园内的牡丹没有独特的风格，池塘里的芙蓉缺乏感人的感觉。 只有牡丹才真正具有民族色彩和芬芳的风采，一开花，整个京城都动了。 姬一顺春和静明菊以牡丹为灵感，创作出精美的艺术作品。
这款花盆完美融合了牡丹元素，造型精致，寓意深邃。 它延续了传统圆锅的形状，轮廓饱满，线条圆润，在盖子上方平整光滑。 用作花盆纽扣的红牡丹花蕾细腻美丽，呈现出美丽的色彩。 花盆主体以树枝的形式装饰，花叶缠绕盘旋，为整个画面增添了活泼的气氛。
独特的倒柄设计，让枝条成为花盆把手，一朵朵盛开的牡丹在花盆上绽放得栩栩如生。 仿佛蝴蝶顺着花香来到这里，为画面注入了活力，美感令人叹为观止。
壶身线条流畅和谐，呈现出宏大典雅的韵味。 这口锅是由大师级工匠制作的，不用说，无论是工艺还是艺术价值，它都是收藏中的宝藏。
纪逸顺，1960年出生于江苏宜兴，是陶瓷的沃土，似乎注定要与紫沙结下不解之缘。 作为中国工艺美术大师和中国陶瓷艺术大师，他不仅达到了技艺的巅峰，而且凭借独特的艺术视角和深厚的文化底蕴，成为紫砂行业的领军人物。
在紫砂界，姬逸顺既是传承过去与未来的高手，更是引领潮流的先行者。 从小生活在陶瓷的世界里，紫沙优雅的艺术如毛毛细雨般滋润了他的心灵，培养了他对紫沙艺术的深刻理解和天赋。 1978年，他踏入紫砂工艺厂，师从著名紫砂陶艺家高丽君，师徒关系深如母子。 在导师的悉心指导下，他练就了全面而扎实的制壶技艺。
1983年，纪义顺进入**工艺美术学院深造，这次学习经历使他在陶瓷设计理论上有了质的飞跃。 天赋与勤奋并存，加上学院派的理论影响，逐渐形成了自己独特的艺术风格。 在紫砂艺术的道路上，他敢于传承传统，但从不拘泥于墨守成规，勇于探索和创新，巧妙地将绘画、浮雕、花丝镶嵌等技艺融入到壶身的装饰中，形成了“画在锅上，画中花壶”的立体效果， 赋予紫砂盆艺术更深层次的文化内涵和艺术魅力。
季逸顺的紫沙艺术不仅限于欣赏，更融入日常生活，使优雅的艺术与实用功能完美结合。 他创办的“姬亦顺锅艺派”，以花与元素的融合、欣赏之美、品位的灵动、独特的风格，成为紫沙艺术界的一股清流。 在宜兴方圆紫砂工艺中，他继续着他的创作之旅，用一把精美的紫砂盆诠释了他对紫砂艺术的无限热爱和追求。