作为苏富比亚洲区学术总监，何鸿燊一直致力于为西方观众不断探索和诠释中国文化的复杂性，积极推动中国艺术家与西方艺术家的跨文化交流。
早在20世纪80年代，她就前往习爱丁堡大学进行习交流，进一步了解她的习中国文化。 多年来，由于她广泛的旅行和与欧洲华人艺术家社区的密切关系，她与中国当代艺术界的联系自然而然地发展起来。
在采访中，何鸿燊详细阐述了自己在中国当代艺术领域的探索。 回顾过去的项目，她讨论了快速发展的全球背景下的艺术家移民，并分享了她对这一独特主题的参与。
改变人生的习游学之旅。
何婷婷。 拍摄者： Fraser Watson
人民网：上世纪80年代，您第一次来中国是为了学西汉，为了深入研究，你访问了习。 是什么让你决定踏上这段文化之旅？
凯蒂：我从小就喜欢语言，学生时代学习过法语、德语和意大利语。 我对中文产生兴趣的主要原因是文本中包含的视觉元素。 为了能够破译它们，我决定在爱丁堡大学学习中文。
从2024年到2024年，我作为访问学生在习度过了改变人生的一年。 当时，习的高层建筑并不多。 这座被黄土包围的城市多风多沙，有时看起来是灰色的，但您可以在老城区的穆斯林区看到清真寺。 大多数当地人说话都带有浓重的陕西口音，我们刚开始学习中文时很难听懂他们在说什么，也无法轻松交流。 对我们来说，最重要的是亲眼看看城市本身，观察人们的日常活动，体验街头文化，品尝街头美食。 我们甚至在街上看到了驴子和骆驼。 习颇具异国情调。
人民网：经过多年的持续接触，您对中国的印象发生了怎样的变化？
凯蒂：我亲眼目睹了90年代城市更新的变化，每次我回去，它的变化都如此之大，几乎令人难以置信。 特别是北京，已经进行了大规模的重建，并且变得特别大。 从2024年到2024年，我们在北京798艺术区附近住了一段时间。 我们拜访了刘晓东、于红、黄锐等艺术家，他们从798成立就一直在那里。 令人惊讶的是，这一时期的这群人几乎奠定了中国当代艺术的基石。
当中国艺术家来到西方时。
何婷婷。 拍摄者： Fraser Watson
人民网：您与中国当代艺术有着深厚的联系，一直是中国当代艺术的积极参与者。 您是如何接触到中国当代艺术的？
凯蒂：2024年从爱丁堡毕业后，我有幸在伦敦国家艺术图书馆找到了一份工作，负责编目有关中国艺术的书籍。 当我住在罗马时，我开始结识从中国移民到欧洲的艺术家。 当克鲁格教授离开维多利亚和阿尔伯特博物馆时，我跟着他去了亚非研究学院和萨塞克斯大学攻读博士学位。 我开始意识到，有一批新的艺术家从中国搬到了意大利、法国、德国、英国、美国和澳大利亚。 这是一个有趣的现象，因为它提出了一系列关于他们在艺术界的活动、他们如何实践、他们与谁互动以及他们如何呈现的问题。 所有这些问题都交织在我的**中，使它几乎成为一项非常现代的民族志研究。
人民网：您为提高中国艺术家在欧洲的知名度做出了贡献，特别关注了生活在欧洲的中国艺术家。 您能告诉我们您参与的一些关键主题和合作项目吗，以及它们如何帮助西方观众加深对中国艺术家的了解？
何婷婷：对艺术家的访谈是我研究最重要的方式之一，其中一章是与黄永平的对话。 他的作品涉及中国传统文化，但又与当代哲学的许多概念相结合，相当抽象，具有相当高的理解门槛。 之后，我在伦敦认识了蔡元。 我与他合作策划表演、展览和群展。 我还成为伦敦威斯敏斯特大学中国海报收藏馆的策展人。 我们专注于这些海报的制作和传播方式，以及媒介与当代艺术之间的关系。 我对当时的艺术家如何利用他们的身体在他们的表演中传达想法非常感兴趣。
人民网：您一直扮演着翻译员的角色，为不同背景的人翻译和传达深刻的文化内涵。 在这个过程中，你有没有尝试过与英国本土艺术家一起学习中国艺术家？
何婷婷：2024年，我在北京当代唐人艺术中心策划了一个大型展览，名为“英式客厅”。 客厅或休息室的概念来自机场休息室，与全球移民和旅行有关。 我们邀请了很多艺术家来到北京，请他们当场创作一幅巨大的壁画，描绘机场和航班**。 这个想法是让一些中国艺术家在英国加入进来。 从我最初的研究开始，我所做的研究都是关于全球化、跨国主义和移民身份的。 扩展这项研究并将其付诸实践非常重要，我对“定位”有细致入微的理解。
跨越国界的当代艺术。
Katie Ho和她的学生。 拍摄者： Fraser Watson
人民网：与艺人合作的体验如何？每个艺术家都有自己的参考和观点，你如何快速理解和吸收它们？
Katie Ho：在与艺术家合作时，保持真诚和生动的关系很重要。 这是一种让你向对方敞开心扉的体验，你不能把任何东西强加给艺术家。 例如，我目前在苏富比艺术学院任教，负责亚洲活动。 今年9月，在伦敦弗里兹艺术博览会期间，我们在首尔举办了艺术收藏课程。 该课程包括印度艺术、日本艺术、韩国艺术、东南亚艺术等模块。 我也想学习习其他人的专业领域，这些准备使我在英国与中国艺术家合作中发挥更大的作用。 很多时候，我们在解释文化之间的细微差别方面做得不够，真正的双向对话与建立简单的伙伴关系同样重要。
人民网记者：您能跟我们分享一下您最近的担忧吗？
Katie Ho：我最近一直在和水墨画家合作。 几年前，我和王黄生在香港举办了一个展览。 作为学者、博物馆馆长和艺术家，他知识渊博，经常从《道德经》等古代哲学中汲取灵感，并将他对宇宙和精神世界的理解融入当代哲学互动中。 更广阔的历史观对于理解这些作品至关重要。 在项目方面，我正在努力振兴我的个人公司，名为“中国当代艺术办公室”，这是一个致力于为博物馆或收藏家提供策展咨询的机构。
人民网：您认为学习中国艺术最独特的方面是什么？
凯蒂：我对南半球和中国的交汇点特别着迷，我的愿景是促进这些不同地区的艺术家之间的合作。 在过去的几年里，我有机会访问了泰国和韩国，在那里我发现了北京一些最大的画廊，它们正在通过在曼谷和首尔设立空间来扩大他们的影响力。 这些国家都有自己的历史，但它们与中国的互动可以在共同的文化元素中找到，例如渗透到亚洲的瓷器、书法和东方哲学思想。 中国文化的内涵极其丰富，我必须不断学习习，扩展我的知识，以适应这些复杂性。 因为它是知识和创造力的源泉，所以你永远不会对它失去兴趣。