有才华的人是值得被容忍和追随的人。 年初《狂飙》播出时，张译全程没有参与宣传，最后他删掉了唯一与该剧相关的新闻，别人把《狂飙》的实体书递给他，他连连挥手。
如果这样的行为放在一些靠粉丝吃饭的流量上，每分钟都会变成一个不尊重的筛子。
然而，张译并没有受到任何批评，反而被称为真气质，除了多年在路人中火爆的支持外，靠的是打动人的能力。
前辈们以自己为例，再次证明演员只有演技好，才能走得久远。 有人听了这样的铁律，有人视而不见。
今年播出了那么多剧，也有人白功劳，比如杨超月和吴玄一，作为曾经的队友，他们不是专业出身，需要多花点时间学习演戏，却连难度最小的偶像剧都演不出来。
杨超月在《七点钟吉祥》中说，他的兴奋是喊到破音，说绝望是“人工流泪”，把皇后演得像个小姐，演小姐没有礼貌，讨人喜欢的角色设计也帮不了她赢得观众的赏识。
比起之前的傻傻，杨超月还真说有进步，但是在把演技老师带进群里一对一教学的前提下，她还是这样演，有没有可能作为演员的天赋上限已经到了顶峰。
同样，在表演上也看不出有什么发展前景，吴玄一应该比杨朝月更早接触演戏，毕竟练功期间什么都要学，尤其是你习当偶像，表情管理是必修课。
在女团的时候，吴玄仪很聪明，但一进剧组，她就像生锈一样，五官不听自己的动作，想表现出一点快乐的悲伤，但眉毛就是眉毛，鼻子就是鼻子，露出了她最丑的一面。
古装剧《郎俊不尽如人意》在两年前杀青，可以说当时还很年轻。 但现代剧《我要逆风而行》的支线故事是今年拍摄的，而且很新鲜。
只是小时候和我重逢的感人场景，对哭戏的要求不是特别高，但吴玄一的眼泪已经酝酿了很久，所以我狠狠地闭上了眼睛，挤出了一滴。
就这样，后期特写镜头居然放大了，字里行间是止不住的泪水
我觉得有一种美，可以无缝衔接张艺谋。
假进步和真进步有天壤之别，这三位演员的出现，堪称真剧。
陈有为和陈都灵的根基，甚至还不如前面提到的杨超月和吴玄一。
陈有为在《演员请到位》的舞台上表演了叶华，嘴巴颤抖着，仿佛下一刻就要打拳。
假扮国君王，明明是与甄嬛分手的惨烈场面，但他的表情太过夸张，惹得全场哈哈大笑。
陈笃凌在《七月与安生》中，专门献上了经典的粉底式哭泣戏，只要是稍微情绪化的戏份，都能让她崩溃喊叫。
两人都挨着挨骂，要是被嘲笑，就进不了娱乐圈了。 在意识到自己的天赋不足后，两人机缘巧合地选择了报班，陈都灵去了周，陈有为去黄海波训练了两年。
然后今年，一个干掉了叶冰生，一个打了元禄。
叶炳生是隐忍的，哭泣是梨花与雨，无情是毒眼。
元禄朴实，走路潇洒，打架时快乐，日常生活迷茫。
对角色的清晰理解，让两人完成了整容表演，看不到原著的影子，看精神和精神的对比就能知道自己成长得有多快，这是观众希望看到的努力。