“除天下三恶”似乎已经上了神坛。
已经很久没有一部华语台湾电影在内地取得如此骄人的成绩了：上映才5天，票房就破亿，豆瓣评分一度高达8分4分。
虽然过去两天评分已经回落到8分2、但这依然是今年所有华语电影的最高分，社交媒体上的热烈好评无限提升了观影的期待，有观众评论道：“很久没有觉得在电影院看电影是一件如此快乐的事情了。 ”
然而，带着高预设走进影院，通常都是一个不幸的开始：影片确实好看，但似乎离真正的神还差得很远。
在你说坏话之前，先把好话说完。
首先必须肯定的是，《除天下三恶》是一部超标的犯罪动作片。 无论是新颖的剧情，还是流畅丝滑的戏，既有惊喜，也有演技。
接下来的所有“吹毛求疵”都将基于这样一个前提，即这是一部值得更多要求的作品。
**“除去三恶在拐角处”，最直观的感觉就是爽。 即使你没有大脑，你也可以玩得很开心。
简单来说，这是一部公路片，通缉名单上的三大哥决定杀死名单上的第一名和第二名。
整个故事就像一辆直道上的赛车，从呜呜声开始，然后油门到最后，飞得越来越多：
阮景天饰演的黑社会杀手陈桂林，在黑社会老大的葬礼上，敢于出手接替老大的狠人。 逃亡四年后，他发现自己身患绝症，时间紧迫，被黑社会医生劝说自首。
但当他到达派出所时，却发现没人认出他来，那些曾经以为惊天动地的“大事”早已被遗忘。 即使在斑驳泛黄的通缉名单上，他也只是名单上的第三名。
陈桂林不怕死，却怕默默无闻地死去，他说：“我不怕死，我怕我死了没人记得。
于是他决定当场斩杀一二，死前谋求轰轰烈烈的名声。
一路上，神阻杀了神，佛也阻杀了佛。 没有人能在身体上阻止他，也没有法律或道德可以使他的屠刀变钝。
必须杀死充满邪恶的恶人，必须杀死为老虎工作的爪牙，必须杀死不回归信仰的手无寸铁的邪教徒。 只要陈桂林相信，该死的人就会被“立即处决”。
一路剁瓜菜，血浆溢出，扫天下，避邪。 最后，他果然大名鼎鼎，救了不少受害者，还以杀人作证，浪子回头。
传统的黑社会电影喜欢强调道德、克制和忏悔，但《天涯海角》却丝毫不在意，它用了一个脱离世俗的边缘主角，完成了秩序之外的纯粹快感和复仇。
光是理解这个层次，就不用想了：片中有丝滑流畅的打斗场面，有柔弱无助的美艳裸女，也有充满邪教属性的邪教，可以一路胁迫感官，与主角一起翱翔。
如果你把你的大脑带入剧院，你会得到更多。
你会发现，导演黄景福真的很喜欢符号和隐喻，整部电影都像一本拼图书一样镶嵌着密密麻麻的符号。
影片的片名是一把钥匙，《除去天下三恶》引自《晋书》和《天下新语》中的典故：
传说魏晋人年轻时以武功高超为荣，所以在乡里横行，附近肆虐的白额虎和水娇被称为“三害”。 有人到处怂恿周杀虎、焦，希望三恶互相争斗，两败俱伤。到处兴致勃勃，打了三天仗，杀了虎娇。 结果，当他回到家乡时，他发现村民们以为他已经死了，正在用王冠庆祝。 周在顿悟了自己厌恶，从此悔改，改过自新，最终成为一代名将。
从外围看陈桂林，裹着暴力的外衣，其实是一个自我发现的故事。
更多细节，草蛇灰线，脉络万里。
黑社会医生陈桂清去医院接受胸部X光检查时，诊所外的医生名牌上写着“庄义人”，看似是接受会诊的医生的名字，其实暗指桂青的身份，“冒充医生”。
陈桂林还没回家开门，就从门井里拿了一颗花生，扔进嘴里吃了起来。 这不仅是通缉犯反侦察意识的体现，也是处决的隐喻。 在笑话中，“吃花生”意味着“吃枪”。
如果想仔细触摸，那么“无处不在”也可以尝到味道。
由此可见，《无处不在》在内地的成功并非偶然。 可是，这么好看的**，就够当神了吗？
与同样聚焦通缉犯的《烈日炎炎》，或者阮景天的另一部代表作《蒙卡》相比，显得如此令人喘不过气来。
不涨不跌，是《无处不在》最大的遗憾。 整部影片总是在极端的气氛中前进，但最后却似乎缺少了一股力量，一种疯狂，所以最后没能达到某种愚蠢的极致震撼。
不是导演没表达出来，而是因为太多了。 正如一位朋友在电影结束 30 分钟后问的那样，“它到底想说什么？ ”
