成像能力计划
在香港演员中，刘德华是一个非常特殊的存在。
很难用简单的几个词来定义他
80年代出道，至今他的演员生涯经历了几次重大转变。
在港片时代，刘德华被视为偶像巨星，其实他27岁时就凭借《旺角卡门》获得奥斯卡金像奖男主角提名。
不过，真正让观众看到他演技绽放的，还是2024年杜琪峰执导的《黑暗战争》。
这也是刘德华首次捧起香港电影金像奖最佳男主角奖杯，首次达到演技巅峰。
下一次，是《无间道》。
2024年，参演《门徒》，在电影中饰演反派，骨子里透露出的狠心，最后自决的悲哀，让观众眼前一亮。
此外，他还出演了《桃姐姐》《迷失的孤儿》等几部电影，都获得了好评，不仅接连拿下了男主角，就连对琪峰说，你感动了我。
近年来，香港电影越来越套路化、同质化，警匪动作片泛滥，让内地观众的兴趣越来越少。
刘德华再度登场，他先后拍摄了《缉毒2》、《拆弹专家2》等内地票房突破10亿的大片，稳定了香港电影市场。
在内地，他的人气更上一层楼，刘德华的名字就是票房的保证。 一部《流浪地球2》让他的演技得到了高度认可。
但刘德华并没有就此止步，在2024年底，他再次给大家带来了惊喜。
2024年春节，又一个真正的重磅炸弹要放出来——
16年后，他再次饰演反派毒枭。
角色疯狂而无敌。
直播贩毒、数秒杀人、转灯杀人......
香港电影，还是你“做”——
隐身。 
刘德华、林家栋、彭玉燕、刘雅色、任大华、郑泽石，四皇一皇后。
加上林雪、江浩文、谭山岩、朱建然、刘俊谦等，香港电影**阵容。
此外，刘德华亲自监制+参与编剧，全新升级制作。
它会有多酷？观众已经给出了答案——首日票房领跑农历新年档。
网友评论：香港影迷，一个满意。
这部电影第一次在——
它既保留了浓浓的“港味和骨架”，又带出了全新的港片风格。
而刘德华演绎史上最坏最狠的反派，也终于治愈了观众对港片的审美疲劳。
港拍的警匪片，观众看过很多。
它似乎只不过是一个卧底警察和土匪特工，情节强烈，设定强烈，对抗激烈。
但这一次并没有走传统的道路。
乍一看，这个故事似乎很正常。
一批4吨毒品偷偷抵港后消失，有人私下吞下
到目前为止，这都是常规的警匪片套路。
改变从开始。 在暗网直播间里，一个特别贩毒——“三二一，链接上面”。 ”
原产地的直发，人人福利”。 数以亿计的药物，售罄。
这么时髦？原来，当传统警匪大战遭遇新型的活贩毒时，传统港片的经典犯罪选择有了新的解路。
幕后花絮** - 林振安律师。
问题在于，他走私的毒品来自东南亚有军事背景的大毒枭。
你这么容易通过？
果不其然，在一次婚礼上，一边杀人一边用法律逍遥法外的林振安遭到敌人的报复，怀孕的妻子替她挡住了枪，一具尸体杀死了两人。
在他的绳索尽头，他决定报复所有人——而不是一个。
坐在派出所里，转动灯扣，直接掀翻了大毒枭的巢穴。
与此同时，一场新的警察猫捉老鼠游戏展开了。
线下围堵，线上暗网攻防，故事到此，逐渐“失控”，开始“发疯”。
* 卧底曝光，......善与恶的生死决斗各种反转、反转、反转和反转。
我该如何对抗嚣张跋扈的毒枭？别说了，你自己看看吧。
只能说，对于观众来说，首先是买了票永远不会吃亏的**。
传统港片的特色——黑吃黑、警察与土匪对峙、拳打肉、枪战与追车，《潜行》中不乏能想到的传统港片元素。
但同时，它以更加诡谲神秘的直播贩毒犯罪，颠覆了传统港片中的犯罪设定，彻底改写了警匪对决的游戏规则。
影片不仅通过大银幕展现了毒贩、黑客合作贩毒的交易形式，也相当细致地向观众展示了网络犯罪的整个运作链条。
相较于传统正反矛盾的警察与土匪故事，导演试图将所有的困境和个人线索都放在“网”上。
你不仅要埋针，深入窝点与毒贩作战，与毒枭进行真正的枪战，还要在互联网的新战场上战斗。
这时，警察就要破门而入，那边的网警正在如火如荼地与黑客比武，线上线下对决。
爆炸。 当然，如果你认为暗网交易、加密货币、黑客攻防等，只是为了制造噱头、吸引眼球，那你就低估了刘德华。
