《年度喜剧大赛》（以下简称《一喜》）播出后，演员施策的名字更为人所知。 她的生活发生了很大的变化，找她拍戏的人多了，面试也比以前更容易通过。 如潮水般涌来的赞美，就像是对施策说：“在演戏的路上，看来你还行。 面对这些，施策并没有沾沾自喜，也没有感到惊讶。 她说，当时，她希望能有更多的机会，更多的表演。 对她来说，成为一名优秀的女演员是“她一生中更负责任的一部分”。 如果要说心态有什么不同，石策觉得自己有很重的“包袱”，“怕是接了一场戏，演不好，一下子就被打回原来的样子，遇到事业的'滑铁卢'。 她知道，一部影视剧的表演往往会受到很多因素的影响，而她能把握的，也只是塑造角色的过程。 在《易喜》刚刚收官的日子里，施策接触到了更多剧本喜剧。 当她被喜剧掏空，觉得“身体里已经没有多少幽默细胞了”时，她想尝试参与到戏剧中，为自己创造一个新的角色和未来。 这时，她看到了《无言黑土》的剧本。 该剧讲述了东北小城兰河一桩恶性犯罪案件，当地刑警队队长调查追查凶手的故事。 
（图片“没有文字的黑土”）。第一次看的时候，因为“文笔太详细，甚至连环境都解释得很清楚，比如雪有多厚，天空是什么样子”，相比于注重表现对话的剧本，施策的代入感略弱。 她很有耐心，每天读几页，这些描述很快就把她拉回了东北。 后来，施策得知这部剧是在自己的家乡牡丹江拍摄的，也就更感兴趣了：“演外地的人，可能有点慌乱，怕自己拍不好，但到了东北，我就是那里的人，所以没什么负担。 ”
换一种说法，回到家中施策12岁就离开了牡丹江。 从那以后，她只在春节和演戏间隙回到家乡。 她从没想过自己可以回到家乡拍戏。 在她的印象中，以牡丹江为拍摄地的剧集并不多，像《无言黑土》这样以20世纪90年代为背景，讲述悬疑故事的题材就更少了。 起初，施策还有些疑惑，但当剧组去周边县城拍戏时，她立刻觉得“对了”。 通过戏剧和角色，她回到了熟悉的童年，并借此机会重新审视这片土地。 她说：“因为太熟悉了，所以没有真正感受到我的家乡，但这次我坐在显示器前，看着我小时候住过的地方，比如人民公园，非常漂亮，这要归功于镜头的艺术。 在剧组的三个月里，施策每天都回家生活。 在外面徘徊了许久后，父母与她达成了默契，“我在现场什么都不说，顶多问一句'你记住了单词吗？ 施策笑着回答“不”，父母明白孩子心里有底。 在《无言黑土》中，施策饰演一名女刑警。 此前，她饰演一名警察，在贵州都云与警察一起体验了一周的警察生活，从而观察了警察身上的某些坚实特质，比如情绪稳定、执行力强等。 
（图片“没有文字的黑土”）。这一次回到东北，她又和老警察聊了聊，对这个职业有了新的认识：“三四句话，就能让人发笑，却不觉得好笑。 施策意识到，警察在刻板印象之外，还有更立体的一面，“如果在这个职业的荣誉感上加入一些幽默感，会让人觉得这个角色特别有魅力。 “这是施策擅长的。 当原剧本有点沉闷的时候，她主动和导演商量，能不能加点欢乐的内容。 于是，喜欢打断和恐吓人，对自己的作品近乎苛刻的周形象，在《无言黑土》中被刻画出来了。 豆瓣网友对她的评价是“施策这次的表现有点直，有点老虎”。 施策觉得女警毕竟是那种很难呈现的人，“尤其是对于剧中周淇这样的人，她身上都会有光环，年纪轻轻就已经是射击冠军了，思维很细致，但我想表现她也有性格缺陷的一面， 这也是为了让大家记住这个角色。 除了自身的启蒙，施策还会向“老戏骨”学习。 在剧中，她和演员胡骏虽然戏份不多，但在有限的戏份上却给人留下了深刻的印象。 其中之一就是石策去找胡军找凶器的时候，拍戏的时候，胡军拦住了，指出她拿着凶器的姿态不对。 这让施策明白，一个好的演员，就是要在细节上追求极致的精准。 更多时候，施策与饰演她的陈建斌同框。 这是两人第二次合作，所以施策有“很强的安全感”，如果有疑惑或不舒服的地方，她总能问陈建斌说：“我们这一代人演戏比较靠直觉，通过不断的试错，可以达到一定的目标，这些前辈会观察更多的生活， 而他们传授的经验，对年轻演员来说，是最宝贵的收获。 ”
幽默感和分寸感不可或缺自出道以来，施策一直被贴上“喜剧演员”的标签。 她在《易喜》中家喻户晓，一直受到这种背景的影响。
她认为喜剧是一种重要的调料，所以她一直试图给自己的角色加入适量的喜剧，但她也对此深感担忧：“因为喜剧没有门槛，每个人都可以参与，但如果有一天观众看到我的脸，条件反射地想笑，那我就不能再这样下去了。 ”
（图片由受访者提供）
