如果说前者的“理解”指的是对专业能力的理解和掌握，那么后者的“理解”则多了一层人情味，意味着平台对艺术家的尊重和关怀。 作者 |莫莫近年来，国产剧集创作市场蓬勃发展，在时代史诗、都市怪谈、言情故事等多个领域，爆料内容不断涌现，引发大众热议。 这些新内容和新趋势是如何创造的，创作者背后是什么样的人，成为行业内外的话题。 2月2日，爱奇艺“淘场艺人”栏目发布专项方案，邀请62位影视行业从业者，聊聊自己过去一年的“年度时刻”（Annual Moment）。 我们可以看到，这62位艺人的构成非常多样化，既有入行多年、拥有众多代表作的知名导演、编剧，也有刚到家、热情洋溢的年轻创作者，也有那些在往往被大众忽视的岗位上工作的“无名之辈”。 他们一起坐下来，回顾过去，展现出真实可爱的一面。 由此，我们可以窥见一部影视综艺作品诞生过程中创作者的真实声音。 那些老牌艺术家是如何常年坚持自己的审美追求的？ 一个年轻的导演，要想站稳脚跟，需要付出什么努力？ 除了导演和编剧，剧组里还有哪些“细节怪兽”？ 答案就在这些时刻。 对于艺术家来说，这是一次坦诚的自我表达，不仅是对创作的痛苦和恶劣环境的表达，更是具有深刻记忆的浪漫灿烂时刻，诠释“值得的东西”。 对于公众来说，这是一个深入了解创作历程和行业生态的机会，并了解这些艺术家如何与平台合作，推出强大的作品，继续为观众提供精神和情感价值。
在62个“年度瞬间”中，我们可以看到许多耳熟能详的艺人的名字，他们要么是拥有经典代表作的资深行业从业者，要么是在爱奇艺上播出过热门作品，选择继续合作。 这种长期而深入的联系关系是作品质量稳定输出的保证。 这已经不是很多导演第一次与爱奇艺合作了。 《70后》导演刘樟木是一名摄影师，擅长用影像营造氛围，2019年，他转型为导演的**作品《破冰船》在爱奇艺播出，展现了禁毒的惊心动魄过程和斗争的残酷，最高人气值9490，为警匪题材的现实创作铺平了新的道路。 而《从南到北》是刘樟木和著名导演郑小龙合作的另一部真人秀剧，通过火车上的生活和两代铁警的故事，见证了时代的创新与发展。 作为艺术家，刘樟木对画面发出的磁场有着很强的感知能力。 在拍摄剧中的车厢戏时，他总觉得感觉不对劲，踏入车厢后，发现群演的表情太开心了，不像火车上的人，于是果断调整，要求透露疲惫和烦躁。 
导演：刘樟木。
刘樟木说：“我必须捕捉和再现那个时代的眼睛。 “这对于历史剧和年代剧的创作来说真的很重要。 张力执导的谍战剧《哈尔滨1944》也将在2023年开拍，剧组里很多人都从这位知名导演的创作中学到了实战经验。 例如，摄影指导温说：“与其说是与巨人同行，不如说是通过巨人的肩膀看世界。
郑小龙和张力有着几十年的导演生涯，几乎经历了中国电视剧的全程发展，他们与爱奇艺的合作从开机开始就受到了广泛关注，导演的品控和平台的宣传生态都实现了很好的结合。 《哈尔滨1944》第一编剧王晓根也是爱奇艺的老朋友，他写的《对手》在爱奇艺上播出，就是他与香港女导演吕伦的合作。 2023年，两人再度合作的《黄麻雀》拍完，也是以火车站为主场的真人秀。 作为60后导演，陆午餐堂喜欢尝试新事物，比如她对爱奇艺大喊，“我要有机会拍3-4集的季剧，或者6集8集的短剧。 
左：导演陆午餐 右：编剧王晓根。
同样来自香港的导演麦冠志擅长拍摄古装爱情片，一举受到新生代演员程怡的青睐。 2023年，他还将与爱奇艺合作拍摄《狐妖小红娘子：月红篇》。 这部由杨幂、龚俊主演的剧集，基本定档2024年爆款。 作为一个从业30年的老手，麦冠志经历了太多的风风雨雨，在他看来，一部戏有一部戏的故事，“坚持不容易，但有必要”。
