技术变革带来的艺术发生有很多可能性

从农业时代、工业时代，再到数字信息时代，艺术形式经历了从传统艺术到现代艺术、当代艺术再到数字艺术的转变。 数字时代的艺术与技术的发展息息相关，其创作方式、呈现渠道、探索领域都发生了前所未有的突破性变化。

近日，由上海市创意设计工作者协会主办的第三期“上海创意设计论坛”在上海文艺馆举行，邀请上海市美术家协会实验与科学艺术委员会副主任胡杰明担任主讲人，兰硕文化科技总经理助理兼市场部总监陈洋， 作为对话嘉宾，围绕“数字时代的艺术”这一主题，畅谈科技变革给艺术带来的可能性，并对数字艺术的现状进行了样本分析。

根据胡介明的说法，数字时代的艺术通常被称为“技术的艺术”。"。这是围绕以数字技术为主体的高科技创作的艺术，通过不断更新的数字技术，对过去传统艺术特征的更新和发展，形成数字时代独特的艺术表现风格而创作的艺术和设计作品。 “科技艺术”在公共艺术和商业设计中得到了广泛的应用。

数字艺术通常涉及更广泛的事物，例如电信、大众媒体和包括艺术作品在内的数字电子交付模式从概念到虚拟艺术表演和装置的实际探索等。 通过声、光、电的互动、交流、社会参与和角色转换，强调一种实时融合技术与艺术情感的新型文化实践形式。

从体裁上看，数字时代的艺术主要分为软件艺术、虚拟艺术、网络艺术、互动艺术、生物艺术、进化艺术、系统艺术、机器人艺术等。

与会专家纷纷表示，无论采用何种类型、何种方法，如何在这样的变化中创作出属于自己的艺术作品并产生社会价值，都是每个艺术从业者都应该思考的问题。 在科技艺术的背景下，只有习不断学习新知识、新技能，提高认知，拓展思维，才能更好地将科技与艺术相结合，创作出具有时代意义的作品。

作者：李婷。

文：李廷图：上海市创意设计工作者协会 编辑：王岩 责任编辑：邢晓芳。

*请注明本文出处。