“送魏二”。
唐王长玲喝醉了，告别了江楼的橘子和柚子香，河风把雨水带进了船里。 一君在小香月，听到梦中猿猴长大，他很伤心。 
图：节气工作坊 《送魏II》是唐代诗人王长陵的一首诗。 这首诗前两句写在场景中，寓意在场景中，场景交融; 最后两句话想象着魏二在梦中听到猿猴的叫声，难以入睡。 从表面上看，这首诗充满了朋友分离后的悲哀，但实际上是作者告别魏二时的感叹和叹息的情绪。 整首诗虚构与现实相结合，借助想象力，拓展了表达空间，拓展了意境，深化了主题，具有朦胧的美感，在意境上颇具特色。
创作背景这首诗写于唐朝天保后期（748-756年），当时王长龄降龙为队长，在晴朗的秋日与朋友告别时的宴会上创作（从“橙柚香”可见），是送行客人的作品。 作品鉴赏告别卫二的宴席设置在河边的高层建筑上，空气中飘荡着橙子柚子的香气，环境优雅，气氛温馨。 这特别美丽，因为朋友们即将分手。 在这里，叙事被偷偷挑选，离别的感情被珍惜。 “今日送王必醉，明朝任记之任之长”（贾志《送李世朗到常州》），“醉”字第一句寓意“酒深情深沉”。 “怀旧，蓝周催促”，送朋友上船时，眼前的秋风愁眉苦脸，“冷雨连河”，气候变了。 第二句字面上只说风雨入舟，也写旅行者入舟; 诗中不仅写到江雨入船，而且“凉”字清晰地展现了登船送行宾客的告别场景，“凉”字不仅是一种身体上的触动，也隐含着诗人对朋友的不舍和离别的愁眉苦脸。“引”字呼应“中”字，有一种不慢不俗的感觉，善于表现秋风秋雨的特点。 这句话在场景中寓言，句法和书法运用精彩，耐人寻味。 凄凉的风雨，掀起了诗人告别知心朋友，用酒驱散忧愁的悲哀情绪。 按照通常的做法，最后两句话似乎归结为后悔的感觉。 但诗人推开了眼前的场景，“在潇湘月中缅浒君瑶”，用“记忆”二字勾勒出轮廓，从对面，为行人创造了一个境界：在不久的将来，朋友会在夜晚停在潇湘上，当风雨收获时，一轮孤独的月亮会闪耀， 而且环境会非常凄凉，行人可能无法入睡。哪怕是暂时睡着了，两岸的猿猴也会一个接一个地闯入梦境，让他睡得很安稳，所以他无法摆脱梦中的忧愁。 诗人从视觉（月光）和听觉（猿叫声）两个方面描绘了典型的孤独环境。 月夜小船已经是海市蜃楼，梦中听猿猴更是虚幻。 因此，诗歌相当朦胧而美丽，有助于表达忧郁和离别。 最后一句的“长”字样猿音颇为生动，《水经注：三峡》中有描写猿猴之声的意境：“时不时传来高猿长啸，凄美，空谷之响，哀唆漫长。 这首诗末尾用“长”字作押韵，有一种押韵无穷的感觉。 这首诗运用了虚构与现实相结合的手法。 第。
第一句、第二句写于一个晴朗的秋日，空气中飘着橘子柚子的香气，诗人在河边的高楼上举行宴会，与朋友告别，然后送朋友在秋风秋雨中上船。 这两句话写的，就是眼前的真实场景。 在最后两句中，诗人用“记忆”虚构了一个典型的行人孤独场景：朋友难以入睡，即使朋友暂时睡着，两岸的猿猴也会一个接一个地闯入梦境，让他无法摆脱悲伤。 这两句话是虚幻的，月夜的夜船已经是海市蜃楼，梦中听猿猴更是虚幻。 这样，整首诗将虚构与现实相结合，借助想象力，拓展了表达空间，拓展了意境，使诗更加朦胧优美，深化了主题，更有利于表达忧郁和离别的感情。 在意境上颇具特色。 名人点评明代敖莹《唐诗选》：道义的旅途只是悲哀，告别的感觉是自成一体的。