与麦冠志联合执导《琉璃》的导演尹涛，也是2023年播出的《长风渡口》的导演，该剧创下了爱奇艺史上最快爆剧的纪录。 剧中错位的爱情故事，带给观众强烈的**感。 而他将于2023年拍摄的《仙台之树》，将继续讲述性格迥异的人物之间的冲突故事，备受期待。 
左：导演麦冠志 右：导演尹涛。
众多艺人中，还有一位“名气”，那就是电影艺术指导霍廷霄，他与张艺谋合作多年，曾获得戛纳电影节、香港电影金像奖、中国电影金鸡奖等多个奖项。 如今，他还与爱奇艺合作担任《深海1950》的美术指导，“电影质感”不再是一句空话，而是电影大师进军电视剧领域的现实表达。
这些在业内树立了自己口碑的“大佬”们，纷纷齐聚爱奇艺，在新传播媒体上大展身手。 在创作者看来，这是一种“敢于尝试新事物”，而对于平台来说，更是魅力的体现，双方在追求艺术价值上达成了共识，形成了信任。
人才是影视产业的基本要素，是保证创作稳定进展的基础板块，人才的培养关系到创作传统的传承。 对于平台来说，培养年轻创作者是一种愿景，也是一种使命。 从爱奇艺推出的众多作品中，我们可以看到这些年轻艺术家正在茁壮成长。 《85后》导演郭胡在2017年才推出自己的戏剧导演，但短短几年成长迅速，创作效率高，作品数量非常多。 仅在2023年，他就有3部剧与观众见面，其中《莲花楼》《虎鹤妖师》将在爱奇艺播出，前者热度突破万，豆瓣评分高达8分5分，打破了往往不火的古装剧循环。 郭胡声称，这些成就也给他带来了一种“肤浅而真实”的快乐。 他的最新作品《年无双》将于2024年播出，他也非常期待未来与爱奇艺的更多合作。 
左：导演郭胡 右：导演任海涛。
与郭胡联合执导《莲花楼》的导演任海涛也是年轻创作者，他们都师从香港知名导演林玉芬，擅长讲述浪漫细腻的爱情故事，了解年轻女性观众的审美，所以可以反复推出爆款。 2023年，任海涛将担任奇幻古装片《雪七夜》的总导演，该片改编自苍月同名作品，播出前就已经火爆，已经在社会**上引发热议。
曾被评为“中国十大青春电视剧导演”的“90后”导演田毅，自入行以来，已经与爱奇艺合作了不少于7部作品，其中2022年的《惩罚》在爱奇艺站的热度最高，为10082。 2023年，由他执导的《他来自光明》播出后，也将在同档期内跻身人气冠军。 他记忆深刻的是，有的观众看完这部剧后掌握了安全知识，在煤气泄漏中保住了性命。 田毅的兴趣是硬核行业剧，他的最新作品《燃案》是第一部以火灾火灾调查员和公安刑事调查员为主的单元侦探剧。 滕聪，1985年出生的年轻女导演，原本是一名电影导演，推出了广受好评的女性题材电影《送我去青云》。 2023年，她选择改编女作家李娟的《我的阿勒泰》，这也是她的第一部网剧。 她去新疆拍摄时，一路上经历了很多艰辛，但她也欣赏了壮丽的风景，她意识到“奇迹和惊喜总是在身边”。 新锐导演刘重冲是一位全能的影视人，十几岁时就获得了剑术、跆拳道等多项专业奖项。 入行后，在武侠轻喜剧《明鸿传奇》中担任武林导演，并执导热播剧《请君》。 他与爱奇艺合作的《武庚基之火》将于2023年推出。 在经历了疫情时期的迷茫之后，他感受到了这一刻的珍贵意义，“当我在开幕式上揭开相机的红布时，我感到无比的欣慰和兴奋。 ”
左：刘崇冲导演 右：程伟文导演。
对于这些年轻的创作者来说，机会至关重要，这可以从他们在爱奇艺上的呐喊中窥见一斑。 比如，刘崇崇希望“2024年，爱奇艺能够带领我们这些年轻的行业从业者，带领《吴更基的火焰》一起引爆整个行业”; 《追年追年》艺术总监毛芬希望“爱奇艺能够支持年轻人的造梦事业”; 《信条》导演梁浩希望爱奇艺能够“给年轻导演更多的机会”。