施策第一次接触喜剧，要追溯到她执恋**学院高中的时候，但她觉得这不是一个好的尝试，因为从头到尾，“观众的反应就像一杯温水”，整个过程没有声音。 施策并不满足于此，她想有更多的互动和碰撞，直到她在某场演出中找到合适的状态和反馈，“让观众发笑”是她的理想状态，“当大家笑的时候，我也会获得成就感”。 这种成就感一直持续到我职业生涯的后期。 大学毕业后，施策演过舞台剧，还给其中加了一些笑话。 当时，大家都说她“很好玩”，“很开心”。 施策感觉很好，她喜欢这种评价，比起别人直言一个演员“真的很好”，“搞笑”是施策给自己贴上的专有标签。 施策说，让观众开心后，才能真正记住你，这对演员来说非常重要。 对她来说，演喜剧自然而然地成为了一个不断获得积极反馈的舒适区。 那段时间，她先是带着喜悦感演了几个角色，然后去打造了主剧的角色。 来回切换的经历，也让她更得心应手地控制着自己的演技。 她还问自己，这种幽默感从何而来。 可以肯定的是，其中一部分是东北人的天生优势，“爸爸妈妈很幽默，也习惯用笑话来解决一些情绪问题，对我影响很大。 ”
（图：微博@施策）。
除了地理和原生家庭的原因外，她的经历还以幽默为食。 12岁那年，石策独自一人离开家去北京上学。 和外人说话时，她怕得罪人，“有时候不小心说错话，对方就不跟我玩了，所以我会选择用柔和的方式与人交流。 她已经明白需要将分寸感与幽默感结合起来，“如果没有两者之一，就会适得其反。 在提到分寸感时，施策谈到了她最近推出的新剧《狗剩菜跑》——这也是她继《一喜》之后接触的主剧。 一开始她不是很喜欢这个角色，但她想挑战年代剧，于是她开始思考如何演戏，以免让观众感到无聊。 想了想，施策的解决办法还是给这个角色加了一点搞笑元素，“想着她调皮捣蛋，让她显得更古怪一些......让她成为那种记仇的女孩，以两杯水为例，其他人从0摄氏度开始升温，她就升到100摄氏度。 我想我的生活中会有这样的人。 哪怕角色比较固定，没有太多发挥空间，施策还是愿意思考如何把这些角色呈现得更充分，用自己的幽默感来填补主线剧中人物的单薄设定，把控人物表情的比例感。 她说：“可是我现在的能力还不够，经验也是这样的，所以只能尽力演戏，最后的结果还是有点担心，不确定自己有没有掌握这个措施。 ”
不满足于喜剧的底色在接触影视剧之前，施策演过很多舞台剧。 直到现在，“有时我还是梦见舞台事故，突然我忘记了言语。 高考那年，她立志要当演员，打算报考表演专业。 但差错，她进入了北京舞蹈学院的**剧专业舞台剧方向。 与同龄人相比，她已经足够幸运了。 到毕业时，他平时都找不到工作，但施策参演的戏“一个接一个，有时甚至白天排练一出戏，晚上再演一出戏”。 在过去的两三年里，她积累了20多部舞台剧。 一开始她总觉得“怕尿”，后来渐渐变成了“完全不紧张”。 对于“连过山车都坐不了”的人来说，这是一种非常有效的锻炼方式。 
（图片由受访者提供）施策说，大一的时候，她对自己的选择产生了怀疑，“唱歌、跳舞、演戏，什么都要知道”，她似乎并没有把重点放在当演员的道路上。 但恰好正是这些基本技能，让她越来越坚定自己会演戏的决心，“这些技能是演员需要的，包括体能，在舞蹈学院的岁月对我帮助很大。 “随着经验的增加，施策在戏剧领域找不到太多新奇的东西。 大约在那个时候，她遇到了一些正在拍戏的演员。 那群人常说“演舞台剧的人拍不出电影”。 施策不相信：“明明都是表演，怎么会有这么大的差别。 于是，石策抱着试探的姿态，采访了几个剧组，但大部分都再也没有音讯。 她分析了一下自己失败的原因，觉得自己作为影视演员，可能有点胖，于是她开始**，结束后再去试镜，但结果和之前差不多。 前两年，施策偶尔可以进入剧组，扮演一个不那么重要的角色。 后来，她想不通为什么连面试的机会都没有。 她说：“好在我有两年演戏的基础，当时很多人都认为我演戏好，这个动力支撑着我往前走。 一方面，她反复和自己做这样的对话，另一方面，她也尝试切换到节目轨道，比如在《派拉蒙今夜》等综艺节目中露脸。 录制节目的目的就是为了维持自己的生活，面对“无限的失败”，她依旧不愿意放弃当演员。 在“不好”的日子里，她挣扎着，在状态不好的时候，她及时告诉经纪人，希望调整后再试镜。 “停一会儿，一会儿就像鸡血一样去面试，这已经成为常态。 此外，她还给自己进行了“言语治疗”，并通过说“我必须自信”之类的话来治愈自己的心灵。 她说，当时她对工作这个话题很反感，“谁也不要问我，你要是问，我们就谈别的。 
（图片由受访者提供）2021年，施策参演了《易喜》，后来的故事让人很熟悉，她就是从这档喜剧节目中诞生的，成为影视界的新星。 因此，她获得了更多的机会和挑战。 喜剧是她的底色，但她并不满足于此。 她仍然做功课，不时检查自己。 闲暇之余，她经常回顾经典电影：“有些表演不太符合当下环境，我们可能无法从中吸收太多，但通过它们，我能理解和思考。 时不时拿出你以前的作品再看一遍，重新分析得失：“很多演员不喜欢这样做，看自己演的东西觉得不舒服，觉得后悔。 在施策的眼中，只有这样，我们才能看到能力的进步和自我蜕变，这样我们才不会被困在固定的标签里，阻碍自己的成长：“它们可以反映出你是越来越差，还是停滞不前，通过它们，我愿意相信自己可以越来越好， 更不用说，这一切都是后悔的艺术。 我不怕那个。 ”