以前写剧本的时候，业内大佬们都向我指出，一部电视剧的收视率高低，关键在于前两集。 前两集的剧情一定要紧凑，最好引入强烈的戏剧冲突，这样才能抓住观众。 比如美剧《绝望的主妇》第一集中，家庭生活完美的中产阶级家庭主妇玛丽在做完家务后持枪自杀，枪声打破了这个社区长久以来的宁静。 玛丽的灵魂并没有离开小镇，她开始环顾四周，介绍周围邻居的生活，故事从她这个死人的角度展开。 这就是引起观众好奇心的方式。 好吧，她为什么要自杀？ 她最亲密的朋友不知道为什么，观众也很困惑。 在她看似平静的生活之下，埋藏着一个巨大的秘密。 观众迫不及待地想追随她的脚步解开谜团。 这种剧情设定非常大胆冒险，但用得好绝对扣人心弦。 最近，让我着迷的古装仙剧《神音》就是这样。 第一集一开始，女主冯寅心不在焉，而这样做的正是男主古晋。 虽然男主误以为帮助他的女主是孔雀公主华，华趁机请他去拿火凤凰玉，但男主的性格特质实在无话可说，他去救以报答，却意外造成了女主的惨死， 而且他不想自己牵连别人。
女主死了，男主被惩罚禁闭，以后剧情怎么做？ 
看，这不就是好奇心的来源吗？ 于是我开始追逐。 这种追逐是“上当”的，看着就拉不出来。 本来这样的古装仙剧没怎么看过，据说这部剧的前身是《永恒觉辰》，周冬玉和徐凯饰演古晋的父母。 两部剧都是由一位作者执笔，奇幻背景也是一个系统，有四位古神，以及神仙魔三个世界。 说实话，因为我不是书迷，所以一开始我对这些神怪的设定不是很了解，一旦有神灵出来，光是记住名字就要费点功夫。 但是越看越好，一些剧情和设定，加上粉丝们的弹幕，让我津津有味地看下去。 男主古晋本来是名副其实的二代神灵，父亲是掌管魔界的魔神，母亲是整个神界的主人，父亲和母亲在魔神两个世界联手。但是他的名字挺大的，他的功力却很小，作为二代神灵，因为他的灵力被封印了，实力不足，只想在神界自由自在的过日子。 
古晋的真名是元琦，他只能恢复神力。
女主冯寅的身世不小，她是凤族的重要人物，是凤冉帝第二凤凰皇位下唯一的徒弟和接班人。 
由于古晋的误入，她没能重生，形体和精神都被摧毁了，不朽的碎片进入了凝水兽体内，化作**型，就是少女阿音。
阿音是一只善良、勇敢、坚韧的凝水兽，从小就梦想成为真神。 但她很倒霉，每次转世，都没有好事发生。 阿音和古晋下地组建了“修炼系统”仙侠CP——一个是灵力低下的“凝水兽”，一个是灵力封印的真神之子，“双弱”CP伙伴突破。 他们是一对幸福的夫妻，一路上吵架闹事，误会频发，让人一时又哭又笑。 
除了剧情，服装、道具、布景也令人耳目一新。 该剧运用中国传统文化元素，营造出身临其境的东方童话世界，许多视觉设计都参考了古代神话的元素和概念。 比如禁谷小屋、妖界赌屋、秀岩楼、鹰王宫、盐田宫等关键场景，都进行了风格化，既有起源，又有想象。 
还有阿音本体“凝水兽”的造型，指的是《山海经》一书中对翼鱼的想象，东华帝的“雪猿仙车”是一匹飞马......