浪子回头不变吗？ 还是善恶的报应在注视着？ 真的是可怕的邪教吗？ 还是王晶真的好看？ 这似乎是两者兼而有之，似乎并非如此，在这部 134 分钟的电影中，一个巨大而复杂的主题交织在一起，有时相辅相成，时而相互矛盾。
因此，试图深入挖掘“周围”的含义，就像在儿童游泳池里潜水，深吸一口气然后跳下去，却发现自己已经一脚踩到了池底。
以主人公陈桂林的行为逻辑为例，在影片大部分部分都非常连贯，但结尾却有突兀的变化。
陈桂林除三恶的初衷很简单，为了出名，让死后有人记住。 杀戮是他扬名立万的手段，所以他从不后悔开枪，即使许多死者被杀，他们也未必是合法的。
当他被警方逮捕时，记者问他：“你后悔吗？ ”
他没有直接回答问题，而是非常满意地举起双手，高兴地大声重复：“我叫陈桂林！ 老！ 桂！ 森林！ ”
他在自我传道人身上感到喜乐、骄傲和平安。
然而，在被判刑之前，他突然表现出羞愧和悔恨，并在遗言中说：“对不起大家，对不起社会。 ”
这样一个从头到尾从未进入主流社会秩序的存在，突然的懊悔，不仅令人震惊，也令人困惑：这种道歉指向了什么？
如果陈桂林认为他这辈子杀的都是该杀的人，那他又何必后悔呢？
如果陈桂林终于忏悔了，忏悔了自己的杀人，那他为什么会以如此平静喜悦的表情迎接结局呢？
前后矛盾的行为逻辑，最终让这个角色成为了一个不可知、无法解开的谜团，而影片在两个小时内堆砌起来的某种神性又回到了平庸。
对于多个字符都是如此：
警察陈申早年在追陈桂林的时候右眼失明，所以多年来一直跟踪陈桂林，为他的生命而战。 然而，当陈桂林终于自首时，陈深突然熟悉了陈桂林，对他像对待老朋友一样温柔。
这或许可以解读为对“民警”的一种奖励，但对于一个坚持多年程序正义的刑警来说，这种莫名其妙的变化并不突兀。
因此，任何阅读这部电影的尝试都陷入了矛盾的动机和逻辑中，并且在找到贯穿始终的主线之前就迷失了方向。
其实，只要多一点背景资料，这些尴尬就可以在一定程度上解释。
比如，陈桂林为什么在行刑前说“对不起大家，对不起社会”？
这大概是因为陈桂林不是一个凭空创造的角色，而是有他的原型。 原型是台湾著名杀手刘焕荣。
刘焕荣，绰号“神经刘”和“冷面杀手”，是“竹盟帮”的执事，因多起枪机杀人案被通缉逃亡。 刘焕荣虽然是杀手，但还是颇有侠义精神的，大半辈子，他只在黑社会杀人。 平日里，他更是义大气横秋，挥霍金钱，有一次抢劫了一家赌场，只为帮助重建破旧的孤儿院。
案发后，刘焕荣改过自新，多次在狱中发起捐款，匿名扶贫家庭，并将狱中书画拍卖所得捐给救妇**。
对不起大家，对不起社会“是他在行刑前的最后一句话。
如果把陈桂林拉入刘焕荣的身份背景，他行为的逻辑就容易理解多了。 刘焕荣虽然脱离了社会秩序，但他仍然渴望回归秩序。
他的出轨与其说是他生来就是这样，不如说是他被迫无助。 17岁那年，刘焕荣想毕业后申请军校，却因为年轻时留下犯罪记录而被拒绝。
紧接着，台湾出台了《关于起诉和打击流氓的规定》，抓流氓的KPI没有完成，就找刘焕荣这个有“伤民”历史的人补上。
来来去去，刘焕荣想走正路却做不到，只好在邪道上走向黑暗。
对于陈的道歉，一个合理的解释是，他不是一个沉迷于杀人以扬名立万的享乐犯，而是一直渴望回归“常态”。
只不过这个时候，导演给观众的太少了。
书中没有提到陈桂林成为陈桂林的经历，也没有表现出陈桂林除了“求名”之外的其他欲望。 他就像一只从石头里蹦出来的猴子，没有起源，没有欲望，也没有目的地。
也许是导演默许了，刘焕荣的故事家喻户晓，不需要更多的笔墨。
但台湾以外的观众显然需要创作者更加用心。
另一方面，成功也是一种隐喻，失败也是一种隐喻，是过多的隐喻和符号，最终暴露了“周广场”观念的模糊性。
如果在契科夫的戏剧中，第一幕出现了一把枪，那么第三幕中枪就必须响起。
然后在《周围》中，很多“枪”都默默地哑了。
它们可能不那么显眼，但它们确实打破了一些隐藏的期望。
在邪教**的场景中，镜头一次又一次地对准邪教头目的女情人，她站在祭坛顶端，冷漠地盯着眼前的杀戮，神意冷漠，仿佛在暗示背后还有某种更大的反转。
