在中国古代文学的浩瀚海洋中，诗歌往往被用作道德教育的载体，以其独特的艺术形式和深刻的思想内涵，传递着古人的智慧和教诲。
明代的长“金瓶梅”，作为中国古代的瑰宝，也继承了这一文化传统。
*开篇引述的《云雨诗》是道神吕东斌所写的，其初衷是劝诫世人克制欲望，遵循道德准则。
然而，这首诗已经巧妙地融入了**中，成为作品中不可或缺的一部分。 这一选择的背后，不仅体现了作者对道德教育的重视，更揭示了中国古代文化中对性与道德关系的独特理解。
吕东斌，原名吕哲，是汉族民间传说和道教的八大神仙之一。 在古今**和戏剧中，关于他的故事很多，比如《狗咬陆东斌——我不懂好人心》的后记，揭示了他在人们心目中的形象就是一个好人。 正阳道派甚至尊称他为“纯阳祖师”，俗称“鲁祖”。
吕东斌的形象深深扎根于人心中，妇幼皆知，他的故事也广为流传。 同时，他在道教中也占有重要地位，被宋代封号为“妙通真人”，元代封号为“春阳帝扶游代政警”，后世又被称为“鲁纯阳”。
吕东斌因精通道教和洞察人事而广受赞誉，被后世尊为道教仙人、护神。
他的传说和道德观念深刻地影响了中国文化和民间信仰，成为中国传统文化不可或缺的重要元素之一。
尽管这个人物在道家思想中占有重要地位，并因其高尚的品质而受到高度赞扬，但他还是创作了一首名为《告世人》的诗，被称为《云雨诗》。
“二十八极品人体如酥脆，腰间长剑斩杀常人。这首诗的大致意思是，一个十六岁女人的身体虚弱无骨，让男**忘了归来，让普通人丢了性命。 少女的身体虽然看起来很娇嫩，却像一把利剑，无知的人不了解它的危险，沉溺其中，沉溺于云雨之中，最后丢了性命。虽然没见谁低头，但暗中教君主干骨髓。 ”
虽然表面上是察觉不到的，但实际上，这种情况会悄无声息地耗尽一个人的生命力，导致他们的身体状况迅速恶化，甚至可能达到骨髓耗尽的地步。
我们不难看出，作者是在告诫世人不要沉溺于美，凡事都要有学位，否则过度放纵只会让你付出生命的代价。
然而，却是这样一首诗，却被多年后的《金瓶梅》引用为开篇内容，让人怀疑这首诗是否在劝说大家，是否如古人所说，“人若非圣人，谁也无能为力”。 这其中是否隐藏着一些外人不知道的深层次原因？
作为一部具有深刻现实主义精神的文学作品，《金瓶梅》生动地描绘了当时市场社会的繁荣与奢侈，也展现了人性的复杂性和多样性。
这部作品通过其细腻生动的白画手法，以及汪洋肆无忌惮的叙事气势，在刻版之前就赢得了当时文人和学者的广泛赞誉和惊叹。
然而，《金瓶梅花》在描写“性生活”时的大胆叙事，却一度在社会上引起了巨大的争议和批评。
许多道家学者被这部作品的坦率所冒犯，并对其进行了激烈的批评，甚至担心如果被定型，可能会导致社会道德沦丧，甚至有人声称有堕入地狱的危险。 然而，尽管这些批评者对其内容表示强烈反感。
另一方面，也有一些神经质的人试图为《梅花金瓶》辩解，巧妙地声称作品“没有寄托”，炮制了一系列可歌可泣、悲剧凄美的故事，以粉饰原著的真实内容和主题。
通过这种方式，这些辩护者试图将《金瓶》从争议的漩涡中拯救出来，并赋予它更崇高、更崇高的意义。
然而，无论是批评家的批评，还是辩护者的粉饰，都无法掩盖《金瓶梅》作为现实主义作品的真正价值。
它以其独特的艺术手法和深刻的社会洞察，揭示了那个时代市场社会的真面目，也呈现了人性的多样性和复杂性。
欣赏《梅花金瓶》的过程，不仅是对故事情节的跟进，更是对人性、社会和历史的深入反思。
它让我们看到了那个时代的繁荣与颓废，也让我们看到了人性的光明与黑暗。 这部作品不仅是那个时代的真实写照，更是我们每个人内心的反映。
此外，《金瓶梅》作为一部里程碑式的文学作品，也对中国文学的发展产生了深远的影响。
它以其独特的叙事手法和深刻的社会洞察，为中国古代的创作提供了新的思路和方向。 后来许多文学作品都受到《金瓶梅》的启发和影响，从而形成了具有中国特色的文学传统。
