看电影本身，卖点并不多——知名IP改编，主演新流量陈独玲，而且不乏奇幻特效。 然而，这部非常受欢迎的电影票房却远低于预期。 **给差评，豆瓣评分太低，让这部档期不高的电影越来越难。
缺乏院线电影营销经验的导演，在应对异常的舆论风波时，更是措手不及，更是不足，即使多年的努力没有得到应有的回报，他也只能感叹。
日前，本片总制片人唐丽君女士（同时也是剧版《花千骨》总制片人）勇敢地与影视独白展开了一场“刀锋内对话”。
不管有多少非自愿的原因造成了目前不尽如人意的结果，对我和团队来说，最有意义的事情就是做一个深刻的反思和检讨。 只有感知到那些意想不到的变数，审视大IP改编的制作过程和宣传策略的细节，才能做出积极的转变，转化为宝贵的教训，在未来的某一天从泥潭中绽放。 ”
在回顾中，唐丽君希望尽可能地还原项目的来龙去脉，而不是解释。 在回答观众的诸多提问时，她探讨了问题所在，思考了“站起来挨打”之后的未来方向。 倾听世界的声音并分享您的意见。 以下是唐丽君的叙述。
市场调查已经完成，但不幸的是情况很快就发生了变化2015年，剧版《花千骨》反响热烈，团队萌生了拍电影版的想法。 因为大家还是不满意。 剧版的两位编剧郭果（注：原作者）和饶军当时也有一些灵感，于是就创作了一个版本的电影大纲。
于是，这一年，我们做了一个关于电影版《花千骨》的观众的调查。 当时，这个IP的热度肯定非常高，与之相关的各种周边衍生品的销量也非常好。
此外，2014年《西游记：浩劫天际》票房破10亿，2015年和2016年，《捉妖记》和《美人鱼》分别突破20亿和30亿，都是年度票房冠军。 可以说，玄幻片是当时发展势头强劲的类型。 所以我们觉得，定位为奇幻片的《花千骨》电影版，有着相当的市场前景。
电影版《花千骨》上映后票房表现不佳，有影评人分析，原因之一是玄幻片现在市场不热，市场不喜欢大IP改编等等。 所以有人质疑，说电影人不做市场调研？
事实是，我们不仅做过市场调研，还在益恩等几个平台上做过，而且我们做了不止一轮。 不幸的是，情况确实变化得太快了。
随后的几年里，影视行业格外繁荣，剧集版的原班人马，不仅是演员，还有编剧等主创，都没能按档期聚在一起。 所以电影版的《花千骨》只能停留在构思阶段。
直到2018年，我才再次前往广西，听说剧版播出后，作为拍摄地的大新县当年接待的游客量翻了一番。 然而，从那以后，游客数量逐年减少。 当地领导和村民说，来我们这里拍电影版的《花千骨》。
首先，广西大新风景确实很适合拍奇幻片，其次，我觉得大新也实现了我们的剧版，也希望能帮助他们振兴乡村。
于是在2018年，我们下定决心要拍一部电影版的《花千骨》，并为此设置了新的创作阵容，又做了一轮市场调研。 当时，《西游记》《捉妖记2》等奇幻片的票房表现还是非常稳定的。
此外，当时的调查显示，女性的力量迅速上升，这与导演张超丽“讲述女性成长与蜕变的故事”的想法不谋而合。 《花千骨》的故事和人物在这方面是有潜力和优势的。
我想解散剧组，但我受不了脚本编写重新开始。 导演张超丽、编剧朱雨涵、文艺策划人周志勇（注：《疯石》和《中国伙伴》的编剧），三人和负责编辑一起花了一年半的时间，打磨了电影版的剧本。
张超丽导演是原著的粉丝，也看过好几遍这部剧。 他曾经给我写过一篇导演的论述，几万字。 我们都希望电影版能从不同、更多样化的角度来解读原著。 “从悲剧美学的角度强调情感的激荡和冲突”，这是电影版要表达的核心。
将60多万字的内容压缩成电影的体积，确实是很困难的。 在剧本创作中也尝试过许多方法。 例如，曾经有一个版本的剧本没有从主角的角度展开故事。 再比如原来的十方神器，最后被简化为三方神器。
面对大IP改编的共性问题，创作团队以积极的起点迎难而上，但让观众感受到“剧情跳跃”，一定是可惜了。 IP有其自身的价值，对于电影人来说，还是要倾听观众的意见，吸取教训，继续努力解决这个问题。
和2020年到2022年拍摄的许多影视作品一样，电影版《花千骨》也经历了许多以前从未遇到过的艰辛。 当时，原本占投资30%至40%的主投资人，因疫情引发的问题，突然决定退出。
