陈明远对紫砂锅的贡献体现在很多方面。 他不仅是一位杰出的紫砂盆设计师，也是一位富有创新精神的艺术家。 他的贡献可以总结为以下几点：
首先，陈明远在茶壶造型设计上的创新是史无前例的。 他在明朝末期改变了腱器的形状，转向了壶的自然形态，这成为后来被称为“花”型茶壶的宗师。 这一变化不仅使花茶壶成为紫砂茶壶的重要形态，也引领了紫砂壶设计的潮流，使紫砂壶的造型更加丰富多样。 他的设计灵感来自大自然，将自然元素巧妙地融入到花盆中，让每个花盆都仿佛是大自然的微缩景观，充满生机与美感。
其次，陈明远从日常生活出发，创作了一系列相生作品。 他制作了生活中的物品，如半桃、核桃、花生、栗子、荔枝、石榴、生姜等，以紫砂泥为原料，使其栩栩如生。 这些作品不仅具有很高的艺术价值，而且充满了丰富的生活趣味。 他以艺术家的敏感和细腻，将平凡的物体化为不平凡，向人们展示了紫砂艺术的无限可能。 这些创作不仅极大地丰富了紫砂陶的纯艺术鉴赏品类，也拓展了紫砂陶造型艺术的延伸。
此外，陈明远还将书生的优雅发挥纳入紫砂范畴。 他的作品如笔筒、双双胞胎、瓶子、洗涤器、三脚架、酒壶、高脚杯等，都达到了很高的艺术水平。 此次跨界融合，不仅展现了陈明远杰出的艺术才华，也体现了他的创新精神。 他将文人的优雅与紫砂手法相结合，使紫砂壶不再只是日常器皿，更是一件优雅的艺术品。
陈明远在清初影响很大，作品众多，受到后世的高度评价。 他的作品在古籍中多次被提及，陈明远知识中幸存的紫陶罐中，有不少被高度珍视。 他的创作不仅代表了当时的工艺水平，更代表了一种文化的传承和发展。 陈明远的创新精神和对紫砂艺术的贡献，使他成为清初最杰出的艺术家之一，为后来紫砂艺术的发展奠定了坚实的基础。
陈明远对紫砂锅的贡献是多方面的。 他不仅在形式设计上进行了大胆的创新，而且在题材的选择和艺术表现力上也有独到的见解。 他以大自然为师，以生活为灵感**，创作了许多兼具实用性又充满艺术美感的紫砂盆作品。 同时，他还将文士的优雅发挥纳入紫砂范畴，提升了紫砂盆的文化内涵和艺术价值。 他的贡献不仅是技能上的突破，更是文化和精神的传承。 因此，陈明远被认为是清初最杰出的紫沙画家之一，他的作品和影响至今仍被珍视和传承。