事实上，多年来，爱奇艺一直坚持为年轻创作者提供舞台，不断激活他们的才华，为长世界的可持续发展提供力量。 这些新锐力量大多来自专业院校，同时保持着与时代审美的共鸣，了解当下观众的需求，兼具创新实力和审美标准，因此他们的作品能够极大地拓展整个国产剧的想象空间。 可以说，这个平台给了年轻创作者巩固自己基础盘的机会。
除了观众熟悉的编剧、导演、演员等人员外，还有很多其他类型的作品，他们的专业性和匠心是成就一部优秀作品的保证。 在“淘昌艺人”栏目策划中，受访艺人涵盖了影视行业12种不同类型的作品，体现了对不同岗位创作者的尊重。 近年来，观众对影视作品的服务要求越来越精致，各剧组的美术、布景、道具部门都在高水平竞争。 在高强度的沟通中，会有彼此意见相左的时候，难免会爆发争吵，但一切都是为了作品的呈现。 比如年代剧《追岁月》的美术总监毛芬，在2023年最后一天，带着几组兄弟道具布景，在道具库里聊起了自己除夕夜。 
艺术指导毛。
团体创作是一个勇敢说“不”的过程，每个人都要展现自己的优势，才能把自己的作品打磨得更亮。 只有当剧组的每个人都在想“这还不够好吗”时，观众才会觉得这部作品已经足够好了。
灾难题材剧《二十一天》的剪辑总监李和阳分享了自己的作品。 当他接到这个项目时，面临着一个复杂的问题，剧中角色多而且分散，如何为角色挺身而出，做好第一集的叙事？ 解决办法是“在每集开头放一个序曲，在叙事中结合视觉效果和动画效果，尽量尽早揭示建筑物倒塌的危险，让观众进入现场”。 难怪编辑的过程也是一个再创造的过程。 许多幕后工作者，虽然观众并不熟悉，但通过自己的作品真诚地表达了自己的艺术追求，并以此为荣。 《狐妖小红娘子月红篇》造型总监易晓雅的“年度瞬间”，是影视剧造型创意与中国非物质文化遗产的更深度结合，让更多观众了解非物质文化遗产，亲近非物质文化遗产，喜欢非物质文化遗产。 
左：剪辑指导李和洋 右：造型指导易晓雅。
创作过程中的辛苦是不可避免的，能抚慰心情的就是结果。 动画《大唐成峰路》导演于斌表示，在这部动画的制作过程中，大家因为连续的加班和熬夜，身心都相当疲惫，但当素材的最后一枪完成时，“项目组的朋友们都充满了成就感”。
现在他们考虑的是，希望作品能在2024年顺利启动，让大家看到他们“大显身手”。 能够被看见，是造物主永恒的追求。 是连接艺术家和观众的作品，大家一起进入某个故事时空，感受生活的温暖与寒冷，就像《北上》《长风长浪》总导演姚晓峰所说：“人生是美好的，我想给它加上一个不一样的注脚， 与我的同事和观众一起。 ”
左：于斌导演 右：姚晓峰导演。
从这62位艺术家的“年度瞬间”中，我们可以感受到，那些备受喜爱的作品，其实是一群真实可爱的人写的诗。 因为他们的灵魂浪漫有趣，生活生动生动，所以他们的作品能够触动观众的心。 平台是创作者和观众之间的桥梁，优秀的创作者越多，作品上架就越好，观众的粘性就越扎实。 爱奇艺自诞生以来，长期坚持投资原创内容和创新内容，在打磨和推出一个又一个项目的过程中，聚集了一大批艺人人才，建立了互信互利的关系。 纵向来看，在这个艺术家大家庭中，资深创作者和年轻创作者的结合以及“导师”的结合，可以保证平台内容的多样化，促进风格的不断创新。 从横向上看，各类工作人才的挖掘也便于一个项目的高效推进，在成熟专业的创作过程中碰撞出火花。 如果说前者的“理解”指的是对专业能力的理解和掌握，那么后者的“理解”则多了一层人情味，意味着平台对艺术家的尊重和关怀。 就像爱奇艺首席内容官王晓晖曾经说过：“英雄不问从哪里来，爱奇艺愿意和全世界的艺人做朋友。 “而朋友，也就是双向相向，齐头并进，这正是内容创作者所需要的品质。