“百剧”是俳玉戏、歌舞戏曲、杂技、魔术等多种表演形式的统称，作为古代文艺活动的重要组成部分，给先民带来了丰富的视觉享受和精神慰藉。
唐代，“百剧”发展进入鼎盛时期，内容多样，表现形式多样，表演技巧精湛，呈现出百花齐放的局面。
那么白菊有哪些影响，具体的形式和特点又是什么呢？
先秦时期是百剧的萌芽期。 虽然无法判断白鹩的表演是否在此时形成，但至少可以看出，白鹩的某种表现形式已经开始萌芽。 在周时期，零星的音乐开始出现。
春秋战国时期，随着生产力的提高和生产关系的不断变化，经济与上一代相比有了很大的发展，各种附庸国的崛起，随之而来的是公民阶级文化的空前活力。
春秋战国时期，杂技艺术除了得到发展外，一些以娱乐或讽刺为目的的表演也日益丰富了人们的生活。
到了秦朝，白鞠已经进入了发展时期。 汉朝实现了空前的统一，其雄厚的经济实力为白渠的发展奠定了坚实的物质基础。
汉代包罗万象，形式多变，开创了百剧艺术折衷主义的先例。 汉代是中国百部戏曲发展史上第一个繁荣时期。
魏晋南北三代百部戏曲的命运是命运多舛的。 因为与儒家的礼仪和音乐体系背道而驰，强调优雅和粗俗的观念在统治阶级的意识中根深蒂固，所以百剧被禁了好几次。
白居虽然命运艰难，但各国乱象的局面客观上促进了各民族的融合，西部和北方的少数民族文化日益融入中原，再加上佛教的兴起，都为白居的发展注入了新鲜血液。
这一时期，白渠在夹缝中顽强成长，不仅继承了前几代人的丰硕成果，而且充分融合了各地区、各民族的风格，取得了长足的进步，始终在我国白渠发展的长河中占有举足轻重的地位。
除了保留前几代人的固有类型外，还出现了一些新型的歌剧。 例如，水变成百剧、佛教幻觉、歌舞剧等。
隋朝温皇帝严格节俭，他认为百剧的铺张和盛况哀悼了这种治国观，于是下令废黜百剧，驱散相关艺人，一时间，百剧的发展陷入了沉寂。
百剧从先秦发展到隋朝，经历了从“淫技”到“百剧”艺术的华丽转变。 演出的数量、难度、规模、场地都在上一代的基础上不断创新。
汉代是白西发展史上的第一个高潮，除了地方白西的蓬勃发展外，还有许多从西域引进的杂技幻术，两者的融合推动了白西的多元化进程。
魏晋南北三代，百剧演出内容进一步增加，演出难度增加，出现了猴子戏等规模大、演出复杂的表演形式。
值得一提的是，此时佛教东传，为百剧注入了新鲜血液，对唐代戏剧演出的繁荣起到了积极的推动作用; 隋代百部戏曲的发展，从过去到下部连贯，为唐代百部戏的兴盛拉开了序幕。
经过数百年的发展和沉淀，白渠在唐代进入了鼎盛时期。 唐代百部戏曲充分吸收了历朝历代的精华，同时又积极吸收了周的文化。
于是，唐白菊在表演内容和形式上呈现出丰富多彩的局面，表演的专业水准也达到了后人难以企及的高度。
唐代百部戏曲在中国戏曲史上留下了浓墨重彩的一笔，它呈现出前所未有的繁荣，在项目的设置和惊险程度上都有了很大的提高，而且演出品种丰富，技艺精湛，演出规模较大，首创管理组织也越来越完善， 并受到宫廷贵族和普通公民的欢迎。
它的存在丰富了唐人的精神世界，也对唐代的整个社会文化产生了深远的影响，为中国传统戏曲的发展奠定了深厚的基础。
白驹的繁荣，首先是政局的稳定。 唐朝初期，统治者大力加强中央集权，完善科举制度，实行官军制和土地均分制，使农民有地耕种，军用资源充足稳定，从而巩固了国家的统一安宁。
特别是在唐太宗、武则天、唐玄宗统治时期，政治的明朗和社会的稳定，为百名戏曲艺术家提供了稳定的外部环境，他们摆脱了躲避战争的困境，开始投身于技艺的钻研。
唐朝的社会环境相对宽松，奉行开明的宗教政策，佛教、道教、儒家思想并存。 三教相互吸收，不断完善，开明的宗教政策反哺了百剧的发展，如从西域传入的外国宗教习活动《飞溅汉胡》。
唐代初年，有一部冷酷的胡戏，史无前例，后来改编成歌舞剧《苏帘罩》。 白鹩的发展反映了中国古代表演活动从“嬉神”向“嬉人”的转变，唐代白鹩的发展很大程度上是为了迎合统治者的特殊需要。
