作为一种集正体和草书特点于一身的书体，行书以其独特的灵活性、灵活性和多样性著称。 为了在书的写作中展现出节奏之美，重要的是巧妙而恰当地运用各种笔法，这直接决定了作品的质量和神韵。
1.精确使用毫米，力穿纸背面。
一般建议用毛笔全边的三分之一对焦，最重的笔不超过二分之一，这样可以深按，容易抬起。 对于喜欢短边或长边笔的书法家来说，选择全刃笔还是锋笔的关键是要把握“现实生活”，正如梁漱溟在《评注》中所说：“笔要稳重灵活，不要在纸上僵化。 ”
2.笔的节奏是合适的。
书写速度不固定，可根据整体布局和情感表达的需要灵活调整。 一气呵成，可以快如风，也可以慢如舟逆流而上。 清代书法家强调，“能驾驭笔法者，要表现出每个人的风度，笔要充满生机”。
3.笔触到位，基础深厚。
书法笔触的操作必须“由笔下达”，即笔尖需要准确到达笔触的终点，避免笔肚已到尽头，笔尖还中途的情况。 这种功夫来自正规文字的扎实基础，笔画的质量往往取决于此。
4.轴承和车削，水平和垂直有序。
无论是横画还是竖画，在开始画笔时都要遵守规则，注意适当地隐藏和显露。 水平绘制，不要露出太多锋利的边缘，以保持其饱满和厚实; 垂直笔画注意向右内，然后笔直向下，以免过于尖锐和突兀。
5.丝滑、轻盈、顺滑。
江逵在《书谱续》中提到，点画要厚重有力，非点画要轻盈优雅。 如果线太粗，会破坏字与词的关系，显得嘈杂凌乱。
6.车削边缘圆润，立体生动。
旋转是通过手腕的旋转来旋转笔，形成一条圆润且无棱角的线条。 例如，在主笔或钩笔书写“也”、“为”、“德”、“和”等字时，力求像筋环一样转边，具有立体感。
7.笔气酣畅淋漓，气势磅礴。
就像古代的朱云明、徐伟等人一样，他大胆地蘸墨，使笔触纵横驰骋，从而营造出奔放灵动的艺术效果。
8.骑行多变，魅力无穷。
前面与下一个单词的第一笔画相连，要注意丰富的变化，避免重复。 巧妙地使用领带可以在整本书中创造不同的姿势和节奏变化。
9.笔轻快，连接自然。
在人物的结构布局上，要求笔画之间的左右、上下甚至交叉连接要轻盈灵动，并采用“锐接”的手法，使笔触过渡流畅而不迟钝。
10.笔流淌，韵律贯穿始终。
在具体字形中使用小圈和大圈，如书写“皇帝”和“腰带”时形成大圈和小圈，将汉字“国”的外围结构加工成大圈，以增强线条的强度和流动的美感， 这种技巧在草书中尤为常见。
11.自由转动笔，破茧成蝴蝶。
转笔是指移动笔根据字形的需要改变方向的过程，通过翻转笔继续快速书写，常在转动方笔时使用，与折叠笔相互配合，使笔画呈现锋利的边缘和角落， 以避免刚度的缺点。
12.顺应自然，顺其自然。
书法艺术的微妙之处在于人与自然的和谐与统一，体现在技法的运用上。 真正的古辣笔法，是技艺之后自然表达的境界，是“人老了”的标志，也是对书法艺术本质力量的最好诠释。