演出结束后谢幕。 照片由本文受访者提供。
季康诗句中描绘的古琴“花花雕、布藻、竖字”，其造型、工艺、铭文等，注定不仅是一流的工具，更常当桌玩，避开世间的喧嚣。 如今，这首原本遥不可及的七弦音乐已经悄然融入了我们的日常生活。 在紫德琴社悠扬的音乐中，我们甚至可以听到古琴和西洋乐器的新魅力。 虽然古琴的声音和精神意义已经以如此丰富的方式呈现在我们面前，但紫德琴会仍然向观众抛出了一个永恒的问题：什么是琴？
“秦”是无穷无尽的词，只为观众的暖心之歌。
“什么是钢琴”是紫德琴社巡演的主题，一年来已经举办了十多场这样的特别演出。 “我们邀请观众一起思考这个问题，希望有机会听到他们更多的反馈，那就是传统艺术到底是什么样子的，我们当代人应该采取什么样的态度来创新和发扬光大。 紫德勤学会会长朱丽月一直在思考这个问题，这个问题既深刻又难以完美回答。 同时，每当紫德琴社的乐师们出现在观众面前时，总是像古画一样展开，笔下诞生的热闹场面也延伸开来。 让我们看看他们尽情演奏音乐，不用说，他们扎实的民间音乐表演技巧，他们的服装都是根据文献再现的。
再看观众，他们通常会给出让朱丽月感动的反馈。 朱丽月提到，比如去年我第一次去北京的时候，每当团队非常用心准备或非常注重细节时，观众都能理解地参与到互动中，“他们热情而专业，所以我们表演的时候感觉非常好。 当被问及观众的好品质时，朱丽月坦言，“希望观众能真心喜欢**，能在直播**见面会上永远享受到。 也许正是这种发自内心的享受，才能释放出对舞台和音乐家的最大善意和精神联系。
我们经常会遇到一些观众穿着精美的传统服装参加**会议，这已经成为一道流动的风景线。 也有观众带孩子来观看，孩子们全程都在专心致志地观看，一点也不吵闹，这让我很感动，一代又一代孩子的文化艺术素养越来越高，感觉我们的传统文化有传承人。 看着这一切吉祥，朱丽月还是萌起了古意，“咱们传统民乐该何去何从，在当今时代，我们已经花了好几年的时间呈现了这种方式，那么以后，我们还会朝着这个方向创新吗？ ”
十年的重新翻译和解释，原创不随波逐流。
如今，民族风盛，这个问题并非空想，而是一种摆脱过度商业化的救赎。 朱丽月于2014年创立了紫德勤俱乐部，今年刚好迎来成立10周年，他将原本的三人小团队一路发展到20多人的规模，第一次签约，第一次线下演出，第一次上电视，第一次海外......今年的表现在他看来，每一步新步都像一个里程碑，“我们没有类似的经验可以借鉴这个模式，一切都要靠我们自己的学习和试错，虽然很头疼，但各方面都是相对均衡的发展，没有过度的商业化，我还是挺自豪的。 ”
显然，坚持原创性是避免过度商业化的最佳方式。 朱丽悦就是这样的人，他不会在道德上无底线地绑架自己的团队，也不会随波逐流。 越是流行的东西，就越是肤浅和同质化的东西，民族习俗也是如此。 “从最初创作到最后，能够线下表演的团队并不多，希望未来市场上能发展出更多的美术团队，也希望大家不要简单地随波逐流，或者肤浅地参与古风。 朱丽月认为，努力学习、努力研究、增强自己的原创能力，才是最根本的事情。
“我们作为一个小团队可以发挥相对较小的作用，古琴等高雅传统艺术的复兴离不开很多因素，比如国力的发展，大家生活水平的提高，有闲暇去关注传统文化; 同时，古琴和昆曲被联合国教科文组织认定为人类口头和非物质文化遗产，对古琴和昆曲的推广起到了很大的推动作用，包括在北京奥运会开幕式上引入古琴表演，意义重大。 “在我看来，这已经是一个很大的进步了，未来我们的团队也会注重古琴的推广和普及，并尝试以大家更容易接受的方式进行翻译和解释。” 朱丽悦表示，降低欣赏高雅艺术的门槛，可以有效吸引更多的人对艺术有初步的了解，而在这个发展过程中，必然会有一些人成为资深粉丝，甚至进一步深造，所以这也成为团队的一项重要任务。