影片带来的最强视觉冲击，让观众肾上腺素飙升，充其量是影片最肤浅的亮点。
展现出鳞片奇观后，导演不贪刀，迅速深入人物内心。
层层包裹被撕裂后，展现在眼前的，是剑横身走的人性故事，是残酷现实的折射。
这种将香港电影风格与新犯罪融合的方式，也为香港警匪片找到了新的出路。
我们常说，香港电影里有一种力量，让它与众不同，但很少有人能概括和解释这种势头是什么。
剧情打破天平？画面的规模有多大？终极戏剧性的反转？
我觉得，除了这些表面的东西，香港电影的真正精髓在于文学剧中善恶碰撞的情感。
《潜行》并不是我原先想像的那种爽片，而是“可以文艺武侠”，具有近几年港类型片中难得的扎实细腻，戏剧性和压迫感都非常强烈。
最大的戏剧味道当然来自于饰演这部电影的反派，刘德华。
在我的印象中，真正意义上把刘德华放在反派位置的电影只有4部。
杜琪峰、韦家辉的《专职杀手》、尔东升的《弟子》、刘伟强、麦兆辉的《无间道》、邱立涛的《拆弹专家2》。
这一次，刘德华亲自监督制作，只为逼出一个撕裂、焦虑、混乱的反派。
一个真正的“坏人刘德华”。
刘德华饰演的林振安，无疑是全片中的“坏反派”。 ”
作为在暗网上操纵贩毒的“法外狂热分子”，他在外界面前是一个温文尔雅的林律师，他会在背后不惜一切代价实现自己的目的。
过去，香港电影中的反派要么暴躁狂躁，要么杀人不眨眼，而《潜行》中的刘德华，一身西装，戴着一副黑框眼镜，给人一种成熟、稳重、无害的感觉。
这有这么优雅吗？四部文艺剧，彻底震撼了观众的下巴。
第一部文学剧，愤怒。
本来云光轻盈，置身事外，一边陪着妻子做产前检查，一边操纵网络贩毒和毒战，一句简单的“收工”，*埋在团伙中的卧底特工就要被毙了。
路边，面无表情地看着手表，数着杀人的秒数，黑帮头目从高楼上摔了下来。
直到婚礼遭到袭击，他的妻子薇薇安为他挡住了敌人的子弹，刘德华眼中的愤怒和歇斯底里令人恐惧。
随着一句“你求神拜佛，她没事”，我全身起鸡皮疙瘩，隔着屏幕，我能感觉到林振安的杀意。
第二部文学剧，疯狂。
印象最深的是派出所的场景。
刘德华的名场面，转灯杀人。
影片运用蒙太奇手法，体现出林振安在驾驭全局上的狠辣和嚣张。
审讯室里他没有一句台词，却一手转动着灯开关，一亮一暗，仿佛控制着审讯室外所有敌人的生死。
有别于传统警匪片激烈的打斗场面，在这个场景中，导演完全运用了色彩、灯光、配乐等视听语言，营造了黑吃黑的凶杀局面。
一方面是警局之间言语交锋、暗流涌动，另一方面是策划婚纱偷袭的东南亚毒枭，全部被清理干净。
我希望他们都死”。 这与乐趣无关。
这足以炸毁吗？还有第三个场景，“疯狂”。
还是派出所，刘德华饰演的林振安和彭玉燕饰演的警官终于迎面撞上了。
两面人，做事不漏，作案后总能退，黑白自在的林振安终于第一次被逼出本性，怒砸椅子，在道具墙上砸了一个洞——“有证据就告我。 ”
从**的眼神到凶狠的动作，都是杀气腾腾的。 够邪恶，够邪恶，够疯狂，够傲慢。
最后是第四个场景：疯狂。
当这样一个狠心的角色，发现卧底的人是和他一起唱歌的兄弟，我该怎么办？
拜访兄弟时掐灭香烟的动作预示着一切，温柔优雅，难以掩饰冷血的背景。
他的憎恨比他的失望更明显。
尤其是尽头高架桥路口的情绪爆发，更是难得的人物弧线。
在整部剧中，刘德华将角色完全压入了善恶的模糊和粘稠之中，露出了一张狰狞却又迷人的脸。
每次观众以为林振安在流泪，心软，但下一秒眼神的变化会让你措手不及。
看过网络上所有疯狂的文学作品，在刘德华来解读的时候，嚣张跋扈的反派魅力绝对是黑的，黑到最后，在最冷静的状态下做最疯狂的事情，用平静的语气说出最恶毒的手段。 这很可怕，也很好奇。
刘德华的演技也有着清晰的水平。
直到最后，角色脸上所有的不甘、愤怒，再到彻底失去希望，脸上没有任何情绪。
刘德华演戏是有门槛的，他饰演的坏蛋和反派，最后都得死。
结局不难猜，但角色难度高——
