张颂文也算是和刑侦剧的反派“酒吧”了。
你知道我说的是哪部剧，《冰猎》，前三集，我刚刚看完。
高启强这次不卖鱼了？ 绝命毒师？
别担心，我们先问一下，在国内拍最难的电视剧是什么？
我认为这是一部刑事调查剧。
仔细想想，这30年最好的电视剧几乎都堆积如山了，出现在2000年左右。
一个“12.1枪击案”。 《中国刑事侦查案第1号》复印件。
又是“征服”和“*十三宗”，丁永岱饰演的白宝山成了“土匪”的代名词，孙红雷的角色成了黑老板的代名词。
再往前看，唯一能和这些刑侦剧搏斗的，就是2023年的《狂飙》，而这一次，又多了一个经典反派，高启强。
为什么拍刑侦剧难？ 从这些“神剧”中，不难看出蛛丝马迹。
首先，刑侦剧最重要的是真相。
只有当它足够真实时，观众才会有一种代入感。
无论是《12.1枪击案》、《中国刑侦一号案》还是《征服》，都有真实的原型作为拍摄的基础。
特别是拍摄过程中使用的纪录片手法，给观众的印象是他们正在看一部纪录片，令人印象深刻。
其次，这些优秀的刑侦剧都有一个共同的特点，那就是故事逻辑完整，人物生动，反派塑造有力，充满力量。
这些在目前并不容易做到。 《狂飙》之后，刑侦剧的观众已经寂寞了很久。
就在观众叹息之余，它直接落地——
《冰猎》很快就定档了，播出当天就直接抛出了三集。
明明是张颂文《狂飙》之后的第一部播出的剧，妥妥的王战，却在操作上如此直接，也因此打破了鹅厂上线时的收视纪录。
中午提前上线三集，3小时后，该剧成为鹅厂最快突破2w热度的剧集。
海报上的两个名字，覆盖了这部刑侦剧的底部。
高群书+张颂文，一导演，一演。
导演高群树，其代表作有《征服》《十三宗》，还拍摄了《风声》，堪称刑侦悬疑领域的硬核。
张颂文主演，更何况，他一出手，就打破了中年强派的流量天花板。
更诱人的是，《冰猎》不仅关乎刑事侦查，更是以高度复古的形式再现90年代，一个公安人员抓捕一个大毒贩的记录。
对于张颂文来说，他果断地完成了“会员”升级，一口气看完了3集，可以明显感觉到这部《冰猎》与近年来所有刑侦剧都不一样。
它的年代感、叙事风格、表演，都让人想起高群书在90年代的经典剧作。
那么，《冰猎》会不会再创下《狂飙》那样的刑侦剧高峰呢？ 能否以新形式为国产刑侦剧定下基调？
有一句话可以先放在这里——张颂文的演技绝对又是“飓风”。
时代背景浓厚，刑侦黑吃黑，层层嵌套，开头有一股老派的剧气质。
看过《冰猎》原著的观众都知道，张颂文饰演的大毒贩就是这个角色的原型，无论是犯罪程度还是毒品生产的强度，他都甩掉了《绝命毒师》几十条街。
我以为这部剧集至少会用几集来叙述反派堕落的历史。
没想到，高群舒也没多说什么，直奔主题。
《冰猎》一出现就给了我两个大惊喜——
第一个大惊喜：节奏。
没有废话，开始是一个陷阱。
在沿海小城三平市，缉毒大队在一次行动中意外发现了一批新线索，其规模和纯度极为罕见。
当地**决定顺着藤蔓，找到一个贩毒窝点，一锅一端。
贩毒窝点位于一个村子里，外人进入其中极为显眼。 就算找人伪装成买家偷偷溜进去，也不像，因为不吸毒，对方一眼就能看出来。
最好是做一个技能好的卧底女警......就这样，姚安娜饰演的女主被介绍出来了。
扔石块问路后，女警很快找到了贩毒窝点，对方见是个美少女，立马放松警惕，招呼她进门。
