近日，国家艺术资助项目越剧《万婴之母》在福建省芳华越剧院首演，好评如潮。
剧后，字幕出来了：“林巧志医生一生未婚，一共接生了5万多个孩子，这些孩子都是她的孩子，是她的宝贝.......”观众们泪流满面，或沉思，或呻吟。
越剧《万婴之母》剧照。
缅怀一位40多年前去世的女科学家，有什么意义？
时光荏苒，那些曾经的，那些曾经的，如何解读呢？
记者将带您走进越剧《万婴之母》的主创，解读台前幕后的诚意。
挖掘人物景深，唤醒生命意识。
如果要称赞一位医生的医术高超，中医史是浩瀚的。
要赞美一个医生的伟大成就，中国医学史上的明星就闪耀着。
为什么主角是林巧芝？
2018年，省委宣传部要求加强现实主义题材创作，融合福建风情，以福建人物为题材创作原创剧目，创作现代剧。 既有“中国现代妇产科奠基人与开拓者”的高度，又有“女性题材”的热度的林巧之，进入了参会者的视野，大家选择了继承和弘扬“女性越剧”的福建芳华越剧场，打造现代戏曲。
2018年5月，以林巧志为角色原型创作的现代越剧剧本大纲发布。
2020年，中共福建省委办公厅、福建省人民政府办公厅印发《关于贯彻落实新时代爱国主义教育实施纲要的实施意见》，提出要开展示范引领行动，发挥先进模范作用， 大力宣传陈景润、林巧之、顾文昌等福建国民和在福建工作过的最美奋斗者，以榜样的力量激励和激励人。
2021年8月，剧本大纲进行了修改。
在剧本创作初期，主创团队一头雾水：谈起林巧之的仁慈，剧目难免笼统; 说到家家和国家的感情，也说到一般***怎么下定决心？
越剧《万婴之母》剧照。
经典版林巧之男主角郑泉从“书”中找人物，全网有18本与林巧志有关的书，她一一找到; 林巧芝的**肿瘤**学术专著，她仔细研究了一下。 此外，她还去了厦门市鼓浪屿市豫园巧志纪念馆; 到福建省妇幼保健院半个月，与妇产科专家坐席，观察生产手术全过程; 专访林巧芝的前同事，**及复传**....在传承版的排练中，郑泉把所有的学习资料和学习路线都教给了传承版林巧志的扮演者赵阳，除此之外，他还把大部分的排练机会挤给了赵阳，经常利用午休时间或者晚上加班加点打磨赵阳的台词。
一个是“梅花奖”得主、福建芳花岳剧院“70”后台支柱，一个是福建芳华悦剧院“90后”的新花坛。
李杰是“文化部优秀专家”，河南戏曲艺术保护传承中心一级主任，肩上的责任更重，他不仅要组建整个团队，让观众相信林巧志在看戏不到2小时10分钟就登上了舞台， 但也要回答一个问题：歌颂林巧之的目的是什么？这张具有终极意义的答卷，决定了这部剧能爬多高，能走多远，能坚持多久。 ”
越剧《万婴之母》剧照。
这个具有哲学思辨意义的问题，让他梦寐以求，不高兴，他不敢懈怠，继续努力！ 在反复学习阅读数十万字史料的过程中，李杰在实现与人物精神共鸣的同时，收获了大量的创作灵感。 史料中记载了一个案例，林巧志曾经顶住巨大的风险和压力，通过仔细研究，主张病人的子宫肿瘤只是一种妊娠反应，让一直躺在手术台上准备切除子宫的病人出院回家， 勇敢保护“母子”。李杰说：“林巧之很多故事的精神内核都与'以人为本，生命至上'的理念高度契合，虽然这些故事不可能全部呈现在舞台上，但我们必须将这些精神内核融入剧目的每一个情节，融入到每一个演员的手势中，融入乐队的每一个音符。 ”
剧组不仅召集全体演职人员深入研究林巧之的信息，还邀请了林巧之的孙女林志欣讨论剧本、观剧建言，与主创商讨，保持长期密切交流。 林说：“三姨性情沉稳，总能让患者和家属感到温暖祥和。 她一到，所有的迷茫、痛苦、焦虑都会被她的气场融化。 在当今社会，这种虔诚和圣洁仍然有它的意义！ ”
既要有当代意识，又要有跨时代的视角！ 李杰表示，林继欣的加入，成为量变引发质变的关键举措，在大家的不懈努力下，剧组真正“开辟”了！
从尊敬她、喜欢她到成为她——郑泉说，林巧之带给她无穷无尽的创作激情，每次上台，她都会默默地说“我很感激有机会去找你，你的伟大和伟大将永远给我力量”。 赵阳说，她在处理生活中的各种问题时，会模拟林巧之的思维模式和人生标准，去体验人物的情感和人物的境界。
越剧《万婴之母》剧照。
剧组一致认为，剧作家、国立京剧团团长、中国戏剧家协会副会长王勇的掌握，就是要截取林巧志博士从1940年抗日战争到1949年新中国诞生期间，放弃美国给予的优待，毅然献身于饱受战争蹂躏的祖国的故事。 林巧志被伪**赶出京城后，被列入东塘子胡同行医，治病散落在社会阴暗角落的底层群众的故事被搬上了舞台。 在生与死、安全与危险、爱与恨、义与利、荣誉与耻辱的碰撞中，林巧之以一个超越政治和时代的医生的仁慈，在平凡的岗位上成就了非凡的关怀，治愈了人们的伤口，修复了家庭甚至社会关系。 她的故事不禁让我们从家和国家的角度反思生命的意义。 ”