卢世勇明代《唐诗镜》：代其思，其情怀更远。 黄生明末清初的《唐诗摘钱》：两句话六层含义。 清代朱之靖《唐诗修摘笔记》：为他写一首凄美的诗句，衬托出我凄美的风格，与书法相反。 我记得你，你梦见我，我与法律互动。 清代吴玄、黄培方《唐仙三摩地集志》：后半部分是他构思出来的，其凄美的状态让人感到阴郁。 清代桂甫《扎普》：杜轼：“可怜小孩子，不懂长安的记忆。 有云：“可是见妻子忧心忡忡，他却欣喜若狂，有诗有书。 “唐人用这个方法有很多。 比如王长玲的《告别卫二》云：“一君在小香月，听说猿猴在梦中长，心难过。 “别说自己的离去，想想卫二的告别，杜毅也是一样。 清末，余启云的《诗的延续》：王世尚有《鲁西人》......虽然这两首诗把朋友送到了楚书的不同地方，还有河上的夜月。 听听猿猴的声音，写下前几天的感受。 想法是一样的。 在诗意方面，《送魏II》这首诗最后一句用的是摇曳的笔和更长的回味; 《卢习》诗的最后一句用的是转笔，诗意更加曲折。 关于作者王长玲（698-757），字少波，河东晋阳（今山西太原）人，靖照长安（今陕西习）人，唐代诗人、大臣。 开元十五年（727年），王长陵升任金士，任省立书记。 开元二十二年（734年），他博学多才，大举妄动，被封为碧水（今河南荥阳碧水镇）县尉。 二十七年（739年），因外遇被降到岭南。 次年，他从岭南、北碚回到长安，冬任江宁（今江苏南京）县长。 在江宁几年后，他再次被诽谤，降为龙标（今湖南黔阳）县尉。 安石之乱，王长陵从堕落之地前往江宁，后来被昊州刺客邱骁杀。 王长陵的诗歌气势磅礴，开阔开阔，独树一帜。 明代王时祯在讨论唐代七大独一时，认为只有王长陵才能与李白抗衡，被列为“神品”。 王长龄的碧赛诗慷慨英姿飒爽，气势磅礴，昂扬跋扈，创作了大量的鉴赛诗，后人称王长龄为碧赛诗词的奠基人和开拓者。 它有“诗人大师王江宁”的美誉，也被后人称为“七大绝对圣手”。 王长玲诗集密密，清晰明了，高适、王志廉同名，有六卷选集、四卷诗集。 主要代表作品有《来自军队》《出征》《怨恨》等。 文学成就成就综述王长陵全诗181首，体裁以五古七独为主，题材以离别、旁岸、宫怨为主。 无论从数量、系统、题材上看，王长玲的诗都不如李白、杜甫、高施、岑申，但他的诗品质量却很高。 在四位大师之后，诗歌界几乎没有诗歌。 唐玄宗帝改兵制为征兵制后，文人为了谋边功，掀起了服兵役的热潮。 开元十三年，王长龄游荡西北边疆，对扁赛生活有深刻的体会，创作了大量的碧赛诗，此时岑慎11岁，高施还没有开始汴赛的生活，后人又称王长龄为盆赛诗的奠基人和开拓者。 王长玲的诗善于捕捉典型场景，概括性强，表现力丰富。 它既体现了唐代的主旋律，又详细描写了边防要塞的风光和边关的战场场景，同时还能捕捉到士兵们细腻的内心世界。 他的诗歌意境博阔，语言醇厚，语气机智和谐，耐人寻味，在抒情、美化、写意等方面有较高造诣。 而王长陵的宫冤诗可以与李白相媲美，其诗意的深度、场面的奇妙、对比的切入、语言的陌生，都是独一无二的。 王长玲的怨恨诗，以慈悲悲悯的精神，写下了那些长期被关在宫里的妃嫔和宫人心痛的冤屈，用细腻的笔触多方面展现了他们的生活和情感世界，揭示了她们在残酷的宫葬制度下所遭受的悲惨命运， 客观批判封建社会摧残妇女的罪恶。另一方面，在艺术表现力上，王长陵继承了六朝华丽华丽、精心制作的表现手法，传承了其形式的美感。 因此，王长龄被誉为用七字四行诗成功写宫话的第一人。 