【2024年是京剧艺术家李生斌先生诞辰一百周年，他的艺术生涯和演艺风风深受后人推崇，尤其他在《法子渡》中对孙子的生动刻画，赢得了《活子渡》的美誉。 同年2月26日，我向他的儿子李有斌先生咨询了《法子都》的演出情况。 】
冯杰：你好！你的父亲李胜斌先生被观众称赞为“活儿子”，请谈谈《法子都》的创作过程。
李有斌：我父亲的《法子都》（第一本书）是王连平老师教的。 过去，侯俊山先生，老“老十三段”，后来是福连城班的茹福兰和赵生碧，他的父亲只在剧中扮演马，但当时是以邦子的形式表演的。 他出院后，在大家的帮助下，对戏作进行了适当调整，改成了皮肤黄色。 本来这部剧本来应该是小剧，但经过父亲多年的斟酌，逐渐完善，成为他的特长剧，后来就成了武侠剧。
父亲常说，演戏就是演戏，翻脚跟也是戏戏，也是戏角色和思想。 老本有个“丰收子渡”，扮演寇生（也就是后来的郑庄公）收了子渡，寇生和子渡在战斗中被打倒在地，正要被杀，突然一条龙出现，暗示寇生后是王，子渡见状，于是下马跪下， 表示愿意协助寇生。也有很有知识的挂戏，现在演得不多。 子渡【头上四击】出现，噘着嘴，头盔微微颤抖，头盔上的珠子嘎嘎作响，“拿神”，甩了甩袖子，整个冠冕，眼睛眯了起来，明亮。 拿起这首歌[点嘴唇]：“掌管军权，雄伟雄伟;千军万兵，扫除狼烟，与主同安国。 “显然他仍然爱国。 回到座位上后，子渡背诵了一首定诗：“少年英雄挂吴钩，白马用银枪射秃鹫。 袖子里藏着七支箭，男人笑着说要找侯爵。 阅读时要突出“袖藏七箭”的基调，为后面的场景铺平了道路，也是紫都人性的真实写照。
记得曾经问过父亲“以领主之名下乡视察，喜打打闹，海燕河清澈”这句话，为什么儿子们是武将，为文官视察民情？父亲回答说：“春秋战国时期乱七八糟，文官不敢出差，只好接受武将的调查。 ”
子渡回命的时候，看到帅尹被高叔带走了，他不但没有生气，反而很温柔的对郑庄说道：“我看那印是大臣的祖宗，东西杀，南北只赚来， 可是现在被高叔叔挂了，子渡心里有些不高兴。 被高叔带走了，他把大臣们放在哪里了？语言层次十分清晰，暗示着子渡与郑庄公的亲密关系。 为了避免矛盾，郑庄公第二次召回了高叔，命令两人商量帅音的归属。 这时，老实凶悍的考叔走上前来，问道：“子渡大人，王爷吩咐我长得帅，你不高兴的原因是什么？而大臣之子所生的儿子们，都非常谦虚地说：“高叔叔，,.......”......现在眯着眼睛看着高叔，“有些不悦”，摇了摇袖子，脸色一变。 之后，双方发生了“口水战”，直到高大爷问：“你杀了哪一个？当时，紫渡无言以对。 这时，子渡第一次说出了脏话：“老骑士！高叔叔愣了愣，答道：“小儿子！两人身着大撑，抓腰带，互相招架“找打”，这些“厚实”的动作都是写意表演。
冯杰：可以看出，对场景的描写和人物的思维都非常流畅，台词中蕴含了很多思想。
李有斌：是的。 这时，郑庄说：“谁能举起铜旗，拉铁车，谁就是元帅。 “问问哪一个先做？这时，子渡和高叔争辩不休，郑庄公道：“我有大大小小的王朝。 就这样，高叔叔走上前去，儿子面朝内。 此时此刻，父亲告诉我，这里的“背戏”不能掉以轻心，这个时候要把人物的内心活动表现出来，让观众了解子渡的心思。
