在“快餐时代”，大导演面临着如何保持自己在大银幕上的统治地位的挑战。
近两年来，"国家教师"这种麻烦让张艺谋深感困扰，难以自拔。
张艺谋导演的才华和精神内核，在农历新年第一天上映的《二十条》中再次展现给观众。
用欢快幽默的喜剧，展现平凡生活的艰辛。
法律不能让步给那些不遵守它的人，这将直接将电影推向高潮。
这部电影票房高达15亿以上，吸引2000万人观看，豆瓣评分达到8分0，让观众看到镜头的真正主人。
雷佳音演绎了十分钟的独白，赵丽颖展现了“性暗示”，马丽则展现了强硬和琐碎的特点......
张艺谋用镜头的语言呈现了一部写实的电影，给观众留下了深刻的印象。
观众也清晰地感知到，张艺谋在“快餐时代”从不屈服于流量。
三个“低谷期”改变了张艺谋的艺术人生，直接影响了他的电影形态。
张艺谋和巩俐在《摇
他久久找不到投资人，恋爱结束，事业受阻。
在一次宴会上，张艺谋结识了张卫平。
两人都对电影充满热爱，一个有才华，一个财力雄厚，两人一拍即合，成为影坛最好的搭档。
在与张卫平的合作中，张艺谋的导演风格第一次发生了变化。
张艺谋曾经拍摄过讽刺和揭露潜在现实的文学电影，如《菊豆》和《秋菊的官司》。
与张卫平合作后，张艺谋开始更加注重讲故事，作品的锐度也有所减弱。
他们合作了《我的父亲和母亲》和《山楂树的爱》等电影。
在换作品的过程中，张艺谋和张卫平的关系也悄然发生了变化，他们之间的矛盾也渐渐变得难以掩饰。
这也直接导致了张艺谋的第二次挫折。
张艺谋在2011年经历了职业生涯的第二个低谷。
与张卫平的《二章之战》爆发后，她意识到，拍完《金陵十三簪》后，她注定无法与财富共存，只能进入现实。
周冬宇等众多演员经纪人的身份被张卫平接管，导致张艺谋的手下一时找不到可用的人。
随后，“超生”事件爆发，让这位曾经的大导演几乎陷入绝境，只能选择低调，暂时停止创作。
电影《长城》横空出世，这已经是第三次了。
内容空洞，叙事模糊，场景杂乱无章。
一部耗资10亿的电影拍摄到一半，张艺谋意识到自己犯了一个大错误，也被冯小刚挑衅了。
观众认为张艺谋在电影上映后就被贴上了“连婆老”的标签，认为他已经是江朗的才艺，所以没有必要期待。
66岁的张艺谋，没人相信他今年能卷土重来。
他不仅成功复活，还顺便表现出了“百花齐放”的风采。
从古装剧《影子》到谍战片《悬崖上》，再到反犯罪剧《坚如磐石》和阴谋喜剧《满江红》，最后是今天的《二十条》。
张艺谋放弃了自己擅长的文学片，转而开始执导类型片，成为继《满江红》之后春节档的金招牌。
张艺谋的电影在74岁时重新定义了“性与交易”。
《二十条》上映时，影片并不受观众青睐，就连张艺谋也被指责只追求流量。
赵丽颖第一次挑战“哑女”形象，虽然主演是雷佳音和马丽。
她的粉丝数量和影响力增加，不仅是因为她在电影中的角色跨度，还因为：
赵丽颖在片中的表现不容忽视，虽然她只扮演女三角，总戏份也只有五分钟。
配角被放在宣传的中心，合影也占据了最显眼的位置，给人一种“被边缘化”的感觉。
再加上“老脸”演员让张艺谋有了“谁红谁请谁”的想法，因为《二十条》似乎已经成为这两年人气演员的“新年剧”。
雷佳音和丁永岱都从《人世间》中脱颖而出。
高烨、阿茹娜、张毅、王沛禄、王晓等人都是《狂飙》中的角色。
范伟、陈明浩、江启明等人都出自电视剧《漫长的季节》。
除了这些老牌演员之外，还有李乃文、徐亚君、于和伟等新人，这两年一直备受瞩目。
每个人都有自己的代表作，在观众中口碑不错。
张艺谋的这部电影从开机到定型上映只用了半年时间，比起那些通常需要两三年才能完成的大制作，可以说他的进步确实太快了。
作为一个档期紧张的高调演员，这部电影真的好看吗？
观众因为这样的疑惑而犹豫不决，甚至导致票房远远落后于《熊出没》。
然而，直到口碑逆转，人们才意识到这部电影被严重低估了。
张艺谋再次陷入了新的问题，为什么他总是倾向于通过镜头进行“性暗示”，尤其是在票房持续攀升的情况下。
当刘文静对赵丽颖（郝秀萍饰）采取暴力行动时，镜头捕捉到了她的挣扎、拒绝和难以逃脱。
郝秀萍走出房间，衣服破烂不堪，脸上和胸口都留下了红色的伤疤，表情破碎无助。
