经典文学作品。
艾斯执导的第一部电视剧。
豪华演员阵容。
增益堆积起来。
《花》很受欢迎也就不足为奇了。
但火灾的程度和对戏剧圈的影响。
但它超出了预期。
从2020年9月开始。
它将于 2023 年 8 月完工。
胡哥和阿宝的一生。
并行 3 年，远不止 3 年。
胡戈的人生经历和经历。
它被揉成一团，放在阿宝身上。
它们彼此相似。 都有“听起来不”的一面。
这一切都很不情愿。
长时间呆在舒适区的人。
但他们的性格有不同的底色。
阿宝的“没有声音”。
这是他在世上无所畏惧的行为。
胡哥的“无声”。
是他决定他没有这样做。
曾经的李逍遥。
梅长苏之前。
现在阿宝。
胡哥翻山越岭。
继续让观众通过角色。
看到真实的自己。
观众们已经在期待胡哥的下一张“戒指”了。
但他说他想休息一会儿。
在《花》的拍摄期间。
所有接触点。
胡哥现在想起来了。
我的眼里仍然会有泪水。
虽然戏结束了。
但这个角色还没有离开自己。
被“王家卫查过”。
在影像艺术方面，王导确实是世界级的大师，很多人用“降维打击”这个词来形容，这在专业上确实超出了大家的预期。 除了行业视角，胡歌对《花》爆红原因的思考，也蕴含着与他息息相关的地域基因，“这么多年，终于有一部会说上海话，能代表那个时代上海人精神和城市气质的影视作品。 大家都非常怀念那个时代，尤其是经历过那个时代的观众。 王导在拍摄时还跟我说，希望经历过的观众在看到我们的戏《似曾相识》时，能够达到8个字，“似曾相识，泪流满面”。 ”
在正式开拍之前，王家卫曾多次与胡哥聊天。 “起初，我以为他想在聊天中观察我，比较生活和自然条件，看看我是否适合阿宝这个角色。 后来才知道，每次聊天，他都详细询问，就像调查户籍、学习、生活，包括情感、工作一样。 他真的把我的生活经历和经验揉成一团，把它放在这个角色上。 事实上，他说，剧本是有生命的，在拍摄过程中成长。 ”
《花儿》播出后，王家卫“似曾相识，眼含泪水”的欲望被超额完成。
银幕上和银幕外都是观众与《花儿》的“似曾相识”，镜头前后演员与故事中人物之间也有“似曾相识”。 早在王家卫第一次见到胡歌的时候，就问他原著中哪个角色印象最深刻。 胡哥直言不讳地说，小毛。
说完这句话，导演也露出了神秘的笑容，他说其实他最想让我演的就是小毛。 胡戈说，《花》上映时，很多人都觉得他更像鲍，“但从我的童年经历和成长环境来看，父亲是工厂里的一名普通工人，我想我可能对小毛有更相似的理解。 ”
胡哥也从灵子和王小姐身上看到了上海女人的影子。 “比如小王的天真纯洁，玲子的独立坚韧，上海人称之为无私或'清'，还有奉献精神。 这两个人物是更具代表性的上海女性形象。 ”
这不仅仅是“似曾相识”。
上世纪90年代，上海的黄河路、金贤路出现，不仅“似曾相识”，也让上海人“一见钟情”。
王导没有呈现整个上海，但黄河路正是如此。 我之所以有信心说出这样的话，是因为我身边有很多朋友，有的比我年纪大，他们看《花儿》都非常兴奋。 ”
胡戈有个朋友在和平饭店旁边的国有进出口公司工作，“他说自己经历过《花儿》里讲的场景和事，小学学徒时赚的第一笔钱就是用来定制西装，没钱买车的时候， 他骑着一辆破旧的小自行车，穿梭在乍浦路和黄河路之间。”
也有人认为，王家卫镜头中的上海更接近上世纪头十年的香港，甚至很多画面都让人想起三四十年代的旧上海。 对此，胡戈认为，上海和香港本身是交织在一起的，“还有一点是，每个人的记忆都是主观的，比如，我童年的上海可能和别人童年的上海不一样。 ”
为了真正还原上世纪90年代的上海，王家卫在前期的筹备中做了大量的资料收集工作; 出品方之一的上海影业集团收购了浩璞基地，双方在老上海影视基地一对一再现了剧中的黄河路、金仙路，《花开花序》的序幕也非同凡响。 上海电影集团董事长王建儿讲述了这次合作背后的许多细节，并从朋友圈得知《花儿》要在其他地方上映，他请王家卫见......尽快“你看到的层层霓虹灯，是我们请一位老工匠在黄河路边现场搭建的车间，金贤路上的瓦片都是在松江的老建材市场里一一挑出来的，包括路上的电线杆。 上海电影制片厂以5亿元收购浩璞影视基地，是以《花》为契机的长期资产投资。
一部戏剧点燃了一座城市。 一个IP成功的背后，是独创性的概念和长远的眼光。
演员的“无铃”和“铃声”。
《花》原著中有1000多个地方，从字面上看，“没有声音”的意思是“不说话”。
我想也许上海人比较务实，有时候如果做不到就做不到，就不会轻易夸耀海口。 胡哥说，“无声”在不同情境下有不同的含义，比如阿宝和王小姐在剧中对“无声”有一个解释，那就是在做生意的过程中，如果不确定，如果还没有定论，可能知道的不够，那么“不要发出声音”， “这是一种做事的原则，或者说是一种分寸。” “有时候'无声'比'大声'更有戏剧性，”比如两个人在聊天的时候，突然有停顿，也许空气瞬间就凝固了，效果会比不停地说话更直接地打动观众的心。 ”
阿宝的“无声”是他不为所动的生活方式。 胡哥的“无声”，就是他认为自己没有做到。
也有人换了一个比较常见的词来形容胡哥的“无声”——社交恐惧”。
我有时可能会说“不要发出声音”，并成为话题终结者。 我自己没有意识，我不是故意的。 胡哥说，他升温比较慢，不在频道工作的时候很安静，和熟悉的人在一起比较放松，但当他突然来到一个相对陌生的环境时，“社交恐惧”袭来。
很多时候我的心也被撕裂了，因为我的背景就是这样，我需要让自己放松下来。 内在的“我”和外在的“我”之间需要妥协。 我的性格一直拖着我，当我在聚光灯下时，我会感到有些不舒服或不舒服，但如果我回到一个纯粹的表演者，我的心还是快乐的。 ”
从《仙剑奇侠传》中的李逍遥，到《琅琊邦》中的梅长苏，再到《花儿》中的阿宝，胡哥陆续塑造了不同阶段的不同角色。 胡哥说，刚开始演戏的时候，他相信成功的演出就是让观众忘记演员本人，相信演员就是角色。 但这两年来，他有了不一样的认识，演员应该把人生不同阶段的经历，或者影视文学作品中吸收的养分融入到真情实感中，真情实感融入到角色中，观众可以通过角色看到更真实的自己，这才是一个成熟的演员，一个成功的表演。
观众们告别了阿宝，开始期待胡哥的下一个“戒指”。 而胡哥说他想休息一会儿。
鲜花对我来说意味着不同的东西，我相信这不仅仅是我，它适用于每个演员。 虽然这部剧完了，但这个角色离开了我吗？ 没有。 拍摄过程中所有触动我的东西，回想起来，仍然让我热泪盈眶，所以我不想这么快就跳出这个角色。 ”
*：cctv4