一个角色，四个身份：律师、毒枭、情人、兄弟。
一个身份，多种情感。
我们认为动作场面是港制警匪片的灵魂，但这四场演技戏，足以对得起票价。
然而，精彩的不能只是刘德华。
警察与土匪之间的巨大冲突，善与恶的对立，每个人都明白。
大冲突引起的每一次涟漪，对于深渊中的个人来说都是一股汹涌的波浪。
群像演技非常容易大放异彩。
《潜行》是近年香港电影市场最佳文剧。
有网友开玩笑称这部电影为老板刘德华和卧底员工林家栋。
更何况，《无间道》中林家栋和刘德华最后的电梯大战，至今仍留在影迷心中，“以后我会和你混在一起的。 ”
这些年来，林家栋从一个小小的透明港片，变成了一个港片演员，再也没有人敢忽视他的演技了。
在这部电影中，林家栋饰演的修浩，表面上是大佬的亲信，实则是一个忍辱当下的卧底。
林家栋和刘德华从互相试探到亮出底牌的对决，也是整部影片最精彩的部分。
林家栋也确实把缉毒警察的正义和情感矛盾演得非常好，他想回归家庭生活，却回不去了。
我想逮捕我的好兄弟，但我不想让他死。
过了这么多年的双面生活，他还能分辨黑白吗？
直到电梯厅和彭玉嫣的辞职竞争——“我要辞职”。 “原因？“你为什么需要辞职的理由？”
最后，林家栋说，“我亲手杀了他”，所有的忍耐和无奈，情绪的爆发，到了极点。 只见一头被困住的野兽，心中焦急，在爱、人性与法律之间纠缠碰撞。
最终，导演用高速公路上的一场“兄弟大战”，将所有人性纠缠在一起，熔化成一炉，迸发出来，这一幕，刘德华和林家栋的对立，在港片中可以排在我心目中的第一名。
不过，片中最帅的角色是彭玉言，他比较专注于抓贼，但每次出场，都让观众惊叹不已。
热血警司，“*每一场动作戏都精彩纷呈。
在几场深入敌巢的动作戏中，他霸气十足，不生气反而威风凛凛，帅到渣滓的地步，显得自信满满，热血警察的形象展现得淋漓尽致。
还有刘亚瑟的黑白剪裁。
一般的商业警匪片，会避开人性的深刻，以通俗易懂的《正义必胜》取悦观众。
但《潜行》可以突破维度，提升一个维度，利用“家”的元素在香港警匪片中经常作为配饰出现，用来展现主角钢铁侠的温柔元素，颠覆了类型。
在影片中，刘亚瑟饰演的薇薇安是林振安的“家”。
她美丽温柔，但在婚礼现场回头看**的十多秒里，她在想什么？
对于林贞安背后的种种罪恶，她真的不知道吗？还是假装没看到？
只能说，这尊金像皇后身上没有一句台词的眼神戏，让我鼻子酸了。
这个家仍然可以很温暖。
但当这个家庭遭受“道德崩溃”之苦时，林振安性格中的罪恶也彻底倾泻而出。
所以《隐身》的反派与其说是毒枭，不如说是毒枭。
还不如说是心里的恶念。
文剧的很多细节都有隐喻，每个人物似乎都难以摆脱自己的命运。
《隐身》是宣泄性的、放肆的，贯穿始终的宣泄，最后让人感到一种刺骨的悲哀。
香港电影的势头出来了。
如果从更高的维度来看，《潜行》不仅仅是一部商业片。
这是我们近年来看到的最具开创性的香港电影之一。
它的突破在于用创新的题材和人物视角，为港片重新煮了一锅老汤。
对我来说，香港电影的老粉丝。
这款口感清新的港片老酒，气势磅礴，上品，同时又细腻耐人寻味。
事实上，整部港剧都在等待突破。 无论是作为个人观众，还是作为香港电影，甚至是大型电影市场，这种“新奇感”都太需要了。
看完之后，我一直在想，“偷偷摸摸”，什么是“闭锁”？
潜在的新型犯罪？暗网？以自己隐藏的身份？
还是在潜在的卧底特工永远不会忘记的警察号码中？
“OK”呢？
最后，我的答案是：香港电影。
疯狂与过分，那些缉毒卧底特工，正在时间的长河中消失，港片的审美疲劳在所难免。
但总有人说，香港电影已经死了，香港电影还在探索，迸发出新的活力。
不管它多大了，它有多老。
吹走灰尘——仍然闪闪发光。
如果你不相信，那就看看《潜行》，一部有存在感和耐力的电影。
刘德华62岁，林家栋56岁，任大华68岁，但这些港片老面孔拍的《潜行》或许是一部港式警匪片，一条新路。
香港电影模特刘德华，终于突破了港片反派天花板的一层。