邀请您参加现实主义绘画——阅读古代棕榈油画
2024年4月15日，在北京俄罗斯画廊，融合了中国现代思想和俄罗斯现实主义的“古棕榈画展”拉开帷幕。 顾布朗在列宾美术学院学习5年，获得硕士学位，师从当代最杰出的现实主义大师梅尔尼科夫。 本次展览是顾布朗以写实画名义发出的邀请函，既是顾棕榈个人绘画成就的集中展示，也是一次与中国当代油画家、当代写实画家的交流，一次与绘画爱好者的对话。
顾布朗表示，这么多年过去了，不仅有俄罗斯写实主义绘画风格的积累，还有作为中国画家的民族文化内涵的沉淀，通过这次展览，希望大家能看到他多年来探索和创作的作品，也希望能与大家一起**走出一条具有中国特色的写实绘画新路。 虽然是个展，但他更看重的是交流和对话的机会。
这次展出了50多件来自古代棕色各个时期的作品。 在顾掌的油画中，现实主义无处不在。 90年代初，顾布朗前往俄罗斯列宾美术学院，这是世界最高水平的现实主义油画教学，五年的学习不仅使他得到了最好的油画技巧训练，也完成了顾布朗对现实主义绘画风格的刻板印象。 在那里，求知欲占据了顾布朗的整个身心，正是在这种知性的意境中，他完成了一系列现在看来极其严谨的作品，尤其是在这些作品中，以多种色调表达的人体和肖像是最突出的，人体的蓝色色调、红色色调、绿色色调， 俄罗斯女孩的蓝色调，年轻女孩肖像的绿色色调，红色调的女性半身像，虽然大胆地尝试不同的色彩感觉，但都非常有规律，无论是双体画面的构图，不同色调作品中的色彩组合都严格遵循俄罗斯绘画传统的和谐原则。在俄罗斯时期，顾布朗还有一批值得细细品味的山水作品，如《风中的教堂》、《涅瓦河上》等，画得更加自由、开放，非常准确地表达了俄罗斯独特的风景。
Vilhoturije教堂，2024年）。
从上世纪90年代末到2024年前后，顾布朗创作了多幅以塔尔寺等西北风光为代表的山水作品。 回国后，顾布朗急需寻找新的创作题材，因为他意识到自己不能总是在画中用俄罗斯山水，毕竟是外来的，不能成为本土，也不能成为自己的绘画特色，只有找到自己的表达语言，在自己思想的海洋中游游，才能完成突破。 从俄罗斯毕业后，他也有很强的创作冲动，于是带着这种冲动，顾布朗不止一次走进**、青海等地，一边收藏风格，一边创作，一些作品在他回到工作室后被创作出来，最后塔尔寺和雪山进入了他的画像。 顾布朗在画中并不强调概念或象征意识，他只是用自己的希望来强化创新的理念，塔尔寺系列作品或影响深远，或特写，色彩鲜艳厚重，手法仍是写实写实手法的延续，但显然在笔触的运用上多了一点色块搭配， 在西北地区，尤其是青藏高原地区更为突出，具有气势磅礴、庄严的韵味。
塔尔神庙广场，2008 年。
塔尔修道院僧侣的房间，2024年。
在顾布朗的作品中，还有一组非常吸引人的江南水乡风光。 顾布朗是土生土长的苏北人，他说有一年有个春节，他一个人来到一个水乡，有点费，一家小店不仅接待了他唯一的节日客人，还提供一日三餐，虽然清淡，但让顾布朗过着这些日子的心情完全放松， 在家乡的风光中，他尝到了淡淡的出生感，静谧远方的水乡与顾布朗纯洁的心灵和气质完全不谋而合，此时他的创作完全是心流浃背。在这群水乡中，它不像塔尔寺系列那样统一，但在风格、风格、笔法上都不尽相同，有的应该是象形文字，完全再现了水乡的人文：有的有笔墨摇曳的感觉，对魅力的追求，但都是情绪的表达， 揭示非常自然。这组画作自然多了一种感人的力量。
（温高文宁）。
油画风景鉴赏
Long上的云，2024年。
雨中的Chazi，2024年。
宏村人， 2010.
