彩色草
吴大禹. 布面油画，53,38cm，1984。
正文|王林彦.
《彩草》是吴大禹先生晚年创作的作品，1984年获第六届全国美展荣誉奖。 吴大禹先生1903年出生于江苏宜兴，是中国现代抽象画的开拓者和奠基人。 他于1922年在法国学习，他的绘画风格证明了他对当时西方现代绘画的深刻影响。 回国后在杭州美术学院（现中国美术学院）任教，培养了一批杰出的油画人才，其中有吴冠中、赵无极、**群三位世界著名油画家。 作品以轻盈敏捷的笔触，以节奏之美构成光色运动。 最重的蓝色用来代表花瓶体，而瓶子的颈部只是用简单的毛笔勾勒出来，具有解构和重构的形式特征。 整幅画面以流畅的笔触和鲜艳纯净的色彩表达了作者欢快饱满的情感，散落的具象黄色花朵在中间跳跃，闪烁着活泼敏捷的光彩，洋溢着浪漫温馨的情怀，让观众在具体抽象的视觉空间中感受到“似是而非”、“若隐若现”、“虚而实”的奇妙体验。 在作品中可以看出，作者笔的色彩由暗变明，由湿变干，手法娴熟，一气呵成，体现了作者瞬间对直觉感受的捕捉，保持了作品气质的生动和新鲜。 这件作品也表达了一位东方人以其极富表现力的笔触对西方现代绘画的探索，以及吴大禹先生对东方意象的自然美的追求。 他对自己的画作有如下的解释：“我的绘画的基础是潜力、光和色彩以及韵律的结合。 “潜能”的概念反映了他东方传统美学的内在品质。 “潜能”是“安宁与奇”与“放置陈步潜能”相关的险恶之美，而“意象”是主体在审美实践中与客体“心灵”、“物”相互观察的产物——“意象”的“意象”。 吴大禹对中国书法的体会和理解，使他追求绘画中的表现力，韵味与活力，笔触活泼自然，将西方现代抽象绘画的形式和技巧融入东方审美内涵，在运动与静止中，在具体与抽象之间，荡漾出优美空灵的韵律。
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责任人：杨紫.
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