这些意象在剧中汇集在一起，形成了独具特色的“山海文化体系”，展现了创作者的用心，看这部剧无异于上了一堂传统文化教育课。 这部剧的前几集我就被“骗”了，一开始还以为是那种搞笑的仙侠剧，有一些设计元素的创新，还有成长线和情感线的进展。 结果，你越看它，它就越被辱骂，这是怎么回事？阿音和古晋一起踏上了寻找风音仙元的旅程，不仅要躲避坏人的追捕，还要面对一路上的各种挑战。 只可惜，很多事情加深了他们的误会，也经历了生死，灵魂轮番散去。 古晋并不知道阿音的出现是凤凰**神毁灭的结果，但如果阿音不死，冯音就无法复活。 可爱、天真、执着、精灵般古怪的阿音，生来就面临死亡，一直以来，她的命运都是安排好的，她因为这场灾难来到了这个世界。 
阿寅什么都不在乎，只管古晋一个人，但古晋因为被红绸拉扯而失去了记忆，承诺的婚约变成了主仆契约，他忘记了之前和阿寅的所有美好时光。 即使阿音后来帮助古晋找到了自己的爱情，古晋也选择了无情的放手。 当古晋发现自己也爱阿音时，一切都无法挽回。 在他最后一次前往阴间的旅行中，阿音拒绝了古晋的救赎提议，并想成为自己生活的主人。 她的灵魂一点一点地枯萎，就算古晋在她体内逼出一点神元素，尽力紧紧保护阿音的灵魂之力，也终究是没有用的。 像烟花一样，阿音再次消失在古晋的视线中。 
当凤音回来的时候，她已经是一个冷静、理智、睿智的人了，哪怕有了前千年的记忆，她也不再是阿音那样单纯的小女人了。 恋人会错过，恋人会错过，属于阿音和古晋的故事只能是一个离散的结局。 至于凤音和袁琪，则完全是虐恋，两人经历了三世，也有很多误会。 等到两人之间的误会终于解开，却因为元琦想要复活茫泽山众人，救出阿音，所以用尽了神力，丢掉了性命。 冯寅悲痛欲绝，想要牺牲自己来救袁琦，可是他已经化为灰烬。 凤寅也是寂寞的，她和袁琪一样，也尝到了失去爱情的滋味。 怎么会有一部虐待观众到最后的电视剧呢？ 虐待狂剧也应该有底线，好吗？ 我太难过了。 在我这个年纪，我不喜欢看虐剧，我想看喜剧片，为什么我要在这里追这种让我抓心的电视剧？ 说他不想看，但他的身体不知道为什么，但他没有听电话，他加班加点地看了。 目前这部剧已经收官了，男女主不管是重聚，你自己看吧，我有道德看这部剧，我就不剧透了。 
《神音》不是一部完美的电视剧，年轻演员们演技有些稚嫩，但你也能看到他们一路走来的成长，被带入角色。 赵露思一个人演两个角色，阿音是天下仅存的凝水兽，性格调皮可爱，活泼聪明，风音是高贵的上古凤凰族风君，沉稳干练，专心事业。
两个性格迥异的角色，被她处理得非常好。 尤其是最后灵魂飞走前与古晋的告别，感情真挚动人，伤心却不伤心，眼里是一颗坚硬如铁的心的老阿姨。 男主王安宇也是新生代实力派演员，同时也饰演古晋和袁琦两个角色，两个角色的命运坎坷不平，也通过不同的台词和肢体表情呈现出来。 男女主的成长线非常清晰，人物也非常立体饱满。 《神音》是一部励志剧，一路走来历经千辛万苦，收获了爱情、友情、亲情，承担了老百姓的义。 除了阿音和古晋之间动人的爱情，“四人小队”的场面也非常好看，弘毅对阿音的感情也是另一种不安。 四位少年在冒险中犯了错误和误会，但更重要的是，他们团结互助，共同面对困难，展现了少年之间真挚的情谊和不怕艰险的真挚心。
就连黑肚皮反派华也是有血有肉的，做坏事的时候，恨人痒牙，当他终于懂得正气的时候，更让人无比尴尬。 她的手段很可怕，同时她的感受是可以理解的。 现在很火的奇幻仙侠，创作者把故事放在这样的外壳上，可以满足年轻人奔放叛逆的内心。 他们说我们要打破世界上所有的刻板印象，他们说我们想要一个壮丽和幻想的世界。 但即便是在神仙的故事中，也脱不掉世俗秩序的影响，神仙被划分为不同的层次，法力的大小也存在差异。 鲁迅先生曾在他的**《新故事》中写道，“神魔有人类的感情，神和符也是偶然的”，这意味着即使是神话故事中的神魔和怪物也可以有人类的情感和行为，神灵也可以理解人类的社会事件和行为。 这是鲁迅先生对传统神话故事的极致诠释。 神话故事总是一个外壳，谈论神、恶魔和怪物、行为和情感或人。 《神音》这部剧就是这样，虽然是童话题材，但其实是人的故事。 故事中的主角虽然都是神仙或拥有强大力量的妖魔，但他们终究是有人类情感的，他们渴望爱和被爱，在感情和正义面前需要做出自己的选择。
他们可以上天人间，拥有各种法力，但他们也像凡人一样被束缚，只有看了他们的故事才知道，其实身为神和人是一样的，他们要突破关卡，与怪物战斗，还要忍受一句爱的折磨。 不要幻想任何人都能飞**，永远不能摆脱琐碎的委屈和懒惰，上帝不能，更别说你我了。 这一结论既令人沮丧，又具有启发性。 看看阿音和古晋和他的朋友们，他们在困难面前不放弃，拒绝接受上帝的旨意，三生三命，上上下下到黄泉，不是颠倒命运的安排。 在《西游记》中，说“神最伟大的安排”，这是神话故事中常见的设定，但总有一些人不信恶、不屈服，用自己的力量重新定义幸福的意义。