在接下来的场景中，父亲设计了各种舞蹈动作，充满情感和交流，也充满了矛盾和冲突。 因为双方实力不均，所以现在竞争的是内心世界。 子渡唱道：“各可撼威”，高叔唱道：“谨防紫渡暗算，举旗拉车带头。 “子度的抢旗、踢腿等身影，都是舞蹈般的。 当双方矛盾激化时，节奏就下来了。 紫都白：“留下来，看着高叔升起铜旗拉铁车，这帅气的印章肯定是被这骑士接过来的，我忍不住冲上前去（看那剑）一剑成功了！“佪”中的“佪”字很重要，要强调语气，突出紫都阴险，两看剑隐惭惭。 他紧跟在高叔身后，当他举起剑时，太监用尚方的剑握住剑，说道：“你不想要一个头吗？子渡看了看尚方的剑，又看了看手中的剑，一个【清头】的子渡盯着尚方的剑发呆，忙着把剑藏在里面。 这里有一个内在的活动，意思是“我为什么这么傻？ 在表演人物时，不要忘记角色的身份。 子度开始“揉肚子”抒发情绪，背对着观众叹了口气：“嘿！加重了他心中的怨恨，他立刻掏出羽毛咬了一口，跨在腿上，云剑尖刺，吐出的羽毛出现了，一边看着尚方的剑，一边甩了甩剑，背对着田野。 这套连贯的表演动作，都是为了表达紫都内心的矛盾。
冯杰：这个时候，分都演出要把剧情和情感结合起来，突出“武侠戏唱”。
李有斌：你说得很对。 这时，无助的儿子只好接受了郑庄公的任命，父亲读到“臣，臣”的语气时，脸上露出了感慨的表情。 父亲在整理剧本、修改分都市的同时，也对高大爷做了相应的调整。 高叔这时唱歌是为了表现他的诚实和正直，但此时此刻的紫度呢？父亲说，他心里应该有秘密的杀人动机，但他可以微笑着迎接他，表现得很诚恳。 子渡唱完《山村夫君帅手印，儿子羞愧得面色呆滞》后，他念出：“量不君子，不毒不公！”
《战斗》，父亲在设计时采用完全写意的表演形式，用武术来说明一个故事情节，此时他已经放弃了自己的技能，体现了自己的内心世界。 第一次打仗时，惠南王将儿子全部归马下，高叔赶去救援，命令马统：“和你的元帅换马。 这时，子渡将自己所有的委屈都洒在了马的身上，在锣鼓的伴奏下，子渡连续表演，最后将马刺死了。 但在第二次交锋中，高叔被打败了，子渡暗自庆幸这是个好机会。 子渡在锣鼓声中左右看，在没人等着开始的时候，突然高叔叔的马佟站在他面前。 在这两场演出中，父亲把背诵戏的传统表演当成面向观众，这样才能让戏的温度得以维持。 后来，在“双门”的问候中，为了加深儿子所暴露的情绪，父亲先是请高叔叔说话：“多蒙副元帅救！“子渡回答说：”军队胜负的常识是古老的。 “淡化你自己的事。 这时，高叔叔命令士兵们提防把手，防止敌人在夜间偷偷摸摸。 子渡先是微微一愣，然后说了一声“嗯”，以示钦佩。
当高叔斩杀惠南王，正要进城时，被子拦住了他。 高叔叔连忙道：“副元帅，请进城。 紫渡趁机用袖箭射死了高大爷，然后漫不经心地笑了起来，很得意：“将军、人马都进城了。 “这场戏的剧情清晰，表演干净利落。 不过，2024年看父亲演这部剧时，还是有点大惊小怪。
班主任还说，“有一幕，爸爸在表演刷马表演时，用马童换了后台的旧。 首先，当时的服装都是私人的，后来的摔倒、翻转等表演让服装磨损了。 其次，我曾经通过表演随身携带它。 他表演的《白音》是以文戏、武术的形式演绎潇洒优雅的人物，孩子们在砰子歌声中轻盈地走上舞台，被招牌微微颤抖，拔出羽毛，在砰子的帮助下，“哈哈......笑着表现他心中的得意。
“白音”之后的三匹马是不同的。 他由三种情绪、三种表演组成，将不同的场景融入剧中，是刻画紫都内心世界的主要环节。 同时，也形成了我父亲的另一种风格。 首先是先慢后快地上马，通过拉缰绳、打旗来表现人物的骄傲和喜悦。 挖出羽毛，冷笑一声，崇拜海豹。 当他叫马童牵马时，因为马的嘶嘶声，重要的是他不光彩的记录，一下子激起了他心中的恐惧。 他觉得战马不受他的控制，在这里我父亲有一个推着马绕圈的动作。 表面上，他是在努力安抚战马，但实际上他是在尽力控制内心的不安，假装镇定，用马鞭打他的脚，鹞子在马上翻身，这匹马想尽力表现出角色的反常。 二是见到高叔的“魂子”后惊慌失措，我爸是个身高一米六的跺脚曼子，身材僵硬，穿着厚厚的鞋底，紫金冠，插着羽毛。 