《花》10集后，评价严重分化，原班人马和剧方大部分都肯定不满意。 一部改编自**的电视剧，是否需要参照原著进行评价，书迷们肯定会回答“是”，我也觉得有些情况下是需要的，但对于电视剧《花》来说，可能就没有那么重要了。
看到导演和制片人都是王家卫，大概就是有这个预设的，剧本就在那里，有修改、推翻、重写，还有可能来回改十几遍，但就算剧本经过精心打磨，导演也当场给飞页， 而且不按剧本拍摄，这是王家卫的常态。
这已经是王家卫最有名的工作方式了，也被很多演员“吐槽”了。 然而，电视剧的长度远比电影长，观众对电视剧的期望和习惯也大相径庭，需要鲜明的人物、完整的故事情节和精准的剧情推进，甚至根据党的要求，都想看电视剧的契合度和**， 并希望导演在阅读时将所读到的想象具体化，化为看得见的场景、有形的人物和听得见的对话。
显然，这部剧确实没能满足大多数**方的需求。 同时，那些没有看过**、不熟悉王家卫作品的观众，更是迷失在前两集的迷幻意象和高速的上海台词中，观众真的需要一个进入的门槛。
常见的电视剧故事都有严谨的文字框架，开头和结尾，人物弧光，主角的障碍和克服障碍，读过一点编剧入门参考书的人都知道。 而且，作为网络文本大国，网络文本基本成为电视剧文本的主要国家，观众对电视剧有着相对顽固的观看惯性和期待，电视剧《花儿》显然很难用这个公式来解读。
但电视剧能只有一个创作套路吗？当然不是，创意多样性很有趣！看完《花》的一些评价后，我想起了《大明宫慈》，也是一部气质很特别，戏文和拍摄手法都很不寻常的电视剧，当年讨论也很激烈，骂声也很多，但那个时代的互联网和社交**并没有像现在这样发达， 但很多年过去了，《大明宫慈》被很多人视为经典。
王家卫会不会拍电视剧，不知道他是否懂得电视剧的逻辑，但他有很多专业帮手，完全可以把电视剧《花》当成类型长片来看，或者更像是我们的经典篇章 慧缇**：
骷髅青祁的后人想大干事业，于是找了一位名师，得到了一位师傅的指导，大放异彩;
强龙登陆国外商场，砸钱，发誓要制定新的游戏规则
挨家挨户的两家餐厅，饭桌上和酒桌上，几组人互相试探，互相制衡，他们知道的是卖针织品，不知道的人以为是“新龙门客栈”。
在这个连环相扣的故事中，王家卫应该玩得很开心，一些夸张的人笑个不停，这绝对是墨镜之王的恶趣味，难怪有人说投机变成了间谍战，卖一件针织毛衣就成了毒品交易。
第一集的主线故事——黄河路之战，王家卫实在是太夸张了，用他那已经形成了个人风格的非常老练的镜头语言，在多条台词上推进。
一个陌生女人晚上来东京，一杯粗茶几点点心竟然敢收500元，这是在问路，要人出价，不仅如此，夜东京的老板娘虽然不像龙门客栈的金镶玉吃人肉， 她只是收了你的钱，也收了合适的家庭。
家里有4口人，500元共计2000元，笑嘻嘻地装在口袋里。
包先生答应帮江龙平头蛇，舅舅出去找个香港名厨，舅舅是个大佬，这个香港名厨竟然只是某商业大亨的家庭厨师，厨房里没有厨师的问题就解决了， 并安排了一位**厨师。
东京和仙禄附近晚上也出门了，玲子假扮日本太太买蛇，嘲笑我，卖蛇的也没有任何怀疑，她会说日语，怎么能听懂我们说的上海话？王家卫说，不用管这些细节，总之，供应已经解决了。
谁知地蛇还有花招，软的不能硬，江湖兄弟出来砸田。 哎呀，这又是鲍先生和包叔叔数了数，他们不知道有多少人的欠条，但是还有这个江湖兄弟，一张欠条让对方在荒野中逃跑，头蛇输了又退，输得很惨！
舅舅和包先生从头到尾都在暗中演戏，掩饰自己的功绩和名声。 剧情完了，就要来了，王家卫的时代已经到来，走出熙熙攘攘的黄河路，舅舅拄着拐杖走出空荡荡的小巷，躲在夜色中，是不是你期待的王家卫时刻！
鲍先生饰演的大男主也要出戏，黄河路上正在上演一场惊心动魄的剧情，他撸起袖子在东京夜炒，大男主专属BGM响起，灶火爆棚，鲍先生穿着西装背心转着勺子。来吧，旋转，翻转勺子，鲍先生闭着眼睛！来吧，你们期待的王家卫时刻，来吧，朋友们，跟着鲍先生，吃美食，喝老酒！啊，大男主鲍先生，一指指着国，一手炒菜。
味道不好，王主任，我的心在狂叫！但他根本没有停下来的姿态，推着，继续推着，情绪拱到了最高、更高、至高无上！
在剧中的这一点，我顾不上《花》原著中描绘的“平民城市生活”，这些人根本不是平民，但我也不在乎那么多了！我不在乎王家卫拍得好不好，他用夸张来叠加夸张，他不知道宏大叙事的主题随时会响起，滤镜、角度、慢动作、画面衬托的溢出气氛？他故意这样做，以满足自己的不良口味。
就这样，我看到了一部充满故事和高涨情绪的电视剧的两集。 从这个角度看，他似乎懂电视剧，也能拍出完整的故事情节。 他不仅懂这些，还懂得“大男主”的标签，也懂得所谓的“酷文”。
100 帮助计划