家乡，2015 年。
山西广胜寺， 2015.
高脚椅古村落湖池》，2024年。
高脚椅古村，2024年。
甘孜八眉草原， 2019.
爸爸的海洋，2008 年。
北京师范大学红楼， 2006.
《安徽沪村人》2016.
天空，2008 年。
北京大学荷花池， 2010.
塔尔修道院的男人 2001.
油画静物欣赏
石膏雕像与干花，2024年。
带喇叭的石膏雕像，2018 年。
唐马与长笛，2015。
马灯笼和干花“2019。
花卉与雕塑，2024年。
石膏头，1995 年。
静物与石膏雕像，2024年。
油画人物欣赏
摘花生的女孩 2020.
安徽小伙子》，2024年。
乌克兰女孩莉莉娅 2016.
甘南的早晨，2024年。
师范大学女研究生，2024年。
“生活，行走在山水画中”。
在大自然中写生，让我们了解人类的生存之道，通过画笔记录下自己的心态与自然环境的关系。 随着创作者年龄的增长和经验的增加，我们能够更深入地了解眼前的世界。
2024年12月7日，我出生在南京军校大院，父母是江南人，父亲很小的时候就参加了革命工作，学的是书法、雕版画，有很多会写字、会画的朋友。 文革时期，他去一家旧家具店，买了很多有风格的旧家具摆在家里，我觉得这对我产生了影响。 2024年，我母亲在北京大学工作时，通过一个熟人把我介绍到北京景山少年宫学习艺术。 在北京景山少年宫，我开始更系统地学习绘画艺术。 在那里，通过张文新先生和庄岩先生的讲课，我接触到了俄国油画艺术，了解了列宾、苏里科夫、奇沙科夫的写生体系，下定决心要成为一名学院派画家，投身艺术事业。 2024年7月考入中国人民解放军艺术学院美术系油画进阶班，这是军队培养艺术创作人才的培训班，为期两年。 所谓学院派画家，必须具备良好的基本功修养和较强的学院派理论研究精神。
2024年1月，我登上了一列火车，向北驶入白雪皑皑的俄罗斯。 在莫斯科休息了两天后，我们继续向北行驶，终于到达了圣彼得堡，这是夜梦寐以求的艺术圣城。 水、建筑和艺术以一种美妙的方式融合在一起。
甘孜八眉草原， 2019.
我先到那里学习了八个月的语言，然后在**美术学院的邵大珍夫妇的推荐下进入列宾美术学院，在梅尼尔科夫壁画工作室学习。
五六十年代，列宾美术学院的中国学生现在是中国高等美术院校的资深专家和顾问，所以列宾美术学院在中国艺术界的影响力非常大，我的导师孟尼尔科夫先生曾两次来中国讲学， 上世纪五十年代和九十年代一次，他非常喜欢中国艺术，对中国人非常友好。近年来，中国出版了大量介绍他作品的画册和文章，因此他对中国艺术界的影响力有增无减，许多人喜欢并正在研究他的艺术作品，因为他的学生应该为他增光添彩，更加努力地融合中西艺术，取长补短， 不仅谦虚地学习别人的好东西，而且自信地发扬自己民族的传统。经过五年的努力，2024年夏天，我以优异的成绩毕业，获得了硕士学位。 我的毕业作品《中国山水》在中华人民共和国驻圣彼得堡总领事馆宴会厅展出。 2024年10月，留学五年的我即将回国，心里有一种说不出的忧郁，也许是因为我对圣彼得堡美景的执着。 2024年，我画了一些我在俄罗斯生活的回忆，如《涅瓦河的印象》、《秋天的教堂》、《夏天的教堂》、《森林中的教堂》等。 2024年，清华美术学院老师程向军和我一起去甘肃省南部的拉卜楞寺写生，在俄罗斯找到了阳光明媚的感觉这一时期的代表作品有《拉卜楞寺广场》、《拉卜楞寺草坪》、《俯瞰拉卜楞寺》、《辩论台》、《集市》、《马女》等。
