当代中国，拥有壮丽的江山、英姿飒爽的人民和美好的前途，为中国文艺的繁荣发展提供了前所未有的广阔舞台。 艺术家要心中知责任，担当在身，在行动中履行责任，投身时代，深入生活，用画笔赞美中国大美，彰显时代精神;要用美育，秉持初心，在新的征程上继续前行。
马福佑，2024年生于北京，现任中国美术家协会会员、中国美术家协会常务理事、中国美术家协会书画家研究会常务副会长兼秘书长、中国书画院常务理事。 他从小就热爱**和绘画，潜心钻研，将**与绘画融为一体，有着将**之美融入绘画的独特风格。 作品题材生动写实，风格清新自然，形成了自己独特的绘画艺术风格。 他画的竹子被誉为“金竹马”和“北京竹”。 他的作品被许多国家的私人收藏。
古往今来，关于念竹的诗歌如银河般灿烂，用墨写竹的，也大量诞生。
他笔下的墨竹款式各异，款式多样，领子多样。 然而，第一个打开金银竹的人是马福佑先生。 用笔有力，清凉多彩，有力有力，肆无忌惮狂野，阴暗稀疏，稀疏明媚，尽显竹子的风采。 竹子的风骨、韵律、气质、情怀都展现在每一枝一叶中，让读者的思绪在纸上行走，飞出画外，而大面积的留白和精致的抽离则突出了诗画，让生活富有遐想。 就这样，凭借着这绝技，他一路强国国画界，孤身一人屹立在森林中。 电视教育频道、中国艺术家杂志、中国社会科学报等多家主流媒体对其独特的艺术形式进行了广泛报道。 对《华侨华人第一部集》关宇先生和《中国文学第一部集》袁国章先生的共同评价是：传统与现代、经典与通俗的完美结合。 我们将继续努力，在艺术的探索和实践中努力前行，发扬中华竹竹文化的奉献精神。
金竹 - 丰富而长的竹子。
银竹 - 深情的无价竹子。
绿竹 - 竹子在生命的本色。
墨竹——千年竹。
红竹 - 一种辟邪的竹子。
独具特色，画气沛沛，锐意创新，弘扬文化。
铭记著名画家马福佑竹子从一株植物升华到传统文化的载体，对文人的诗意赞不缺，对画家的写意丰富也不可或缺。 当代著名画家马福佑先生深谙传统文化的精髓，他知道诗歌诗歌在弘扬竹文化方面取得了巨大成就，而利用丹清创作进一步拓展竹文化价值，是当代竹画的一个创新空白。 为了弥补竹文化创新的不足，马福佑开创了金银竹画新体系，挖掘了东方文化圈的竹制品精神。 他以弘扬竹文化为动力，挖掘竹子在时代中的审美特征，成为竹画创新大师。 画竹先生首先继承了传统竹画的精神和规律，学习了宋二代竹画的精髓，因此也能画红竹，动人。 红竹的性格是苏东坡竹画的文化理念。 苏东坡画红竹，别人不懂他文人心意，问他为什么要画红竹苏东坡反问道：你见过黑竹吗？看来画竹子不是画竹子，而是画它的神，这是苏东坡的主意。 马馥以古圣为师，深入研读墨竹、红竹，寻找文通、苏东坡、倪湛、石涛、郑板桥的竹画痕迹，吸收历代精华，并加以融合，成为当代竹文化建设的典范！马福佑先生在完美传承传统竹画理论和技法的基础上，致力于当代竹画艺术的长盛不衰，为在传统审美体系中带出独特的竹文化而再发力。 他那金银竹的姿态，也是一种可以随风飘动的风格，有着别致的意象。 在形式上，摒弃了薄硬的刻板印象，营造了丰满的竹相，笔法更真实地体现了天然竹子的客观形象。 老师在创作中有着心灵的源泉，在客观表现主观形象的基础上，形式逼真，姿态美妙，或金，或银，金银辉月写意高贵优雅的流光溢彩，他正在努力推动竹画创作迈向新时代！当代人在物质生活丰富之后，对精神生活的追求正在上升，马福佑先生的银竹创新，正好满足了当代审美“宁吃不吃肉也不活不生竹”的文化需求，献给大众的竹画，造型优雅，谦逊典雅，或充满生态气息，或大风璀璨的节日， 或者朴实无华！丰富多样的创作机智，使他的竹画始终有一种文化情怀，能够打动人们的文化情怀，对人们的精神修炼起到宝贵而有力的指导作用！弘扬文化的功德一目了然，这也让他获得了“金竹马”、“京竹”的文化名牌称号！独具特色，画气沛沛，锐意创新，弘扬文化。 伴随着他的竹画，经常有竹林七贤的神魂。 先生以金银两色画竹题材，用打工写字的笔墨天赋，将竹画题材从“玩墨”的小境界提升到培养情操的大视野。 最后，以绿、墨、金、银、红为主题的竹画主题，成为竹文化梳理的高手，也是竹文化推广的创新人才！著名书画评论家石峰，2024年1月4日。