我父亲的翻译不是最好的，但他做得恰到好处，大小、节奏和情感都恰到好处。 当他要求爬得高时，离观众越近越好，这样看起来就很高。 此时，孩子们就像“碰碰车”一样，恍惚着。 年白被加工成生活基调：“腰带、腰带、腰带.......”马。 “马”这个词又回到了歌剧的魅力。 他的踩圈拉圈、云手、偷腿、转鞭、摔跤叉等戏曲舞蹈动作，似乎无处不在，但又是很有生命力的表演。 三是大臣们迎接归宫，子渡再次看到“魂”的恐怖，取出羽毛，陀螺单腿落下，“魂”走短，配合子渡的表演功。
《金殿》中，父亲的表演更像舞蹈，展现了人物内心的多样性，时而精神清澈，时而恍惚。 子渡正要进殿，看到了高叔的“魂魄”，他更是害怕，低着头进了殿，却想看看“魂魄”是否还在当他看到它时，他再次震惊了。 郑庄吩咐儿子们卸下盔甲，父亲则在战场上卸下蟒蛇。 坐下后，郑庄公问道：“你怎么不见高叔叔还在法庭上？此时的子渡已经出窍了，当国王问他时，他恍惚地回答：“元帅，他，他，他.......”杀！此刻，儿子的目光与高叔叔的“魂子”相距不远。 在锣鼓的伴奏下，子渡跳到凳子上，俯身，用目瞪口呆的样子表达了子渡心中的恐慌。 在随后的宴会表演中，“魂子”始终围绕着紫都展开，同时，文武领域配合节奏。 子渡大惊失色，捂着脸，双手撑着水套，趴在桌子上，一脸惊慌失措的样子，一边吹锅抽烟，一边唱着【叠板】“你怎么敢敬大人，我今天接待了皇帝的宴会”。 这锅烟的吹气方法有招数，黑烟与白色粉末混合，使其呈灰色，吹气时还得咬住小唇，只要一口气“扑通”，气体就不能吹得太厉害，否则脸和衣领会完全变黑。 父亲扔下酒杯，从桌子上跳了过来，起身，云水袖子，起身【清头秀】唱了一首【散板】：“三魂瘦身归来，忽然睁开了朦胧的眼睛。 他表明子渡晕倒了。 “我没有带紫色和金色的皇冠”，转身加了水套，扔掉了头盔。 《我不穿蟒蛇龙衫》，抬腿、扛蟒、撕扯蟒蛇、扔蟒蛇、打水袖里蟒蛇连贯的动作十分潇洒优美，外在表现突出人物内心世界。 随即，他又变成了“碰碰头”，唱着《恩爱的情侣》，弯腰、甩头发、跳跃动作。 唱着《翻了龙书案》，子渡用眼睛盯着郑庄公，站在案子上唱了《满朝文武听我说》，然后以“碰碰”的方式交代了杀人过程。 我父亲穿着箭服，戴着一条蟒蛇，从四张桌子上翻了下来。 以前，检查大厅的人走过来，递给我父亲一张斜插的白纸，还有一小卷蘸着朱砂的棉球。 父亲把棉球含在嘴里轻轻咬了一口，“血”就流了出来，说明儿子吐血死了。
冯杰：《魂子》从新中国成立后倡导的舞台运动净化中被删掉了，但表演的光彩和戏的完整性并没有消失。
李有斌：2024年，我父亲应戏曲学校的邀请到北京，教钱浩良等人讲授《法子都》、《结牌关》等名著。 **总理看钱浩良演出《法子都》后，拉着父亲的手说：“这部戏好看，谢谢你教好戏！”
不，在二十世纪六十年代，这部剧被打着弘扬因果报应的标签被禁。 其实，是弘扬伦理道德，抨击丑陋行为，不是宿命论，而是真正撼动人心。
希望这部体现了父亲毕生心血的《法子都》能够完整地演绎，展现它的真面目。 我父亲的许多**学生都演了这部剧，他们把它传给了他们的学生。 但有一种情况让我的弟兄姊妹们很着急，那就是现在的武打演员只注意打斗，而忽略了唱歌，他们是演戏而不是演戏。 就像我过去的学生一样，只要我说一句“咒语”，就能表达动作，但如今的年轻演员对“咒语”一无所知。
“口头禅”是我们前辈的艺术结晶，可以节省很多不必要的排练时间。 为什么他们能“在舞台上见到你”，而今天却有人不敢？它有很多技巧。 希望真正的武术家出现在京剧的舞台上，而不是到处都是“武侠”。
冯杰：谢谢你的教导，也希望你能带出更多真正的武术学员。