花儿凋谢了，歌声结束了。 鲍先生回去找鲍，胡歌说：“不是最吵的。
但戏外，鲜花盛开的声音响彻云霄。 从开播到大结局，围绕2024年初爆款的《花》荧屏热搜，全国热议。
作为男主，胡歌为国剧塑造了一个不可磨灭的经典角色。
《花》剧照。
对于阿宝，王家卫曾提醒胡歌，一开始就要有自由的感觉。 在胡歌的理解下，无论是他20多岁时饰演的李逍遥，还是40步福塑造的“阿宝”，这些角色之所以打动人心，都是历经风风雨后的情与义。
爱与义，是我们理解胡演艺生涯的注脚。 先是李逍遥的江湖，然后是梅长苏的朝廷，现在是鲍先生的商战，只要身处剑影之下，胡歌总能赋予人物侠义和善良。
在很多人心中，在胡英俊的面孔下，应该是肆意放纵，或者是冷静睿智，有着坚强而坚定的内核，像李逍遥，像梅长苏，像鲍先生。
《花》剧照。
但在我们的采访中，胡歌展现了与角色不同的一面。
2024年，胡歌凭借电影《不值得一游》获得上海电影节金杯奖最佳男主角奖。
在采访中，他谈到了童年时发生的一件事。 小时候过于内向时，被父母送到少年艺术团，说是为了“锻炼人品”; 后来，他按照惯性走上了艺术之路，成为了一名演员，学会了如何与人交往，学会了如何在镜头前和聚光灯下完成工作，但在他的骨子里，“很多时候很难自洽，时不时会做出一些难以理解的动作”。
南风窗。 赞157
南风之窗专访胡歌。
他性情沉稳，在采访中，为了找到一个准确的形容词，他有时会停下来思考很久。 然后，细心诚恳地，用一层社会属性解剖“胡哥”的外壳，露出真实柔软的部分。
而通过表演，胡歌想找到更真实的东西。
正因为如此，胡歌成就了李逍遥的自由自在，梅长苏的坚韧，包先生的不羁。
破。
在《花》电影上映之前，胡歌先是成为了“演员”。
2024年6月，凭借电影《不值得一趟》获得上海电影节金杯奖最佳男主角，加上2024年上海电视节白玉兰奖最佳男主角，胡歌实现了“视界皇帝”和“最佳男主角”的双大满贯。
作为一名演员，无论是电视剧还是电影，个人的赞誉都在那里，“你的下一个目的地是什么？ 我忍不住问道。
2024年6月，胡歌获得上海电影节最佳男主角奖。
胡歌没有直接回答，而是在上海电影节颁奖典礼当天讲了一个有趣的故事。 最佳男主角奖由黄渤和宋佳宣布，两人主持时，宋佳也问了黄渤一个类似的问题：“你拿了这么多'演员'，你的下一个目标是什么？ ”
当时，黄渤开玩笑说，“我的下一个目标不是拿演员”。 虽然大家都笑了，以为是开玩笑，但后来想了想，其实很有意义。 胡歌说，“对于演员来说，奖项不是关键，对于表演来说，获奖也不是最终目标。 ”
40岁的胡歌，在回答“演戏的意义是什么”时，经常给出的答案是，他希望在不同的角色中“重新认识自己”。
他不是在寻找认可和奖励，而是在寻求某种“经验”。
胡说，他过去的表演过于理性，他经常从表演中走出来，以旁观者的角度审视自己。 他很苦恼，把这种不由自主的理性看作是他的“致命问题”。
一旦你把绩效当作一项任务或工作，就很容易做出各种判断。 “一旦人们有了判断力，他们就会变得理性，”他说，“但回想起来，真正让我体验到表演的快乐的，恰恰是当我忘记了理性的时候。 ”
《花》剧照。
这很难，但“这是我一直想克服的障碍。
所以这五年来，他把目光投向了更广泛的影视题材和类型，尝试了多种角色类型，希望能寻求突破。
2024年，胡歌拍摄了自己的首部主演电影《南站派对》，这被视为他从电视剧到电影转型的起点。 周片中胡葛饰演的泽农，是一个偷车团伙的头目，他焦急而谦逊，像一头湿漉漉的困兽，也不再是三年前那个给人留下深刻印象的卑微绅士梅长苏。
《南站派对》剧照。
如果它不坏，它就站不住脚。 葛胡当时曾说过，“（周泽农）我说不说都无所谓，但一定要打破。 ”
将于2024年上映的《不值得一趟》，是胡歌五年来主演的第二部电影。 他再次打破了自己的大众银幕形象，创造了一个完全不同的角色。 男主温山是一位失意的编剧，也是一位为陌生人写悼词的文案。
导演刘佳音是北京电影学院文学系副教授，她于2024年开始构思剧本，并在想象中无数次刻画了温珊的模样。 她能看到温的身影，瘦弱而驼背，但刘佳音从来不知道温山长什么样——直到她在监视器上看到胡歌的那一刻，她确认道：“这是温。
