俗话说：不贴新年照，就算不上新年。 在农历新年张贴新年照片是中国古老的习俗。
在过去，年画也被称为“宫尖”和“三才”，根据画的大小和加工程序的次数而有不同的称呼。 整个大的叫“宫建”，有三张纸的叫“三彩”。 加工工序多而细，称为“彩宫尖”和“彩三才”，颜色涂上金粉称为“金宫尖”和“金三才”。
每当春节临近，家家户户都要打扫房子和院子，在厅房、卧室、门窗上装饰新年画，装饰环境。 正如清代文人福查敦冲在《燕京年志》中所写：“每逢农历，繁华地区扶持设宴棚，卖画。 妇女和儿童争夺它，所以它也装饰了岁月。 ”
吉祥喜庆的新年画不仅蕴含着人们对新年的美好期盼，更记录了民族文化的形象和史料，是中国优秀传统文化传承创新的生动载体。
据记载，新年画是从古代的“门神画”开始的。 东汉末年，《风俗习惯》中记载，“于是县官常利用除夕，彩桃人、垂芦、画虎，都效仿过去，为凶手辩护”。 年画在宋代被称为“纸画”，在明代被称为“画贴”，在清代被称为“画”，直到清朝道光二十九年（1849年），李广廷的《农村方言解析录》中才开始出现“年画”二字。
它起源于汉代，发展于唐宋，盛行于明清，并一直流传至今。 劳动人民总是向往美好的生活，美好的向往总是有顽强的生命力，这也是新年画经久不衰的原因。
新年画的题材包罗万象，画纹共2000多种，堪称民俗生活百科。 大多是年画的吉祥、喜庆、欢乐、美丽等事物，或以典故、成语为主题，有情节，通俗易懂。 历史故事、神话传说、戏曲人物、山水、花鸟等。
传统民间新年画大多是用木版水印制作的。 在生产过程中，每一把刀，每一笔，都彰显着中国劳动人民敬业、敬业、精益求精的工匠精神。
一般来说，彩色木版画的制作要经过以下几个步骤：画家开始草稿，用白色绘图在毛边或薄纸上画出最终草稿; 然后雕刻师用粉末将草图的反面粘在刨好的木版上，雕刻出墨线板，并打印出几张墨线图; 之后，画家操作墨线打印样品，指出样品上的颜色，雕刻师根据指出的不同颜色接合彩色套印板; 刷子准备好每幅画的墨线和色板后，将纸张压在毛笔印刷盒的固定位置，将印版放在纸的侧面，将纸翻过涂有均匀颜料的印版并用毛笔刷洗，然后更换色板， 并按原样刷，直到所有盘子都刷完为止。
中国民间年画广为流传，明朝中期以后，雕刻年画的作坊几乎遍布全国各地。 年画在漫长的历史中逐渐形成了不同的艺术风格和明显的地方特色，如天津的杨柳青、河南开封的珠仙镇、江苏苏州的桃花屋、山东潍坊的杨家埠、山东的高密、四川的绵竹、河北的吴强、陕西的凤翔、广东的佛山、福建的漳州、湖南的邵阳滩头阵地都早有名气， 各有各的优点。
新年的图片充满了喜庆的气氛。 每个阶段的新年画都烙上了时代的烙印，成为一段历史的缩影。
古往今来，睿智的劳动人民在传承新年画中赋予了时代的新风貌、新内涵，劳动人民向往美的真挚情怀和贴近生活的艺术创作的蓬勃生命力从未改变。 今天的年画，不仅能领略山城大变、辛勤耕耘、繁华，还能看到辛勤奋斗的运动员们的身影。 融入创作中，融入体现新时代、新风格的新事物，新年画更接地气，更有内涵，更有传播力和感染力。
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