今年，朱丽月计划举办一些互动性更强的小型会议和美育讲座，留出足够的时间与观众更紧密地交流。 自社团成立以来，不时举办美育讲座，但忙于创作和演出，数量还没有达到理想，所以借着问“什么是钢琴”这个问题的机会，朱丽月想得到观众面对面的回答。
传统文化正受到越来越多的关注。
农历新年Q&A ==
让传统文化在新时代重生。
采访当天，朱丽月正忙着在医院做慰问演出，这是紫德勤学会在农历新年前的最后一场活动。 他亲切地称呼队员们为“孩子”，以为他们常年都在演出，于是早早地请了假，等到元宵节那天在广东省广州举行的特别**见面会。 但是在春节期间，我们还是能看到他们预先录制的电视节目和晚会，春节怎么能脱离古风呢？
青年日报：紫德钢琴俱乐部如何在公共场合传达新年气氛？
朱丽月：我深有感触，各地文化旅游都希望在春节期间，尤其是今年，为大家提供民族风情的文化艺术活动。 春节是传统节日，所以大家都想看有传统元素的节目，更合适。 相信以后大家会越来越喜欢，会越来越重视传统文化、传统节日、传统民俗，这是时代的潮流。
青年日报：请推荐一两首适合春节期间听的歌曲。
朱丽月：我们希望通过**，让大家体验到春天万物的更新，大家都能带着好心情迎接新的一年的挑战，也希望我们的**见面会能够为观众加油，让他们以更好的状态投入到新的一年的工作中。 我们前段时间拍了那首西方的《拉德茨基进行曲》，也就是维也纳新年晚会的专属片尾曲，再加上我们的青春歌曲《花与满月》，并把它们混在一起，观众很有兴趣听这两首歌，包括我们的改编版。
青年报：一年来，紫德秦社取得了哪些成绩，新的一年有什么计划？
朱丽月：这十年来，我没想到能活这么久，但每年都能稳步攀升一个小台阶，就去年而言，最大的进步是我们的巡演慢慢正规化了，包括我们的创作过程也逐渐规范化了。 2024年，我想会有迹象表明，我们3月份要去马来西亚，从第一次出国巡演的机会开始，我们需要努力加快走出去的步伐，这将是一次新的考验。 4月，我们还将参加“上海之春”的演出，这是一场以江南丝竹和明代造型为主题的**遇见“江南好”，将在“上海之春”首演。
《青年日报》：《破圈》是你经常报道的亮点，就你的经验而言，你觉得现在的年轻人更需要什么？
朱丽月：我不认为我们是刻意“破圈”的，与古来相比，古琴的受众发生了变化，与古来相比，我们受过教育，甚至受过高等教育的人的数量增加了好几倍，那么这些人就可以成为传统高雅艺术的爱好者了。 此外，我们有互联网等通讯手段进行宣传普及，艺术比以前更方便了。 同时，我真的没有注意到任何明显的圈子或障碍，因为现在这一代的年轻人受过教育，他们自发地关注自己国家的传统文化，我们只需要为他们提供最合适的渠道来体验和热爱传统文化。 所以我仍然很有信心，但我们必须继续努力，希望有更多的团队一起做这件事。
青年日报：作为社长，你在招募新成员时看重什么？
朱丽月：首先要有专业方面的考虑，比如他是**学院表演系的本科生或研究生或研究生，我们会通过面试来测试他的技术水平和形象气质。 对我来说，我觉得最重要的是看他有没有气场，以及后续的成长潜力是否很大。 我们现在做的很多事情都需要自学成才和创新，因为现在的变化太快太大，我认为只有能自学、有上进心、有才华的年轻人，才能在未来走得更远。 我们也希望有这样高素质的年轻人才加入我们的团队。 （完）。