很明显发生了什么。
这已经不是张艺谋第一次被贴上“性暗示”的标签了。
《满江红》中的“瑶琴”，虽然头发凌乱，衣着凌乱，但魅力极为妩媚，饱受**之苦。
在《坚如磐石》中，杨晓薇不仅直接呈现了在胁迫和诱惑下被吓尿的场景，还呈现了她被迫用计划生育用品扇脸的场景。
观众已经明白了，额头上细小的汗珠、凌乱的头发、睡裙不言自明，无需赘述。
张艺谋这次还是老套路，观众们也一如既往地表达了不满。
这是在促进施虐者的快感，还是故意挑起人们的妄想？
是否有必要将镜头对准妇女和受害者？
很多人**看完这部电影后，很可能会得出同样的结论。
必须确保充分性，绝不能减少。
合法、正当的自卫，符合刑法第二十条第一款的规定。
这也是这部电影名字的由来。
乍一看，张艺谋似乎有意给观众讲一场关于法律普及的讲座，但实际上在整部电影中，涉及法律内容的部分很少。
电影从韩明（雷佳音饰）和李茂娟（马丽饰）的小家庭开始，从一起校园霸凌事件开始，涉及张桂生和郝秀平两起案件。
老扟子惯用的手段是小而大，这和他当年的《秋菊官司》是一样的。
韩明的身份本身就包含着三层含义。
在外界看来，他算是高级知识分子，稳稳地捧着铁碗。
他在工作中表现得非常谨慎谨慎，不得不弯腰迎接他，甚至还为领导点头关上了车门。
在家里，他是地位最低的那个，但随着年龄的增长，他不得不重新开始，为了儿子，他和挫折之间只有一线之隔。
虽然他明明处处小心翼翼，却因为儿子停止校园霸凌事件而被迫陷入争执。
张艺谋在整部电影中不再擅长宏大叙事，而是更注重家务。
普及法律的口号被宣传，但它是“争论”的长度。
这一幕没有赵丽颖的哭戏那么沉重，也没有通俗法的严肃和正直，更像是一部喜剧。
在马丽和雷佳音的小家庭里，观众也放松了警惕，把《二十条》当成了一部喜剧电影。
就在大家笑得合不拢嘴的时候，张桂生出了车祸，郝修萍也从楼上跳了下来，这让影片真正达到了高潮。
这不是电影的升华，而是张艺谋真正展现了他的“聪明”。
当韩铭被儿子问到“我不应该阻止它吗？”他的表情变了，他纠结于如何回答。
如果你是对的，那么结果是你会不断被要求道歉。
如果不是我们，谁会支持公平和正义？
同理，张贵生也是一样。
因为他阻止了一次骚扰，不小心导致对方骨折，所以他没有道理，而是以故意伤害罪入狱。
最终，他在寻求反案的过程中不幸丧生。
郝秀平的家人遭受了更严重的防卫和伤害。
夫妻俩身上沉重的苦难气息是无法避免的。
一家三口，老公老实，妻子天生又聋又哑，女儿是残疾人，家里境境很艰难。
为了女儿的病，他们只好向村里的恶霸借了高利贷。
一旦你有了钱，你的生活就会变得无法控制，你就会陷入更黑暗的境地。
王永强作为一家之主，像狗一样被拴在院子里，无助地听着自己家里欺负**妻子的话，心里像刀子一样，却不知道该如何走出这个困境。
当郝修萍衣衫褴褛说出“我要死”这句话时，整个剧院都陷入了啜泣声。
王永强一家面临着高利贷和村霸的不可抗拒的威胁，他们无处可逃。
他们认为刘文静不是加害人，而是野兽，他的存在只会加剧他们家庭的痛苦，而不是消除它。
王永强开枪打死，导致他入狱。
他们生活在社会底层，对金钱和法律的概念模糊不清。 改变生活方式的决定也不是那么理性，这是大多数普通人所共有的。
因此，当郝秀萍将丈夫留在监狱，又聋又哑的小女儿从高楼上跳下时，也成为影片的主题：
谁受重伤，谁死谁占上风。
正当的辩护只能用生命来抵消，没有“无罪”这回事。
影片最后呈现了雷佳音十分钟的陈述，逐渐从澄清事实转向表达情感，一个接一个的反问。
我们决不能对无法无天的行为做出让步，法律也绝不能。
放大的不是苦难，而是第20条所描绘的事实。
从学校到社会，霸凌和自卫一直存在，是法律限制好人还是纵容坏人？
这条分界线并不明确。
不得不承认，张艺谋的才华是出类拔萃的。
他通过贴近人民的家庭故事向全国观众传授了一堂法律普及课。
从不再关注自己擅长的文艺片和大笔触，而是专注于琐碎的事情，将严肃的规律与温暖的人情相结合，意义重大。
张艺谋已经74岁了，这次又是反击，从被质疑到最终赢得观众一致好评，票房成绩可圈可点。