我对这本书很感兴趣，因为我在 2024 年的计划中认真地包括了写歌词的问题。 读诗是寻找歌词灵感、习惯押韵的很好的方式，所以我选择阅读《老百姓之声：现代民歌与社会文化嬗变》这本书。
起初，是想寻找一些创作的灵感，但看完之后，我发现这本书确实有点专业，看作一本文化史书可能更合适。 该书从民歌的形式、民歌的内容、民歌的特点和民歌库四个主要部分讲述了民歌的历史演变。
我以为会是民歌集，没想到它更多的是关于民歌的演变历史及其中文分析。 但是，想要真正全面了解这本书，对自己对民歌的理解还是需要一定的要求的，总之，这本书更适合那些在文化领域比较专业的人。 我还是不明白这本书中对民歌曲调的描述，有点太专业了，但是看完书中对民歌本身的解说，我还是能明白里面的曲调是什么。
民歌、民歌是一个时代的“百科全书”，许多特定时代的场景在民歌、民歌中都淋漓尽致。 说白了，人性在历史的长河中从未改变过，我们的创作能够深刻地反映出当时社会的特点。 从过去到现在，每个创作者都在做的就是“追逐热点”，按照当时的大环境进行创作。 因此，对于一些深入研究某一时期特定历史文化的学者来说，研究当时的民歌和民歌，可以更好地了解当时社会生活的细节。
最有意思的是，在民歌的体量中，排名第一的主题是婚姻和爱情感情，排名靠前的就是青楼炎曲。 除了追逐热点，每个创作者都不可避免地爱着创造的品类，依然是情感。 无论过去了多少时间，从我们生活的鸟瞰来看，我们确实从头到尾都非常专注于我们感兴趣的话题。
当然，书中也会有大量对历史事件的重构（比如大量重构的金梅和水浒，过去和现代人甚至对相同的内容感兴趣），从历史内容的重构中，我们也可以通过普通人的眼光看到那个时代的人对历史典故的评价， 从而拓宽我们对历史的视野。
同时，作为一首民歌，值得一提的是方言的运用。 与流出正统领域的文学作品相比，民歌和民歌在词结构上并没有那么先进，但因为具有更丰富的地方特色和充满创作者个人色彩，民歌和民歌的创作具有正统文学所不具备的色彩。
就像我们读书的时候，我们应该多读书，多读书，只有读得足够多、读得足够广，才能在比较和思考中对什么是好的，什么是不好的，有自己的判断和评价。 在这本书中也能看出这方面的线索，很多文艺人都对阅读这类民歌和民歌很感兴趣（比如书中提到胡对民歌和民歌的小评论）。 广泛阅读可以使我们的思维不局限于一件事，可以更好地摆脱单一思维，培养批判性思维能力。
最后，让我印象最深的是“禁书”部分，作为笑话的创作者，我觉得我的创作环境比过去快乐了很多。 现在顶多只能偷偷说出来，因为我不上台，但一旦被发现，在紧张环境的时代，流放杀脑是大罪。 书中有这样一段关于禁书内容的描述，观众为了吸引观众，获得报酬，要肉，艺人为了谋生，只好迎合，这也是艺人经常在实际表演中卷入“肉”，然后被诟病的重要原因。
在民歌和民歌中，无奈的接地气和为生计而粗俗，与观众的喜好相互滋养，使被锁在宫中的正统文化显得更加冰冷和孤独。