诗意形式五古的严谨王长陵的五本古书，基本写得庄严庄严，而且结实有力，颇有格调。 生前，正是凭借这种诗风，他在唐代诗坛声名鹊起。 在王长龄的五字古诗中不难看出：鲜明的特色、多样的风格、不同的审美风格。 一、风气魄、气势磅礴、英姿飒爽。二是美观大方，超级轻松开放。 胡英林的《诗》曾把从唐初到盛唐的五个古时期的发展分为两大流派，即所谓的“古源”和“清派”，并将王长龄等人归入前者。 第三，它是悲伤和悲惨的，深刻的和阴郁的。 雄伟英姿飒爽的画面逐渐被一幅静谧荒凉的画面所取代，这与王长龄的人生经历和人生经历息息相关。 而这种深沉悲怆的风格，也突出地体现在诗人描写边框帷幕的荒凉与黑暗和官场的蹭蹭与坎坷的诗中。 四、清新活泼，自然明快。 难能可贵的是，王长玲虽然所谓“诽谤沸腾，二者饥荒”，却是郁闷和悲哀。 然而，诗人并没有时不时地陷入痛苦，永远郁闷，而是时不时地疏于自己的事务，放下凄凉，以至于他也创作了一些相当清新、自然、活泼、爽朗的古五史诗。 七是绝对美丽的唐初只有77首歌，唐朝有472首，其中王长陵的歌有74首，几乎占了六分之一。 王长陵是唐代年纪较大、写《七绝》较早的诗人，是唐代第一位写出大量《七绝》并在《七绝圣手》中取得优异成绩的诗人，以七绝绝成为著名画家。 由于他和李白等人的努力，七独才逐渐成为唐代的流行流派，所以他在七独独方面和李白一样出名。 中唐、晚唐的七绝数目，仅次于五律。 可以看出，这个体系是由王长岭确定的，表达手法完全成熟，对后人影响很大。 诗歌内容对主题的审查王长龄的七字四行诗，从内容上可以分为三类，各有各的特点。 其中有一首诗的一面。
第一，怨恨的第二首诗。 第一类是沿用《月府》旧书名的副诗。 唐代诗人历来以高实、岑慎为首。 两人都擅长唱长歌，高作则意气风发，岑气势磅礴。王长玲另辟蹊径，以短篇四行诗的形式，表达了征兵的各种情怀，包括“不破楼兰、永不归”的雄心壮志（《军七歌》第4号）和“报命殉为主”的胜利喜悦（《军七歌》第5号）， 以及沙漠风前、长城月下思念亲人的悲痛。第二类是表达宫女委屈的诗和宫诗。 另一方面，王长玲的《宫辞》和《女怨》作品，展现了他对封建制度下女性内心情感的刻画的高超艺术能力。 从外表上看，宫廷生活是那么的静谧迷人：“西宫的夜静花香”（《西宫的春怨》），芙蓉不如美人的妆容“（《西宫的秋怨》），但在美丽的场景中，诗人细腻细致地临摹了自己内心深处的痛苦， 他们对幸福的渴望，他们的失望，以及希望的复杂心理，仍然在失望中交织在一起。这些作品的文笔之美、语言的凝练、韵律的深刻，都让后来的作者难以取胜。 第三类是告别诗。 王长陵一生游历广泛，接触过许多文人、官员、隐士、僧侣，尤其是当他两次降职、长寿时，他多么需要亲朋好友的安慰和友情的温暖。 他还将自己忠诚而深厚的友谊献给了那些诚实而亲密的朋友。 他一生写了40多首告别诗，并不出凡、不平凡，他的告别诗在表现形式上可分为以下四种类型： 1、用不同的艺术意念表达真挚而深厚的情谊。 2.打破告别诗的常规，不专注于写当下的离别，而是专注于写离别后的场景。 3.不要写悲伤，而是以安慰为“想法” 第四，不恭维，不娱乐，善于抒情和写作。 侧塞被誉为世界王长陵是著名的编赛诗人，以编赛诗闻名后世。 王长龄诗歌的艺术特点主要表现在以下几个方面：一是王长龄善于运用心理描写来表达细腻多变的感情。 