然后他一言不发地开始了——“我想检查货物”和“我想检查你”。 ”
一场战斗，电棍，电晕，突然醒来，俘虏。
一气呵成，罪犯被抓获，直接导致了当地新**的正式逮捕，这也点燃了黄宗伟垮台的导火索。
与一些剧的剧情推进缓慢不同，《冰猎》的故事节奏一下子就被拉了起来。
一场猫捉老鼠的游戏开始了。
第二大惊喜：逆转。
逮捕结束了，但镜头切到了一家小型化工厂。
一个背影插了进来，老板黄宗伟神情平静地走进生产车间视察，时不时地吩咐工人们，把负责生产的大叔叫到一边，询问进展情况。
还从包里掏出了加班费，最后给大爷一个人封了一个大红包，说是给大爷的女儿考上大学的奖励。
他流利的说出了舅舅女儿的名字，得知自己考的不是大专，而是大学，还说舅舅的女儿了不起，又加了一句话——“我付了大学学费。 ”
最后，他做了一个特别的解释：一定要注意安全生产。 然后走进祠堂，供奉香火。
在故事的这一点上，它就像一个深思熟虑的化学天才经营着一家化学产品工厂。
直到与客户的下一次寒暄，黄宗伟才得知当地新型被查获的消息。
送走顾客后，他脸色阴沉，找了个伙伴，问为什么他的货没有卖到日本，而是在当地出现。
一种威胁，充满气氛。
故事的这一点，是第一家反**小化工厂的老板，这家化工厂最初是生产的，而且是——*
而第二集开头的故事发展，开启了高能模式。
首先，与黄宗伟合作的老何，找来了一把土枪，直接冲进KTV，把不靠谱的土毒贩枪毙了。
事情很大，**全力参与调查。 老何逃跑了。
黄宗伟例行公事。
他深夜销毁证据，迅速关闭工厂，并杀死了偷**的下属。
然后他回到了家乡，避开了聚光灯。
但此时，老何却被周云鹏饰演的毒贩发现，一度以为这是黑吃黑，直到周云鹏脸色一变，黑吃黑变成了吃火锅。
第二个反转出现了——对方不想吞下老何的货，而是想和身后的黄宗伟做生意。
酒桌上递了一杯酒，毒贩的脸露了出来。
而这杯酒，带出了新的变化——老何给黄宗伟打了个电话，黄宗伟打算停下来，大老板要货，1000公斤。
故事到这里，进入了第三个反转——本来打算停下来的黄宗伟，有了想要再做一件大事的想法。
也正是这个决定，为这部《绝命毒师》的毁灭踩下了油门。
前三集的剧情、案件中嵌套的案件、一路飙升的故事节奏、高潮迭起的剧情内容和意想不到的反转，是《冰猎》最大的优势。
尤其是张颂文出场的那段戏，每一幕都很好看。
这是90年代的经典刑侦剧，有味道。
2、张颂文演技大涨，周云鹏大吃一惊，彭玉玉入戏，姚安娜的演技挺得起。
我发现，《冰猎》和近年来其他剧最大的区别就在于两个字——
现实。 导演高群树几乎放弃了所有华丽的镜头动作和场景，几乎用纪录片的手法，将故事带回了90年代公安机关的抓捕现场。
如果只看前三集，你甚至会觉得自己走错了门槛：这不是一部90年代的剧吗？
但一旦进入剧中，尤其是一众好演员聚在一起，经过前两集的铺垫，后期开始急入戏法，观众就很难自拔了。
《冰猎》总导演是高群树，主要演员有姚安娜、韩庚、鲍文静、彭玉玉、周云鹏、赵龙浩、朱洪佳等。
开场三集，四位演员的演技一飞冲天。
第一名，张颂文。
说白了，又是演戏狂潮。
事实再次证明，在演一演面容和蔼的黑雅黑老板的演艺圈里，张颂文目前在国内已经没有对手了。
黄宗伟这个角色，在张颂文的塑造下，在开场三集就分三个层次演绎，绝对令人惊艳。