去广西拍戏的剧组的时候，其实是在想解散退出。 但当我到达剧组时，我不忍心看到已经有五六百人聚集在这里，克服了自己的困难，表现出了非常专注的创作状态。
相信很多人都有过类似的个人经历，那就是当你进入一个情感饱满、专注的创作环境时，你会被感染，你的热情会被激发，你不忍半途而废。
事实上，我们的创作团队在奇幻电影拍摄方面非常有经验。 导演张超力虽然是初次执导电影，但曾担任过《西游记》《美人鱼》《捉妖记》等大片的执行导演，还执导了网剧《未来等你》。 这部剧的口碑很高（注：豆瓣8。3分）是我请他执导电影版《花千骨》的主要原因之一。
制片人李金文很早就介入了这个项目，在剧本的首要位置，美术风格的选择，真实场景和特效的平衡上都给予了很大的帮助。 她还一手打造了制作团队。 摄影老师张文宝、美术设计老师王晶晶、动作指导郭勇、模特设计老师李周，他们过往作品的优秀品质能给我们很大的信心。 这也是为什么我这个原本只投资120%的我，决定收购那家公司30%或40%的股份，成为“大股东”的原因。 当时，我看不到未来几年的变化，我还是很乐观的，认为这不会太大，承受不了。
剧版《花千骨》一共50多集，只拍了4个多月，没时间打磨剧本，主要走情感方向。 电影版自然希望升级该剧的视听效果。 我们的摄影指导和动作导演都涉足过传统功夫片和奇幻片，经验丰富。 我们的剪辑总监请来了以剪辑动作片闻名的林安儿先生。
由于整个行业，特效导演团队在那两年承受着很大的压力，员工越来越少，办公室也越来越小。 虽然最后特效总监坚持把所有的特效镜头都拍完了，但少数镜头还是没能达到精益求精。
在那种情况下，每个人都尽力了。
电影版自带高光，请不要打死电影版《花千骨》没有达到观众的期待是事实，但也有自己的亮点。
例如，这部电影在原有的世界观和故事框架中提炼了新的主题。 白子华（李成斌 饰）看到华千古（陈都玲 饰）体内有魔神后，问她：“什么是神仙？ 什么是恶魔？ 她回答说：“修炼成仙，堕落成妖。 ”
这是原来的世界观，但是这部电影却得到了升华，因为白子华接着说：“魔鬼若有慈悲心，也能成仙。 这其实就是给华千古一个机会，在人性中独立选择善恶。
只不过因为电影版保留了剧版的大致背景和名场面，很多观众可能会误以为题材和以前一样，所以没有细细品味这些要点。
电影版的另一大亮点是真人拍摄和文化植入。 电影版全程在广西拍摄，包括空镜头、外景、内景。 风景其实很美，有些风景给人一种幻想的感觉。
我们把真实场景和特效有机地结合在一起，让观众“难以分辨真假”的真实场景和特效。 比如《花岛》的场景是现实生活和后合成的，里面大量的花朵都是真实和现实生活的，但可能会让一些观众觉得这个场景太过奇幻，他们会怀疑是假的，用绿幕拍摄的。
此外，开场动画借鉴了世界级的文化遗产——华山岩画。 影片中，华千古和季千墨（毛子君饰）第一次见面时，舞台上上演的是一部国家级非物质文化遗产——吴剧。
如果有机会，观众可以耐心品味影片中的实景拍摄画面，一定会感叹广西美景和文化底蕴的独特魅力。
重温大IP发展2022年，我们发布了一轮海报和预告片，当时有发布计划，但一方面，很多电影的上映计划都在不受控制地频繁变化，另一方面，特效制作花费的时间比预期的要长。
因此，各种因素将我们推到了今年的 1 月 20 日。
两三年后，人们的心态和市场都发生了很大的变化。 时差带来的变数，是我们在今后的创作中需要充分考虑的。
这20年，我拍了20多部剧，体制内外，但这是我第一次拍院线电影。 我最大的体会是，IP改编的电影需要专业的宣传团队，与**、影评人、观众等群体搭建畅通的沟通渠道。 无论是在发布之前、期间还是之后，您都必须认真对待它。 这是对各方的尊重，尤其是对观众的尊重。
我还重新审视了大IP的发展。 大IP本身的特点比较强，所以虽然扩大其产业链是一个非常好的发展方向，但对于是适合影游互动，剧情版先还是影版先，很难得出结论，需要根据每个大IP本身的特点做出选择。
作为影视创作者，我们需要善于倾听四面八方的意见，勇于向内审视，然后保持对艺术创作的虔诚和热情，攀登一座座山峰。