树林中的教堂，2024年。
集市，2024年。
2024年初夏，我驱车回到江苏泰兴的老家，在长江沿岸的运河上偶遇了几艘普通的运输船。 下了车，来到运河边，我迎着太阳向前望去，对于40岁的我，我有一种莫名的感觉，多么像人生的旅程！我们从每一个立足点驶向远方，盼望着美好的未来，人生道路上的岔路口往往摆在我们面前还是在右边？由我们来判断。 我们不能因为太多的得失而停下来，我们需要一种有责任感和自信的精神，“选这个，你顾不上那个”这是我的人生经历，对于每个人来说，人生都有局限性，有了这样的人生经历，我对这条运河题材有了不一样的冲动，带着几艘“简单”的运输船， 并在一个月内画了三幅《遥远的》系列油画。
这是我回国以来第一次将所学的西方油画技法与中国画精神相结合。 我的老师，列宾美术学院的梅尔尼科夫教授，俄罗斯人民的荣誉艺术家，经常说：“没有国籍，就没有普遍性。 “作为一名中国油画艺术家，我有责任做这份中西艺术融合的实践工作。 在油画《远方》的创作中，我尽量注意写意笔触，自由运用画笔在意境上，注意空灵、深远、变幻莫测，给我们带来朦胧的情感，我们需要选择面对。 此外，在画面的近处以逼真的方式描绘了一些堤岸和草地，使用时代语言将它们与传统区分开来。
这种源自当今现实生活的空灵朦胧的情感，借助于传统山水画，以及对未来生活的揣测心理，是我油画创作的中心。 当然，每一件作品都会被读者带着自己的经历和共鸣来阅读，油画的创作者不可能强迫每个观众读懂他的心声。
回国已经很多年了，我总是提醒自己，我想回到上个世纪。
五六十年代的流苏前辈们学会了！画更多！体验更多！我们将把多年来在创作和教学中积累的经验和理解与公众和同行分享邵大珍先生说得好：“艺术之所以被认为是一种创造，正是因为它来自艺术家的心灵，是对客观自然的回应，而不是冷漠的临摹和描绘。 回应的态度和方法决定了他们创作的风格和品味。 每个艺术家的才华无法自我选择，但后天的努力可以改变艺术的性格和品质，因此艺术家需要丰富的生活实践和艺术实践。
（顾温）。
艺术一瞥
顾布朗被授予“东方骑士勋章”。
向人民网“走新丝绸之路”活动捐赠作品。
接受人民网采访。
他被授予俄罗斯列宾美术学院的名誉教授。
梅兰芳纪念馆古棕个展现场。
带领学生与系里同事一起在安徽省写生。
他在北京师范大学主持了艺术与设计教育国际论坛。
顾布朗教授正在创作。
*：京师美术馆）。
关于艺术家
古棕色生于2024年。 北京师范大学艺术与传媒学院教授，博士生导师，原艺术与设计系主任。 中国美术家协会会员，教育部区域和国家级科研培育基地俄罗斯研究中心成员。 欧美留学归国学者协会美术家协会副会长、华侨分会副秘书长、中俄友好协会理事、北京美术家协会会员、北京油画学会理事。
2024年至2024年就读于俄罗斯列宾美术学院，获硕士学位，并被授予艺术家称号。 2024年转入北京师范大学艺术与传媒学院。 2024年10月，他被母校列宾美术学院授予俄罗斯艺术家创作联盟名誉教授和荣誉会员称号。 2024年7月，他被乌兹别克斯坦艺术学院授予创作金奖。 2024年6月，他在法国圣埃美隆被联合国教科文组织主席郝平授予“东方骑士勋章”。 2024年，他出版了他的第三部作品集《21世纪艺术家案例研究》。 2024年11月，塔吉克斯坦共和国杜尚别的拉赫蒙被授予丝绸之路和平艺术家银质奖章。