读了《大概念教学》这本书，我明白了大概念教学是分单元实施的。 从大局的角度来看，我们将重新定义和梳理单元。 我们今天所说的单元教学，不是教科书中的内容单元，而是专家思维下的识字单元。 今天，我想谈谈我个人对识字型小学美术单元的整体设计，结合我的实际教学。
小学的美术教学受制于教学环境、教学条件等因素，在很多情况下，在一个系统中不可能长时间学习某种内容。 因此，很多艺术知识和技能的学习只能是简单的接触，不仅难以满足学生，而且老师们也常常很后悔。 现代学校教育是建立在提高艺术学科核心素养的要求之上的，迫切需要解决这个问题，所以我以不同的方式梳理和设计了大单元教学。
1）设计不同领域的大单元教学。
人民教育版小学美术教材分为学习活动，分为："建模性能、设计应用、鉴赏与评论、综合探索"四个学习领域。 以建模性能为例，建模表达领域的人物建模课程是教材中的难点。
人物造型课程有一年级的《我的新朋友》、二年级的《我的老师》、三年级的《难忘的朋友》和四年级的《最受尊敬的人》。 我把这一系列的知识点，从部分到整体的单元整体结构和实施，结合教材《母亲节》《那一刻的我》《今天我值班》《热闹的街道》中的语境主题，让同学们观察......运动中的人、静止的人、前面的人和侧面的人压"主题：鉴赏、技术、构思、创作、展览"大单元教学设计的步骤。
2）大单元教学的跨学科设计。
1.熟练地运行建模性能和设计应用领域的组合。
根据小学生年龄和绘画设计学科特点，采用单元式教学，巧妙地将造型表达的学习领域与设计与应用学习相结合，激发学生的艺术创作灵感，培养学生的创造力，拓展学生的表现力。 例如，我在五年级学习“美丽的图案”第一课时，首先让学生欣赏校园里的小花草，通过观察和素描，他们通过基本的花朵形状记录和表现自然的花朵。 在第二课中，引导学生对花朵进行夸张和变形，学习基本的图案知识。 在第三课中，要求学生将变形的基本图案转化为各种花卉图案。 在第四课中，要求学生思考如何应用花卉图案，并创造性地将花卉图案应用到日常生活中的物体上。 通过单元设计，从建模到设计一步一个脚印地进行教学，在发展的同时培养学生的动手能力和创新能力。
2.通过欣赏、评论、建模和表达的整合实现实时性。
在艺术学习中，学生的学习不再是简单的接受知识的过程，而是伴随着情境活动和实践活动的特殊认知过程。 这催化、启动和调节艺术学习。 例如，我在学习五年级的《彩墨脸》时，设置了第一堂课，引导学生欣赏古今中外面孔，让学生讲出这些面孔的差异，运用自己已有的艺术知识，观察和总结脸部的形状和五官，学习画脸。 在第二课中，引导学生欣赏来自世界各地的各种面孔，**脸部的形状和颜色，并尝试用中国彩色墨水绘制面部图案; 第三课，学生将欣赏中国民间艺术马勺，并在马勺上画上自己喜欢的脸，这将结合和扩展新的表达方式，激发学生的学习兴趣。 通过单元式教学，不仅加强了学生对脸部彩绘的认识和理解，还实现了造型和表情的基本练习。 这样一来，同学们不仅巩固了已有的面部表情方法，掌握了面部化妆的表情方法，更重要的是让同学们体验到了新旧结合，画出自己的面部作品，从艺术的角度充分感受到了京剧文化独特的审美情趣和迷人的艺术魅力。
3.尝试整合欣赏、评论、设计和应用领域。
因此，我尽量引导学生围绕某个主题欣赏各类艺术作品，从多个角度欣赏和理解艺术作品的材质、形式和内容特征，利用已有的艺术知识和语言表达自己的观点，再结合已有的知识水平，开展有目的的创作、设计、制作活动， 提高学生的动手能力，培养他们的创新意识和创造能力。最后，通过相互欣赏对方的作品，提高他们的评价能力，通过单元式教学培养学生的设计意识，激发学生对美好生活的向往。 例如，在剪纸教学中，我加入了各种版画、皮影制作等与之相关的内容，引导学生在欣赏中找到共同点，并利用所学的知识对这些作品进行分析和评论，研究异同，了解不同作品的文化内涵，最后利用周围的材料进行个性化的剪纸创作。
3）按类别设计大单元教学。
在人民教育版的美术教材中，有绘画、手工艺、泥塑、版画、国画、剪纸等不同类别的课程。 例如，属于国画的课程有：三年级的《水墨游戏》、四年级的《水墨世界》、五年级的《手绘蔬菜水果》和《手绘动物》、六年级的《山川》、《七彩水墨家》、《中国画和油画鉴赏》、六年级的《工笔花》。 我重新组织了这些课程的内容，找出了它们之间的联系，并设计了大单元的教学。 首先，我们提出一个基本问题：为什么中国画是我们国家的精髓？ 同时，设计几个小问题：中国画的材料是什么？ （赞赏） 2.毛笔和墨水在写意画中有什么用途？（技术） 3.如何管理中国画的构图？如何画山水、花鸟？ （创作） 5你在画中国画的过程中学到了什么？ 然后分析学生在学习中涉及的学科领域，例如语言和历史。 然后想想要教哪些子课程，比如1个“了解中国画”，2个“体验水画”，3个“学习中国画”，4个“中国画的创作”，5个“谈论中国画的经验”。 最后，我进行具体的教学设计，包括子课的课程表。 大单元教学设计类似于基于项目的学习设计，让学生被真实的学习任务所驱动"像艺术家一样创作“，全面提升艺术核心素养。
民教版教材中也有很多泥塑教材，如一年级的《文具我做的》、《各式各样的水果》和《可爱的动物》，二年级的《彩泥世界的快乐》和《做一道特产》，以及高年级用超轻粘土等材料完成的综合材料创作实践课程。 我把这些经验教训联系起来，设计了以超轻粘土为主题的大型单元。 我首先引导学生了解超轻粘土的特点和制作技巧，然后让学生在实际操作中了解超轻粘土的表现力，最后让学生运用所学的艺术知识和技能来设计和创作超轻粘土，包括用场景创作主题。 超轻粘土具有很强的实用性，既可用于平面创作，也可用于立体创作。 无论是造型与表达、设计与应用，还是欣赏与评论、综合与探索，教学都可以进行。 例如，在最常见的造型中，它可以制作各种器皿，包括动植物、人、建筑、交通工具、日用品等; 在表演上，可以进行主题创作，可以表达情感，可以讲述故事; 在设计方面，可以进行装饰设计、物件设计等，在欣赏方面，可以结合名画再创作; 在合成和探索方面，可以结合文献、**或纸张、杯子和瓶子等材料进行创作。 这样一种大单元课程设计的最终目的，就是要让孩子的眼睛、大脑、手部等各方面充分协调，引导他们在艺术创作活动中培养情操，培养良好的审美情趣和品德，让孩子对立体空间的观察力、想象力和创造力得到提升。
综上所述，我们可以根据艺术语言（点、线、面、色、结构、明暗、空间、材料和纹理等）和艺术门类（中国画、版画、泥塑、剪纸、手工艺、设计等）和艺术学习领域（造型表演、设计应用、欣赏和评论、 和全面探索）在1-6年级的教科书中。
我觉得我对“大概念教学”的理解很浅薄，今天在座的我也非常忐忑，如果我的交流内容有什么不恰当的地方，请帮我纠正，非常感谢大家的聆听。