刘佳寅形容温山是一个“把自己放得很低的人”。 因此，他能够用心聆听他人的故事，在悼词中还原死者的模样，并记录他们的生活。
值得一游“剧照。
而胡歌和温山非常相似，刘佳音说，他们都有一颗敏锐的心。 胡葛和详细论述了温山，从他最基本的实际需要入手。 胡歌会想着文山的单价是多少，月收入是多少，房租多少钱，“这种事情我会挣扎，因为我觉得它决定了一个人每天早上醒来的那一天会如何面对。
这种像工匠一样细腻细致地打磨作品的精神，被胡歌带到了《花》中。
第一次见到王家卫时，胡歌非常紧张，他和导演聊了很多，聊了很多，聊了聊自己的成长经历，聊了聊对《花》的看法，聊了聊他通过《花》好奇的父母的生活。
《花》剧照。
随后是长时间的准备和拍摄。 王家卫请来了第一领域的专家，外贸公司的“老法师”等，让演员们熟悉这个故事的背景。
当因拍摄压力而出现情绪波动时，王家卫就成了现场的“情绪稳定器”。 看着在现场精力充沛、一丝不苟的王导，看着他每天拍完戏后回去开会写剧本，所有的疲惫一下子就被消除了，我觉得自己可以再做一次。 胡戈说。
与王家卫的合作，让胡歌有了“如同坠入爱河”的安心感。
盘旋
你是受角色影响的演员吗？ 我问。
胡葛肯定。 不过，这个角色对他的影响是微妙的，也许我感觉不到，但我身边的人有时会说，演完那个角色后，“你好像不一样了”。
比如当温在接受南风之窗采访时，距离拍戏已经过去了一年半，但这个经常局促、总是坚定的角色，一直留在胡歌的心里。 他曾经钦佩温，他不被世俗的标准所胁迫，走自己的路，“这并不容易”。 而温山的自我坚持，也给了胡一些勇气，去面对过去一年半生活中的重大变化。
胡歌和他的人物总是一起成长，一起走。
他的第一个搭档是关于《仙剑奇侠传》的李逍遥。 这部电视剧播出于2024年，让当时年仅23岁的胡歌一炮而红。
《仙剑奇侠传》剧照。
李逍遥帅气、生动、正直，40岁的胡歌偶尔会回首这部奠定事业起点的作品，再看一遍，也会被李逍遥的眼神所感动。 回想起那一年，在我二十多岁的时候，前几次拍戏，我没有太多的演技和经验，“我只是用一颗真正去体验的心表演”。
但胡歌却像李逍遥一样，用真诚单纯的眼神说：“我现在演不了。
胡歌走红，剧约接踵而至。 他觉得自己被困住了。
接下来的十年，他一直在古装偶像剧中旋转。 无论是《射雕英雄传》中的郭靖，还是《仙剑奇侠传III》中的景天，胡歌的角色始终是侠义、义愤填膺、英俊潇洒、梦幻。
2024年1月，电视剧《神话》播出，再次引发惊人的收视狂潮。 《神话》单集收视率412%，创下央视八套年宵剧新纪录，为电视台带来过亿广告收入。
《神话》剧照。
在电视如火如荼的年代，胡歌被热门剧包围，几乎“刷屏”。 今年春节，胡哥打开电视随意换频道，一个频道在播出《神话》，一个频道在播出《仙剑奇侠传III》，然后又换频道，甚至5年前的《仙剑奇侠传》还在重播。 胡歌看了一会儿他的戏，心里并不高兴，反而慌了。 不管是李逍遥、景天，还是易小川，他们都太像了，胡哥也不想再兜圈子了。
13年后，他在《不虚此行》中在北京电影学院交流论坛上回忆，演了十年古装偶像剧后，发现“我的表演有套路，变得不真诚”。
他决心重新开始，打破已经存在的东西。
褪色
演了那么多戏，从偶像剧到话剧，再到写实题材电影，胡歌一层层地褪去了自己的光环，为了找到一种“去技术化、去理性化”的表演，在生活中找到更真挚真实的东西。
值得一游“剧照。
温温柔冷静，善良执着，但也有些迟钝懦弱。 在《不值得一趟》中，他甚至不是故事的绝对主角，而更像是别人生活的旁观者和记录者，过着单调乏味的生活，他的衣着和住所都非常朴素朴素，骑着自行车穿梭于城市**。
胡歌说，温山和他内在的自我之间有一定的联系和交集。 而得益于这种相似性，表演不再是一系列的综合判断，而是“在银幕上大胆展现真实自我的过程”。
早在2024年，胡歌就开始破局，抛弃偶像剧的刘海和细腻的灯光，演绎更主流、更深刻的作品。
2024年，胡歌再次“称霸荧幕”。
初秋时节，抗日谍战剧《伪装者》和古装阴谋剧《琅琊邦》相继播出，胡歌在其中分别饰演军将**明泰和江左盟领导人梅长苏，前者游走于各方力量、隐忍多变之间，后者见了动，在权力和阴谋的漩涡中一步步行动。