唐朝历代统治者都喜欢百剧活动，他们实践着自己最好的爱好和魅力。 以马球为例，唐玄宗李建基的马球情节很强，技术过硬。
唐朝皇帝允许他在正式场合表演，这是一个很大的突破。 因此，百部戏曲的辉煌，离不开统治者的重视。 统治者很早就认识到马球竞技运动具有许多优点，例如训练军队和锻炼官兵的身体素质，这有利于骑兵的发展。
因此，重视军队武功的态度，促使白驹承担了统治者赋予的社会职能，这恰好有利于白西的发展。
百部歌剧表演也被用来提升国家威望。 《凤氏文健记》记载，为了威慑西藏使节，玄宗召集其余干部在帝塔内进行拔河比赛。
当然，白鞠的外交功能并不仅仅局限于此，唐朝的统治者也十分重视与周边少数民族的友谊，加强与周边国家的友好关系，以实现国家的长治久安，因此白鞠自然承担起了外交调整的功能。
总之，唐代100部戏曲的发展与政治有着千丝万缕的联系，政治稳定为100部戏曲提供了必要条件，而100部戏曲又在反哺政治。
唐白渠的兴盛，是政治环境稳定、经济繁荣、传承历史、文明传承、启蒙政策等诸多因素共同作用的结果。
“丽乐"是封建王朝进行政治统治和思想教育的重要工具，历来受到统治者的重视。 “乐"它分为“优雅音乐”和“世俗音乐”。
世俗音乐的繁荣是宫廷音乐繁荣的外化。 三乐戏作为民间音乐的重要分支，也发挥着不可小觑的作用。
虽然在发展过程中多次受到诟病，但依然因其贴近生活的娱乐功能而受到统治阶级的青睐，成为宫廷日常娱乐的重要形式。
朝廷设立了专门的**机构，对百部戏曲进行统一管理和调度，以便更好地为皇室服务。
白渠最早的管理机构是在西周、秦朝、汉朝建立的，晋北两代都沿袭了这一传统。
唐朝是中国封建时代的巅峰时期，唐朝中后期的统治者在后世享有“第一皇室”的美誉，他们的欢乐活动使整个社会具有浓厚的文艺氛围，促进了艺术活动的广泛发展。
唐白菊的兴盛主要表现在项目种类繁多、技术娴熟、传播面广，都离不开第一管理机构的设置和第一管理制度的完善。
唐代**机构主要包括：太昌寺、教坊、梨园等。 三家机构负责歌剧的日常运作，培养专业人才，提供系统指导。
百度的蓬勃发展，也促进了相关机构职能的精细化和规范化。 两者的发展是相辅相成的。 因此，对唐代管理机构的研究，对于我们了解百剧具有重要的参考价值，可以帮助我们理清唐代百曲的发展脉络。
先秦以后，历代**机构的建立成为一种范式，音乐作品始终作为表演艺术活动的主体而存在。 特别是在唐代，蓬勃发展的白鹩艺术对音乐家提出了极高的要求，他们的演绎水平直接决定了白鹩的流行。
同时，这些表演者对白西艺术的发展产生了反馈作用，他们是艺术创作的主体和传播的载体，为白西艺术的进一步繁荣做出了不可磨灭的贡献。
在唐代，第一个机构已经完成，并得到统治者的大力支持，歌舞戏曲、参军等百剧艺术发展到前所未有的高度，这样的表演活动广泛渗透到唐朝的各个阶层，对当时人们的生活产生了深远的影响。
作为活动的主体，艺术家们比上一代更加活跃，涌现出许多杰出的音乐家，在中国古代戏曲史上留下了浓墨重彩的一笔。
毫无疑问，音乐家与其他文学艺术风格（舞蹈、诗歌、文学和戏剧）有着深厚的联系，其活动范围广泛，从贵族到平民。
此外，通过对白曲音乐人的**、技能水平、活动范围、归属感等问题的考察，将有助于我们更详细地了解唐白曲的类型、表现、变化和传播。
因此，对于唐代百剧来说，对其承载者的研究是非常必要的。
“百剧”是我国历史上最贴近人民生活的艺术形式，唐代是百剧发展最繁荣的时期之一。
纵观唐代百部戏曲，成就硕果累累，对唐代以后戏曲的发展产生了深远的影响。
引用：
[1] 人、木偶与戏剧：东西方木偶戏的比较研究（二）[J].陈世雄. 文化遗产， 2013（04）.2] 人、木偶与戏剧：东西方木偶剧的比较研究（一）[J].陈世雄. 文化遗产， 2013（03）.
[3] 论唐朝宫廷的**教育——以泰乐政府音乐家为例[J].格温·转。 贵州师范大学学报， 2013（02）.