大胆创新突破，发展现代越剧
在30多年的导演生涯中，李杰先后为数十个省（自治区、直辖市）的20多个艺术团执导了100多部大型话剧和20多种戏剧。 不过，他认为，这次创作是最大胆的探索和突破。
一方面，福建芳华悦剧场成立78年来，始终坚持“女悦剧”的表演理念，即男女角色均由女性扮演。 另一方面，越剧擅长向人们展示“才女美女”的经典故事，以其古朴的外表、柔和的节目、舞姿、委婉的歌声而闻名。 另一方面，剧情充满了各种助产情节。
让《台风》的文雅越剧演员演奸贼间谍，他演得好吗？ 让扮演现代人物林巧之的演员用舞蹈展现世间大爱，会不会是对神圣感和庄严感的亵渎？ 如果放弃舞蹈表演，如何避免整部剧中“戏剧+唱歌”的问题？ 如何保证助产士的混乱和血腥气氛在剧情清晰时不影响舞台的美丽和圣洁？
从某种意义上说，这是对女性越剧生命力和表现力的拓展，是有风险的。 李杰说：“你接受演员吗？ 你接受观众吗？ 专家接受吗？ 这些问题一直萦绕在我的脑海中。 ”
带着这份忐忑和推动发展越剧的虔诚敬畏，剧组们一一突破了各种挑战，在创作的6年里，剧本已经修改了6稿。
越剧《万婴之母》剧照。
挑战无处不在。
据史料记载，林巧志喜欢穿旗袍。 为了找到人物的状态，郑泉购买了一系列适合不同季节的旗袍，在生活中体验并熟练地穿着旗袍。 赵阳会反复观察林巧芝的相册，模仿她的笑容，学习她在工作和生活中与人打交道的礼仪。
饰演林巧志的演员，需要以蹲姿或跪姿完成大量的产妇咨询动作。 “这个时候，轻歌和舞蹈就变得不那么重要了。 也希望这些专业动作能随着歌声起舞，有节奏，这是现代戏曲表现和创作排练的难点。 这不可能在一夜之间完成。 李杰说，“体现现代人物的专业精神、职业道德和职业精神，必须有职业行动的方式和手段，但是我们没有纲领可以借鉴，也没有成熟的表达模式。 ”
为了让观众听到越剧的“味道”，避免“戏+唱”的问题，主创团队决定用一些老音、老调、老旋律，比如经典越剧《红楼梦》《玉簪》的曲子，观众听的时候就很亲近。 “作为一种新的剧目，对于观众来说，它是一种新的艺术形象，一种新的故事，甚至是一种新的语汇。 当我们抛弃传统水袖、小胡子、五颜六色的礼服、开箱即用的服装等一系列传统符号时，很容易在观众和表演之间设置障碍。 如何尽快拉近观众和表演者的距离？ 突破这个壁垒的核心手段——演员的表演空间被压缩，那么最方便的手段就是听觉。 李杰说，“但这不是简单的叠加，简单的陈词滥调，词的风格变了，韵律变了，在坚持传统唱法魅力的同时，也要能够更准确地表达人物此时此地的情感、思想和心理状态。 所做的一切，都是为了让这个角色能被观众最大程度地接受，最大程度上，被最深情地接受。 ”
越剧《万婴之母》剧照。
在角色塑造方面，无论是导演李杰，还是主演郑泉、赵阳，都直言从未遇到过这样的角色。 林巧芝很厉害，但她的工作岗位、工作对象、工作日程都很普通。 在展现林巧之的日常工作和圣洁的灵魂与人间烟火气息的间隙，主创们在摸索自己内心戏剧的道路上有了更多的经验。
郑泉的答题纸含蓄而不显露，留而不白。 “当初的表演是想着自己要去看医生，我是要去救人的，但现在我想在心里看到一些社会现象，我无法改变这些社会现象，但我尽力让自己看到的更好。 郑泉说，“有了这样的内心戏，我的表演会更加平静、安宁、安静，不再那么急切，也不那么辛苦，更有持续的魅力，内心的深处更深，手势的背景更深，呼吸也更平静。 在舞台上，有时我“茫然”地站在那里，我什么都不想，那一刻感觉很好。 ”
赵阳的答案是把握“能量”。 “为什么她这么难玩？ 因为她看似活在她身边，但她的性格和贡献却是那么大，演完之后，她就会像之前演过的江姐那样是一个革命人物，只有找到心中合适的“能量”，林巧之执着坚韧、纯洁高贵、温柔慈悲的形象才能站在舞台上，潜入观众的心中。 ”
林巧之的歌声，采用了曾经濒临失传的张（云霞）派歌声。 《郑泉》是张柏歌声的再传**，2018年被授予福建省非物质文化遗产越剧《张派》省级传承人，赵阳跟随郑泉学习张派演唱多年。 李杰说：“张派歌声的特点就像柔和的话语，又仿佛一波三折，通过张派的歌声来塑造情感，进一步塑造人物，是将林乔之清晰深邃的个性在心理上外化的最佳载体。 ”
现代戏剧不仅是一个现代题材，更是一个现代视角、现代思维、现代意识、现代使命和责任。 福建芳华越剧团党总支书记、总裁郑全表示：“此次创作是福建芳华悦剧场探索福建题材、表达福建元素的又一次实践，未来将继续加强对现代乐剧的探索与实践。 ”