电影《除三恶周》上映一周，取得2余项成就2亿票房，8豆瓣1分。 风头浓郁，一扫春节档的残余温度。 值得注意的是，该片很少打开男性观影市场，猫眼男碑收视率占比超过60%，虎扑9分6、无不说明了男性观众的狂热爱情。
伴随着热度高涨，影片也受到了一些争议，一些剧情被认为是“男性凝结”和“物化女性”，暴露了“直男片”的短板。
“直男电影”这个词并不新鲜，打造“50亿俱乐部”的《战狼》系列，一度被赋予同名，也受到同样的质疑。
但在故事核心足够好的前提下，这样的作品往往有瑕疵，《战狼》系列不言而喻，《除去拐角三恶》也是如此。
战狼2（来源：豆瓣） 在《除去天下三恶》中，“大尺度”和“强情节”只是叙事表达，真正的主题依然是成长。
从对关注和认可的渴望，到是非观的树立，从恶到对，再到真正发现和实现自我价值，主人公陈桂林有着完整而积极的成长线。 这样的成长线，**在“杀人犯杀人”的极端设定下，形成了强大的对冲。
“直男”很常见，但“周围”并不常见。 有人说直男电影“太过分”，但确实为影院带来了更多的男性观众，也促进了电影市场的多元化发展。
“直男”的成长。
《除三恶》的“对冲感”无疑是近年来电影市场上难得的亮点，也是其作为“直男电影”走红的关键。
在近几年的语境下，直男除了代表取向之外，更多的是情商低、审美差、不成熟的代名词。 使用“直男”的语境，已经逐渐从笑话发展为讽刺。
所谓直男电影通常具有以下特点：故事的主线视角和人物弧线落在男人身上，展现了男人在困境中的心理转变; 女性在其中扮演配角，与男主或多或少有情感联系，但很少被看重和尊重。
通过“对冲”，《除去处三恶》准确地击中了男性在成长中的情感诉求。
消除处处的三害（来源：微博） 首先是要注意它。
影片中，陈桂林家只有奶奶，父母未提。 显然，陈桂林在成长初期并没有得到应有的关注和照顾。 为了被人注意和看见，再加上没有人正确引导他，他必然会误入歧途，踏入冥界，选择以最原始的方式寻找存在感。
这种行为，类似于一个小男孩为了吸引眼球而调皮调皮，但放在电影的特殊语境中，会以极端的方式被放大。
影片开头，陈桂林的生理年龄已经到了**阶段，但他的心理年龄还处于少年阶段。 不管是炸赌场，枪杀黑帮老大，还是后期狙击一二罪犯，本质上都是在博取眼球，而黑医桂庆的癌症言论，也只是一个机会。
二是征服和竞争的欲望。
青春期也是男性荷尔蒙爆发的时期，无处可放的攻击性会外化为征服和竞争的欲望，这是极其暴力的。 善良，可以捉恶龙，杀猛虎; 对邪恶来说，他也会变成恶龙和凶猛的老虎。
影片前期的陈桂林自然是后者，中后期的他逐渐变成了前者。 在这个过程中，黑医桂清、陈格雷、小梅都对他产生了重要的影响。
与黑医桂清和小梅相比，陈艾舍作为“竞争对手”存在。 在追我逃跑的漫长时间里，陈灰的行为也会在不知不觉中影响到陈桂林。 一方面是不顾生命的对生活的追求，让“少年”陈桂林感受到了正义的强大驱动力; 反之，先好，就算他想再抓到陈桂林，陈深也会先确认同伴们的安全。
影片最后，两人互相同情，陈桂林主动找陈智投降，陈智在行刑前“照顾”陈桂林，都是相互影响的结果。
消除无处不在的三害（图源：微博） 三是被回应、被依赖，这与电影中的小美息息相关。
在成长阶段，主观行为只能通过反应和反馈才能继续下去。 陈桂林救出小梅后，才意识到做好事是有反应的，他真正看到了自己的价值，展现了可以依靠和依靠的那部分。 两个人有情感联系，这种情感可以是爱情，也可以是友谊。