《伪装者》剧照。
在明台和梅长苏，人们很难捕捉到“李逍遥”的影子。 李逍遥武功绝世，却是靠着肉身和忠心耿耿，在混沌世界里扫清云雾。
34岁那年，胡歌迎来了人生首部大片，肯定了自己的演技——第22届上海电视节最佳男主角奖。 对于《琅琊帮》中的梅长苏，评委会的颁奖词如下：“准确的节奏把握，娴熟的演技，在人物塑造上完成了一只蝴蝶的蜕变。 ”
近十年来，胡歌成功从“当红偶像”李逍遥蜕变为“实力派”梅长苏。
他再次迎来了事业的巅峰，随之而来的是“名气大，巨大的商业价值，还有大量的电影合同”。 胡歌的全国知名度达到了前所未有的高度，甚至随着《琅琊榜》在海外的火爆，全世界的中国影视爱好者都知道胡歌是演员。
除了梅长苏带来的名声，胡歌还想看到一些更接近生命真实本质的东西。
在《琅琊邦》中，梅长宿经历了美灵**和体内的火寒毒，忍受着心痛后，脸色一变，终于回到了金陵，道：“既然活了下来，我就不能白活了。 这是胡歌在《琅琊邦》中最令人印象深刻的一句台词。
《琅琊砰》剧照。
胡歌一直期待演技上的突破，但他期待的不是获奖、走红，不是别人给的那些东西。
真正让他高兴的是，在炼练演技之后，他让自己在演技体验上更加身临其境，独树一帜。
被困在同类型的角色中太久，胡歌对演艺事业的热情长期处于木炭火般波动的状态，等待着被点燃的机会。
值得一游“，它已成为如此火花。
渡船夫
温 Shan 的职业新颖而小众，他以悼词作家的身份宣告死亡并记录生命。 但看完《不值得一游》后，一种迷茫和疑惑在于，现实生活中的悼词大多是亲戚写的，那么为什么这么重要的一段文字需要交给陌生人来完成呢？
我把疑惑扔给胡，他似乎早就想好了这个问题。
胡戈说，他曾为两位亲戚写过悼词。 写悼词的过程是非常痛苦的，它迫使人们与亲人一起回忆过去，生活的各种细节在写的时候往往被情绪冲昏头脑，无法继续下去。 当他写信时，他推迟到追悼会当天的清晨。
值得一游“剧照。
当然，还有另一个需求。 根据胡歌的分析，有些人希望悼词是亲人的“完美结局”，而他们缺乏写作能力，因此需要委托给更专业的作家来完成，这样他们的愿望才能实现。
一开始，胡歌之所以接手这个剧本，不仅仅是为了在表演上寻求突破，更出于个人原因。 他在北京电影学院放映会上说，读到剧本时，他有一种感觉，就像是远方亲人送的礼物，告诉他是时候放手了，学会面对亲人的离去。
而温山国看起来真的像个“摆渡人”，*他。 是温告诉他，“死人对生者的影响其实无处不在”。
胡歌记得，他曾经在家和女儿一起玩，女儿还小，不会说话。 女儿一哭，智能音箱就戴上**哄她。 然后“我不自觉地开始和她交流，我说了这个**，不是很好吗？ 你能想象到什么画面？ 当我说话时，我突然停了下来。 我意识到一件事，这个场景，这张照片，是我妈妈在我年轻时曾经对我做过的事情，我的祖父曾经在我妈妈年轻的时候告诉她。
“我的意思是，也许在生物学层面上，死者的生命已经结束，但他们实际上一直在那里，永远不会离开，”他说。 ”
一个令人印象深刻的细节是，在《不值得一游》的拍摄地点，一只怀孕的小猫选择了文山的房子作为她的分娩基地。
所以在他们拍电影的同时，他们亲眼目睹了猫妈妈的出生和喂养。 “你觉得自己像一个符号，我们的电影是关于生命如何结束的，一群生命从这里开始。 ”
生命的价值到底是什么？ 胡歌在表演中追求，在生活中体验，在公益活动中探索。
前段时间，他去了冰山，去了戈壁，和当地的牧民住在一起。 牧民们带着胡戈到山上和牧场，偶尔蹲下来，给他介绍一种小草的名字和用途。 胡歌发现，他们对生命的敬畏远远超过了生活在城市里并声称“更文明”的“我们”。
在自然界中，每一种草都有一个名字，任何昆虫都不应该被称为“有害”。 人生有智慧和意义，不分高低。
值得一游“剧照。
说话时，他的眼睛闪闪发光。
最后一个问题，我问：你认为什么样的生活值得？
胡歌的回答，或许可以看作是他事业和人生弧线的指向和落脚点。
他说：“把个人智慧和精神成长作为今生最重要的追求目标。 如果是这样，我觉得你的生命即将结束的那一刻，你会觉得这是值得的。 ”