《古诗四柱》，五色墨水，40行，188字。 文中内容包含四首诗的节选，前两首是俞欣的《不虚辞》，后两首是谢凌云的《晋亲王》和《炎夏丈夫四五个少年的赞美》，还有人认为最后两首诗是伪装的。 后位，有明代凤芳、董启昌八文。 这篇博文一度被认为是北宋谢凌云所著，明代董其昌认定是张旭所著，但后世对此也颇有争议。 当代杨仁恺曾发表多篇文章，认为《古诗四帖》的作者是唐代的张旭。 原遗骸现藏于辽宁省博物馆。
张旭可以说是第一书体的开拓者，他写的《古诗四柱》堪称经典，也影响了后世几乎所有的**书法家，其中的很多表现方式都成为草书发展史上的新突破口。
《古诗四柱》采用中、侧前三的笔法。 为了连接下一个笔画，最后一个笔画的末端通常从一侧绘制到下一个笔画。
古诗的四柱是纵向的，连接上下汉字的笔画，削弱了单个字的可读性，以词组为单位，产生连续的和围绕的群体对比。
此外，《古诗四柱》也非常重视稀疏差距的对比。 并根据实际姿势和姿势变化对字的结构进行相应的调整，既增强了词内外结构的大开合，又使线气有起伏。
张旭**更注重感情的表达，他的写作速度远高于今草。 线条粗细的大部分变化是由于书写速度的变化。
此外，张旭**还依靠写作的连贯性和停顿性来调整章节的稀疏性，从而调整作品节奏的优先次序。 随着书写变得缓慢和快速，墨水的颜色也发生了变化，有干有湿。
对于**书的抄写和学习，首先要消除阅读的障碍，要提前做一些阅读作业，以免在学习时不知所措。 其次，要对抄本所用笔的特点进行分析和总结，使抄本与抄本所用笔统一。 三是要加强单排与排间组合训练。 主要练习是线间排列、大小和粗细的调整、空间分布处理以及快慢节奏的比较。 最后，您可以根据原始帖子的某个特征来加强亲写，并模拟创作。
与小草书《书序》中犀利利的点画不同，《古诗四柱》中的很多点画都比较圆润厚实，即使是细长的点画也简洁扎实，这就要求在学习时，笔要圆润放纵，线条要粗壮饱满。
在学习时，要注意对《古诗四柱》中人物内外空间的稀疏对比的处理，将字形的夸张对比与线条的连贯节奏联系起来。
*书写速度极快，绳结有变，变幻莫测，章节强调统一，黑白不再孤立。 写作中时空的融合更加紧密，运动与静态的交织，奔放与内敛，动感更强，情感的表达更直接。 这是书法韵律的最高境界，要求写作者在写作时不仅要有良好的技术实践，还要将自己的情感意识、艺术修养和审美知识融入其中。