2024年1月6日，摄影师尹剑锋个展“当代中国新景观”在北京三影堂开幕。 展览展示了尹剑锋多年来在江北和南河之间来回旅行时拍摄的当代中国新景观的图像。
尹剑锋在北方长大，东北老工业基地的繁荣、繁荣和衰败，都是他亲眼目睹的历史，变化和历史感成为他作品的底色。
艺术家尹剑峰简介：工学硕士，出生于黑龙江，现居广州。 2024年参加加拿大接触国际摄影节个展，2024年获得金路奖提名。
策展人赵刚：英国摄影大师，中国摄影家协会摄影理论委员会委员。 曾任北京奥运会摄影专家、中国摄影出版社副社长，现从事摄影艺术创作和摄影史研究。 多次举办国内外个人摄影展，著有《留学摄影》和《世界摄影美学简史》。
学术主持人：金永泉。
原中国青年报摄影部主任
中国摄影出版社常务副主编，《中国摄影》杂志社主编，《大众摄影》杂志社主编。
图像的视觉信息是摄影师留给观众解读的线索，而尹健丰富的**中最直接、最清晰、最可把握的视觉信息，是一组与冲突和不和谐有关的元素。 他选择充满神话和悲伤的时刻，选择捕捉那些几千年来没有改变的事物，赋予冲突更深层次的历史感。 通过这种方式，希望呈现出更复杂的情绪，将尖锐的批评复杂化为淡淡的不安。
作为策展人，从事摄影艺术创作和摄影史研究的中国摄影家协会摄影理论委员会委员赵刚表示，尹剑锋对当代中国的观察源于他长期的个人思考和思考，并在此基础上建立了“再现再生”的个人表达模式： 在他新的风景图像中，经常有一种“不和谐”——画面中的许多元素并不是它们所处环境所固有的，而是被复制并强行嫁接到其中的。正因为如此，这些元素出现在那里，只是一种“复制品”，反过来又形成了一种值得批评的“媚俗”
侵入又生长，构建了一种与原有文化生态完全不同的“再生”。 面对这样的“再现与再生”，尹剑锋流露出淡淡的不安和悲伤，选择“再现”这些场景，以完成他个人温和而有效的批判。
赵刚表示，对西方艺术的深度引用是尹剑锋作品的另一大特点。 尹剑锋深谙西方艺术史，经常用世界经典绘画的精神“以画作影”：一轮冬日下，雪坡上，玩雪橇的人们欢笑风生;一个独自开车到高桥底，在冰面上悠闲地钓鱼的男人......这些图像让人想起 16 世纪荷兰画家勃鲁盖尔·彼得 （Bruegel Pieter） 描绘欧洲冬季狩猎和冰上娱乐的风景画。 面对这些画面，人们不禁感叹，想到400年后，即使在消费社会的今天，人类仍然喜欢玩乐。
在本次展览的尹剑锋作品中，也出现了“图像背后充满故事”的个人特色的新景观，比如一个有着不同寻常的公司铭牌的加油站，而图像的背后，则是海南的一段改革时期一幢寂寞的建筑，却有一个可怕的社会故事......这与乔尔·斯特恩菲尔德（Joel Sternfeld）的书《在这个网站上》没有什么不同，该书列出了发生令人难忘的悲剧的地方的图像。 这样的“故事意象”无疑极大地拓展了传统新景观的叙事厚度，提高了社会取向的精准度。
赵刚认为，尹剑锋的当代中国新风景揭示了当代摄影的基础，一个个没有思想、没有艺术、没有思想、没有当代的思想。 这些思辨性的图像，秉承“社会景观”和“人为改变的景观”的精神语境，秉承艺术家个人的**、感受、思考，给予我们丰富的灵感。
开幕式后学术对话：金永泉（右一）、冯建国（左二）、赵刚（左一）。
尹剑锋说，他的作品可以理解为：现代社会虽然没有人能逃脱消费主义和时代巨轮的控制，但人性中仍有和解的空间也可以理解为，人性处于岌岌可危的境地，随时都会受到现代性的伏击。 “选择哪条解读路径是观众自己选择的，而我作品的目的恰恰是挑起观众的情绪波动，推动他们寻找解读的线索，最终做出自己的理解。 希望这些平凡的叙述能够成功地唤起人们的情感，激起每个人的思想，“他说。