第一层是极度放松的感觉。
在他身上，你可以感受到市场独特的氛围，在他的举动之间，几乎和我们在街上遇到的大叔一模一样。
尤其是当初视察车间，给下属发红包的那段话，简直就是生活到了极致，你看不出丝毫的表现、言语和发音、面部表情、肢体动作的痕迹，就像你在生活中遇到的良心老板一样。
看来他只是一个普通人，90年代无薪离职，福利不错从电信公司出来，一个人打工，一副化工厂小老板的样子，有贤惠的老婆，三个孩子，老婆一个孩子实验室，没有什么异常。
但还有第二个层次：一种极度压迫感。
黄宗伟在小面馆里殴打无能的老何的那场戏，是张颂文第一次演绎黄宗伟的真面目。
好家伙，这两分钟的吃面场面，让我不敢走出大气层。
张颂文饰演的黄宗伟一边和老何聊天，一边冷静地写着彩票。
愉快愉快，颇有绅士风度。
但谈话进行到一半时，语气突然变了——他说公安机关查获了一种新型**。
说完，他淡定地吃着面条，问对方为什么不吃？
对方吃饭时的幸运数字是多少？ 老何惊讶的脸色煞白，他想要解释，却被黄氏打断了——“你的幸运数字是多少？ ”
问完后，填写彩票，微笑着说，我会最后一次相信你。
说完就走了，让对方自己吃了碗。
从头到尾，没有半分凶狠的样子！
仅凭眼神，就将角色爆发的情绪演绎得淋漓尽致，但骨子里那种无法控制的压迫感和霸气感，直接溢出了银幕。
什么是变脸演技？ 这一切都在这个场景中。
你认为这是顶级的吗？ 还有第三个层次：极度躁狂。
老何微微一动，引发了公安审讯，黄宗伟只好制止了工厂的经营，但最终却发现员工偷了一包**。
他笑着问了一句后，说没事，**给了他作为补偿，并告诉叔叔给他一个红包，“我明天就上路了。 ”
到目前为止，它仍然是一个温柔的老板。
但当他走出工厂，掀开铁门的那一刻，张颂文的脸色却变了。
可以清楚地看到他因情绪而迸发的肌腱，以及拉动铁门的狂躁动作和眼神，以及回来大声问大叔的那句话——“我叫你修铁门了吗？ ”
看到被偷走的**员工，他低声问道：“我是不是一直在说安全生产？ “
多么“安全生产”。
在人面前，他是一个善良真诚的商人，而在人背后，他在密室里制造毒品，安排他人杀害员工，面对警察的审讯毫不谦虚。
用最温柔的语气说出最狠的话，张颂文一出场就真的为这个角色挺身而出。
一个是阴、狠、毒、贪婪。
为了演绎角色的怪异性，张颂文还涉及了大量的肢体动作。
最经典的，打个响指。
走出警察局，打个响指，完成大事，打个响指。
人物的嚣张，没有对话，全在弹指之间。
对于张颂文来说，前三集是微不足道的，真正的演技还在后面。
第二位是周云鹏。
没想到，这位喜剧综艺舞台上的喜剧演员，竟然变成了一个恶毒的毒贩。
剧中第一次露脸，骑着自行车穿梭大街小巷收钱，那种悠闲的土匪气气压抑不住。
带人抓到老何，强行交易，乍一看是个狠人。
周云鹏可以轻松施展反派的阴气，他不需要刻意狠心，甚至不需要狰狞的表情，只要露出这张脸，气势就能瞬间压倒对方。
除了张颂文，前三集给我的演技惊喜最多。
第三位是前互联网大学领导彭玉玉。
没想到彭玉玉会演天师和警察，所以就这样进了戏。
在指挥下属的时候，他什么都说对，有着刑警队长的本事，又有几分谨慎。
面对领导，他恭敬有礼，声音低沉，表现出那一点点的谨慎和细腻。
一个词，喜欢。