不过，不，没什么，女情人唯一的记忆点就是歌声太好了。
再比如电影《猪、蛇、鸽》的英文片名，猪、蛇、鸽子在佛教中被视为三毒，对应着“无、恨、贪”三恶。
陈桂林有奶奶送的猪表，他痴迷于名声。
榜单上的第二位大哥，阿伯丁，身上有一条细细的蛇纹，是最残忍的“帽子”。
榜单上的大哥林璐荷是一只纹身鸽子，他贪得无厌的“贪婪”。
看似“除三恶”的主题又多了一层戒贪冤冤的深意，但影片并没有拿出笔墨去揣测贪恨，贪恨的象征也无助于推进剧情和深化逻辑。
张桂林之所以要阿伯丁和林璐禾去死，不是因为对方生气或者贪婪，而是因为对方在通缉名单上名列前茅。
不管有没有贪婪或仇恨的象征，电影是否推进都无所谓。
它更像是一个“聪明的包装”，而不是一个“聪明的表达”。
它不一定要非常高级，但它可以使电影看起来足够有意义。
而这把没能扣上的“装饰枪”，让《无处不在》的窘境越来越显眼，似乎导演刻意克制、隐藏了最有活力的东方。
如果我们说浪子回头，那么浪子就像一棵没有根的树。 如果我们谈论追随自我，以仇恨为乐，那么对社会纪律的最终承认就是一种疯狂的失落。
最后，我想说点什么，但我什么都不懂。
其实《周楚》在台湾的票房还算挺符合其状态的，口碑不错，但只有1071万元的票房。
毋庸置疑，它在内地市场的爆炸式增长是一个异常值。
《围兜》在内地爆火，“规模”贡献不少，如今社交平台上最吵闹的就是《围兜》的规模。
的确，无论是、邪教、集体**，还是纯粹的反派，都是近年来内地荧幕上少有的风景线。
影片公布时，还吹嘘自己是“台湾影史上最差的电影”，大家都想去影院看看这部电影有多***
不过，看完电影，你会发现，说《周围》血腥暴力，对于吃过的观众来说，还不够。
陈桂林在与阿伯丁交手时的啃咬杀戮，在《汉尼拔》中可见一斑。
教堂里对信徒的干净利落的枪击，在《王牌**》中已经看到过。
血腥的战斗和残缺的肢体不如《红海行动》，死刑的实际枪法也不如《烈日炎炎》中的邓超直接。
真正的尺度还在剧情中：一个极度邪恶的人，也可以通过极度邪恶的行为，看到自己的真实自我，达到一定的神性。
大多数时候，没有悔恨，没有命令，只是一个陌生男人对自我意义的追寻。
这种疯狂的过程，就像是把平时对恶人最咬牙切齿的惩罚咬牙切齿的普通人的幻想变成了现实，让司法之外的快感和复仇得以允许。
而这种明显有些邪气的方式，才是内地影视中真正罕见的。
影片最后，陈桂林的改革和正义，用完成了社会秩序对“侠义之人”的招募，也让“天平”回到了可以容忍的底线。 这当然是真实和合理的，因为故事原型正是如此。
但对于一部从头到尾都疯狂的电影来说，这无疑是一种贬损，狠狠地拉着缰绳，让即将变成一声长吼的疯狂变成了一口空气。
最终，影片随着行刑警察的一声枪响滑入平凡的世界，留下一张空洞的脸是徒劳的。
结局太确定，同时也消除了更多的咀嚼和想象的空间。
与此相比，影片中略带神秘的场面更多，但更迷人。
在第一次自首之前，陈桂林扔了一个篮子，问关帝是否应该自首，观帝连续九次给了一阴一阳的圣杯——。
本来无意自首，希望靠天意逃跑的陈桂林，在扔圣杯的过程中大汗淋漓，浑身颤抖，终于认清了天意。
而在与邪教头目林璐荷的最后一战中，他再一次将一切都交给了“普罗维登斯”，但这一次代表普罗维登斯的神是他自己。
他用枪指着林璐鹤说：“如果我枪里接下来的9颗子弹被卡住了，我就走了。 如果不是，那是天意，那是上帝的旨意，那是上帝惩罚你玩弄普通人。 ”
第一枪，卡住的子弹，第二枪，卡住的子弹，就连林璐和他自己都忍不住露出一丝是不是真的被上天命令了，但第三枪，枪声响起，林璐和应声而去，带着性命回到了西边。
自古以来，天意一直很难问，但此时，天意似乎与善恶的报应有着某种联系。
这种宗教和宿命论的空枪设定，并不是黄景福第一次在自己的作品中使用，他在之前的作品《复仇者之死》中也使用了同样的设定。
所以想到这里，我不禁有些惋惜，会不会对结局执行再加一些解释性的表达，能给《周地方》成神之路上最后一口气的仙气？
例如，连续 9 发子弹后的枪声？