这部作品巧妙地借用了宋代的历史背景和人物设定，但实际上却是以万历时期中期的社会为背景，深入展现了那个时代的缩影。
作者眼光独到，聚焦当时社会的某个层次，用犀利的笔触无情地揭露了***结的丑陋现象，对社会的各种缺点进行了深刻的批判。
它以细腻的笔触描绘了当时社会中的各种人物和事件，让我们对那个时代的生活状况和社会特征有了更深入的了解。
通过这项工作，我们可以更清楚地了解***结的危害，并进一步反思现代社会是否存在类似的问题。
同时，《梅花金瓶》也为我们提供了思考人性和社会伦理道德的视角，引导我们更深入地思考人类的生活状况和价值追求。 这也很容易理解为什么《金瓶梅》要用吕东斌的这首诗作为开头。
在《梅花金瓶》中，有几句话正是在思考这个问题，比如：“伤身杀性命，更娇嫩，别爱这个，养丹田，人家可以长寿。 ”
这句话所传达的核心思想是，过度沉迷于美丽会对一个人的身心健康造成很大的伤害。 俗话说：“一把刀在颜色词的头上”，这警告男人，他们应该避免过度追求和沉迷于美，更不用说放纵自己的欲望了。
相反，他们应该以培养自己的内在气质和修身为目标，以此来滋养自己的身心和提高自己。
孟子曾经说过：“我善于培养我的英雄气概”。，强调培养和丰富内在精神的重要性。 要致力于滋养自身精神力量，修炼丹田之气，以达到身心健康、长寿的目的。
只有这样，我们才能在日常生活中保持内心的平静，坚定地走在正确的道路上。 这种对内在平衡与和谐的追求，就是我们所说的“平静和走在正确的道路上”。
而在吕东斌的《警世》中，也表达了与《金瓶梅》相同的主题。 这首诗巧妙地运用对比，通过28位美女的形象及其潜在威胁，揭示了权力斗争的阴暗面。
二十八位美女，姿态柔和，面容秀丽，这是她们外在魅力的象征; 他腰间的剑是权力和杀戮的隐喻。 虽然这首诗没有详细描述他杀凡人的场景，但它通过巧妙的对比手法，大大加强了读者对其本质的直觉感知。
将阴谋的警示与美的描写相结合，用诗意的韵味展现人性的复杂性和欺诈的本质。 这是对社会虚伪和欺诈的尖锐批判。 并提醒我们，在权力面前，人们往往容易迷失自我，甚至以牺牲他人利益为代价追求个人欲望和野心。
同时，这首诗也提醒我们，美丽与危险往往并存。 那些外表光鲜亮丽的事物背后，背后或许隐藏着深不可测的危险和阴谋。
因此，面对**和选择，我们应该保持清醒的头脑，理性分析利弊，做出正确的决定。
由此可见，两者在表达上并不相同，都是用两性关系来表达社会现象，虽然《金瓶梅》的表达方式在语言上比较激进，但其初衷并不是为了改变饭后的对话，而是要真正反映社会现状， 一部对社会起到警示作用的好作品，否则也不可能流传至今。
《金瓶梅》和《世界的警告》都是古代文学的杰出作品，前者因其对世俗生活的描写而被称为“黄书”，后者因其对权力和貌貌的深刻分析而被称为“云雨诗”。
尽管表现形式和主题各不相同，但《金瓶》着重揭露社会现实和人性弱点，而《警示世界》则着重告诫世人不要被权力和外表所欺骗，要保持独立清醒的头脑。
然而，两者的共同点是对当前社会状况的深刻反思和批判。 因此，《梅花金瓶》选择从《告世人》入手，既体现了作者对社会现实的敏锐观察，也展现了作者在文学创作上的深思熟虑。
这一选择，既体现了作者对文学创作的严谨态度，也体现了他对作品整体结构和主题的深思熟虑。 作者通过把《警示世界》放在开头，巧妙地引导读者反思社会权力和人性，为后续的剧情发展打下坚实的基础。
因此，《金瓶梅》选择《警世》作为开篇，既明智又恰当，既展现了作者高超的艺术造诣，也使作品更具思想深度和社会价值。
这种用文学来反思和批判社会现实的方式，无疑为我们提供了宝贵的精神财富，值得我们深入研究和品味。