最后，我们来谈谈你最担心的事情，姚安娜。
说实话，还不错。
她饰演的女警，从军队转来，职场菜鸟，气势汹汹，一心想从档案变成正规正式进入缉毒队。
这个角色非常接近姚安娜的形象，姚安娜演得自然，没有太多多余的动作。
这里好，要是下定决心要向观众证明自己有演技，那就不好了，现在姚安娜演戏不硬，自然会融入剧中，至少不会拖拖拉。
此外，“小健”朱洪佳、客串韩庚等老戏骨都演戏精良，整部剧的表演部分恰到好处。
如果要说不满意，那就是张颂文的演技太突出了，哪怕他根本没有刻意抢戏，但还是有一种碾压演技的感觉，这多少有些可惜。
3、《冰猎》重拾90年代经典剧的味道，张颂文再度飙升。
综上所述，张颂文的表演当然是开幕式最大的看点。
但看了3集后，我发现这种总结还是太肤浅了。
如果说，融合了反犯罪、刑侦等多种元素的《狂飙》是一部跨越21年的反犯罪史诗，是新时代国剧同类题材的天花板。
那么《冰猎》就是90年代缉毒天才被捕的记录。
整个剧透的气质用一个词来形容：谎言。
火的凶猛也是精神的凶猛。
这种凶狠首先体现在故事的节奏上。
剧中残酷的话语并不多，开头是捕捉新线索的关键。
在第二集中，**已经和黄宗伟不相上下。
第五集，黄宗伟身份被揭穿，逃进了山里，导演高群舒一点都不想胡说八道。
其次，这种“凶狠”也体现在案件的规模上。
高群树最擅长写实剧，他善于把握人物的性格特征，放大各种细节，使人物丰满起来，使人物更加立体。 孙红雷能否演好刘华强，与高群书的细致伏笔有很大关系。
但这样的镜头，规模太大，很难把握。
而《冰猎》很幸运，能拍出那种隐藏在生活中的邪恶，悄无声息。
黄宗伟眼睛都没眨一下就处死了手下，老何一枪毙了毒贩。
这些充满写实感的场景，成为了《冰猎》中案件规模的真实呈现。
现实中毒贩，哪有好人，公安民警要面对的，都是吃人不吐骨头的。
最后，这种“凶狠”也体现在拍摄技巧上。
前三集最大的感觉就是剧集的拍摄手法非常复古，可以说是用了很多纪录片拍摄的常用手法。
就像90年代屋苑的风格一样，毒贩房间的布局和细节，真的可以达到“混真假假”的地步。
还有一场90年代需要开证买软卧的场景，应该会让老观众有感同身受。
但高群树还是那个高群树。
在开场的三集中，无论是高能的侦察追击，还是高烧的战斗，在高群舒的镜头下，张力最为饱满。
故事、规模和拍摄的三位一体共同构成了《冰猎》火热的外观和感觉。
但这只是节目的开始。
我们常说，不打破就受不了，但创新并不一定意味着进步，复古也不意味着过时。
刑侦剧需要真实素材作为参考，过去我们看过所有优秀的刑侦犯罪剧，都有实案要审视。
“六组重症”中的案例大多是根据真实案例改编的。
12.1枪击杀人案》和《中国刑侦案一号》几乎都是纪录片，还原了大案。
但这种优良传统，这些年来却逐渐失传，变成了一部美剧，一度成为国产刑侦剧的通俗新规矩。
在高群树这样的资深导演的加持下，加上张颂文的精湛演绎，《冰猎》正在逐渐重拾国产剧的味道。
就连集数也只有18集，同样是90年代的国产剧风，直奔主题，多少情感剧。
有人评论说，张颂文现在是“国产娱乐界第一个演反派的人”，我觉得这是恭维。
像张颂文这样的演员，自然是有尽可能多的内娱。
不过他一个人狂演还不够，现在就看看《冰猎》能不能带着国产剧一起飞到最后。