王长陵是诗中较早写到正甫灵魂的诗人之一，这为宋辞对人物心理的细腻刻画奠定了基础。 他可以通过丈夫瞬间的心理变化来描述丈夫跳动的心; 或通过营地里的歌舞，表达丈夫内心的痛苦; 或借助边关独特的生活场景，写下丈夫内心的悲哀; 或者用战争来写边防军捍卫国家尊严的英雄主义。 可以说，感情的表达非常细腻和真实。 二是王长玲的诗句配合得奇妙，意境浑浊。 王长玲去过边赛，在边塞亲眼目睹了沙漠、雄关、孤城、长云、雪山、烽火、羌地等场景，所以在他的《盆赛诗》中，他构图了一幅非常壮观的自然风光群图。 这些意象依附于士兵的感情和意图，是特定环境中的特定对象，即自然对象与士兵的感情交织在一起，诗人也运用了变无形为有形的艺术手法，构成了王长龄《碧赛诗》场景的奇妙组合， 以及意义和情境的艺术境界。他使用多种方法创造场景情绪的美感。 首先，选择一些特色的风景，注入强烈的主观情感，促进风景与情感的融合，真善美高度统一。 其次，它不仅用身体来描述真实的场景，而且巧妙地运用了直曲的手法，获得了具有无限含义的词语的含义。 第三，用苦心和孤独的思考，展开意象思维的翅膀，把看不见的变成有形的，把抽象变成具体的，使意境十分深刻。 第三，王长玲诗歌内容简明扼要，明快含蓄，在语言和艺术上都有很高的造诣。 王长玲的诗篇非常注重语言的提炼，真正做到了词语的意义和意义。 它可以是简洁的，明亮的，也可以是微妙的，让读者有无尽的回味。 此外，王长玲在艺术上精益求精，用心处理每一句话，没有闲笔，四行诗的开头往往突如其来，容易穿透，以雷霆万钧的气势开启局面，如：《秦始明月汉世观》《沙漠风尘与黄昏》《青海长云黑暗雪山》， 《琵琶舞新声》等等，都是单枪匹马，直截了当，但最好的地方不是在句首，而是在第三句。四行诗一般要在第三句中开辟一个新的境界，并产生新的意思，所以前两句应该是平坦的，以利于翻转到下一个层次。 王长玲的语气本来就很危险，但他也能乘着第三句的气势，更深入地深入到自己的思想和感情中，这确实需要高超的艺术功底。 艺术特色诗意的心情在艺术风格上，王长玲的《七大特色》主要以委婉、含蓄为特征，表现曲折，意境深远。 他们中的许多人用比较和寄托的手法来表达诗人对现实和怨恨的揭示，因此在精神上与屈原的《离骚》是一致的。 王长玲的诗篇也很好地运用了典故。 他的《诗》提出“诗歌有六种风格”，第五种是“用物”：“说是随心所欲，与物和谐相处”。 “对王石的典故不多，但往往运用得巧妙恰当，不显任何迹象。 王长玲非常重视诗歌的境界，他的《诗》提出“诗歌有三个境界”：“一是物理环境，二是情境，三是意境。 他反对意义与场景的分离：“如果总是说意思，诗就不好，无味。 如果场景很多，虽然合理无味，但并不接近意思。 他非常重视情感与风景的结合，认为：“凡是诗，不如去寻找和去意。 如果有搜索，就没有兴趣的意图，就算是巧合，也没用。 ”语言风格王长玲的诗歌在语言意象的选择、句型的运用、句子的组合等方面，体现了诗人对优雅而有力的语言艺术风格的追求。 在语言和意象的选择上，王长玲多选用大数字、有力动词、准确的形容词来表达气势磅礴的大场面或大胆的大胸怀，体现了语言的力量和气势之美。 在名词选择上，王长玲选择了优雅而典型的语言形象。 王长陵在诗中多用短句、变形句、浓缩复合句。 使语言强大、经济、简洁。 王长龄诗中的句子组合，也体现了他简洁明了的语言风格。 概括王长龄诗的三个特点，分别是：语言简洁、内涵丰富; 散文平淡无奇，但句子意思陡峭; 意图和繁荣两者兼而有之，它们在沉没中清晰可见。 修辞技巧1、层层深度环环相扣，王长玲善于运用层层深度手法，反复渲染氛围，服务突出主题。 如《长信秋字五歌》。 二是典型场景画面生动，王长龄非常善于捕捉和概括典型场景，给人以真实形象的生动画面感，如《来自军队》，王长龄以侧插为主题的七大特色，其画面色彩饱满，端庄，笔触粗犷。 在宫委、闺房委屈的作品中，王长玲一改画风，不再是油画，而是色彩斑斓的淑女画与金墙绚丽的边界画的结合。 3、善用碧兴比寄托更深，用好毕兴比寄托更深，以及《长信怨》等代表作。 历史评估唐岑深：这个年轻人是个天才，口齿伶俐，但他的嗓音和歌声却是疏离的。 唐银凡“风骨”的代表。 ......王伟、长岭、楚广西等二十四人，都是和月英魂。 唐思空涂：建国初，好文章，亚丰特别繁荣，沈宋初后，杰出的江宁，洪思裕立都。 宋刘可庄：唐代《六里堂图》以长陵为诗之子。 明王世珍：七首绝句，少博和太白争分之一秒，都是神。 明路世勇：王长玲用的比较用，李太白用的比较用，用的比较少。常玲的磨砺，太白是出自自然的，但常玲的形象却很深刻。 明娇红：龙彪，龙溪，真正的七大高手，够称城了。 （《诗评》）明胡英林：李将风景写成神灵，王某情绪极为激动。 宫里是音乐之家，李岚生做不到，李兰生姬星，王爷做不到。 ......在其余古诗和月府之后，但太白朱并不接近; 在民族风和sau之后，只有年轻的叔叔们非常亲近。 明无桥：王长陵是五古，或美，或英姿，或凄惨，或宽敞，或正直，或优雅，不寻觅。 ......王长陵有八股王等七大独一无二。 从此一起起转的方法，就为唐式，后人都是一样的。 （《炉边诗》）清鹏、丁秋等《唐代诗集》：密集而清晰。 青盘德玉：七大独一人中的第一，其王龙是标准？ 右边轻而粗，龙印又粗又轻，都是圣手。 “（《杨一寨诗集》）现代温一铎：王长玲是唐代诗坛最具”人物“的两位作家之一（另一位是孟浩然）。 历史记录宋代，宋琦，《新唐书》传记第128号文艺; 五代人，刘云，《老唐书》传第140号·文渊之下;袁辛文芳《唐采子传》第2卷。 来世的影响中堂王长龄的诗风和诗歌首先影响了唐代的教然，在王长龄之后，对意境的研究更进一步，他对意境的讨论是多方面的，研究也相当深入，他继承了王长龄的“环境”在诗歌的道路上，提出了诸如“命运的情境不尽”， “目的在文本之外”，“采取环境”等重要命题。晚唐第二位是唐末的司空涂，他在王长龄意境观念的启发下，对意境进行了全面的总结，提出了“形象外的形象”、“戏外的场景”、“韵外的韵”、“味之外的目的”的观点。 宋代南宋的阎宇是宋代意境理论最有造诣的，他针对宋代一些诗歌偏重理性而不注重意境的倾向，提出了“兴趣”理论，记住了唐代诗歌，并受到王长龄和唐代诗歌意境的所有审美经验的启发。 这句话可以从他的论文《海浪的诗歌》中看到。 清朝清末的王国伟是意境门类发展史的最后一位总结者，也是文艺门类的终结者和大师。 其著作《人世间文字》在探究以往诗人创作得失的基础上，借鉴了王长龄等朝代文人在“意境”范畴上，结合作者自身在艺术鉴赏和艺术创作方面的个人经历，提出了“境界”理论， 这是王国伟艺术理论的核心和精髓。