有网友表示，小美的角色可以换成男生，但如果真是这样的话，浪漫的气氛会弱很多，影片的丰富度也会降低。 毕竟，学会与女人相处，是男人成长的必备话题。
在某种程度上，陈桂林和小美有着同样的困境，都渴望自由。 对于陈桂林来说，他得到了黑社会的关注，也给自己制造了桎梏，一直处于挣扎和被追杀之中。 而小美长期生活在“阿伯丁”的控制之下，也被关进了监狱。 陈桂林没有让小美重蹈母亲的覆辙，给了她自由，也想让自己自由。
灭三恶无处不在（来源：微博） 最后是惩恶弘善的英雄情结。
陈桂林杀了阿伯丁，也只是为了自己，杀了林路和，也是为了“除害”的成分，杀了未觉醒的信徒，可以解释为纯粹的“利他”行为。
至此，从纯洁为自己到纯洁为他人，陈桂林已经完全完成了从少年到**的成长，同时又实现了另一个层次的男英雄情结。
其中，除了领悟行善之美之外，还有一个非常重要的节点，那就是能够分辨虚伪和真恶。
情感是人生中最美好的体验，真正的善良可以产生积极的情感联系。 林璐荷引导陈桂林放弃了祖母给的手表，这种让人放弃珍贵情感的行为，一定是虚伪的，甚至是极其恶毒的。 陈桂林看到这一幕，也看到对方鄙视“小男孩”的性命，于是才有了“高光时刻”。
消除身边的三害（来源：豆瓣） 影片中，陈桂林做了三次自我介绍，每次都是在故事的一个关键节点。 第一次，我不是奴才; 第二次，你不认识我？ 第三次，我就是我自己。 这最后一次是最自信、最迷人的。
“直男”的争议。
值得一提的是，从各大平台的反馈来看，《除周三恶》不仅很受男性观众欢迎，也受到女性观众的高度评价。 这再次证明了优秀的“直男电影”，既是男的，也是女的。
根据主角的性格和故事脉络，“直男电影”大致可以分为两类，一类是动作、战争和黑帮题材的作品，重点关注荷尔蒙的外化。 通常优秀的“直男电影”都诞生在这里。
为了展现荷尔蒙的流动和张力，这类电影会设计出具有强烈冲突感的强烈剧情。 用拳头和拳头的生死搏斗，用生死的智慧，把侵略的生命力具体体现出来。
除了荷尔蒙，这类影片的情感“纯洁”也非常动人。 因为在生死攸关的语境中，无论是兄弟情谊、同志情谊，还是爱情，都完全抛弃了利益等外部因素，突出了“义”这个真诚而炽热的字眼，让爱义四个字更加珍贵。
国外的《敢死队》系列和《速度与激情》系列，以及早年的《英雄本色》《疯子》系列等国产电影，到如今的《战狼》系列和《三恶横流》都是这类电影的成功之作。 都是票房和口碑的丰收。
另一类是都市情感作品，侧重于荷尔蒙的内化。 与荷尔蒙外化电影不同，这类作品会展现男性的“弱点”或“不足”，从更丰富的视角刻画男性。
而且，主人公的年龄范围也把中老年男性的精神世界搬上了舞台，用他们的经历作为缩影，描绘了社会的一个横截面。
比如《老实勿打扰》系列，通过“中年海归男人”秦奋的视角，用轻松幽默的词语，体现出中年男人对爱情和欲望的追求，也反映出当代人对人性、爱情的思考。
在《老保儿》中，影片用一个倔强、倔强、坚持传统道德的“**湖”，呈现了新老两代人的观念碰撞，以及“*湖”在当下冲击下仍要挺直腰肢、不断探索人生价值的强烈形象。
老包儿“（来源：豆瓣） 只不过，中年男人的价值观和幽默感，往往坐上了直男的标签。 大多数“直男电影”主要描写男性诉求，因此在内容和镜头表达上难免会有不同程度的争议，而且大多是女性角色来表达的。
在《除去天下三恶》中，小美赤身裸体戴上手铐的场景被认为是“男性凝视”，具有贬低女性的贬低意味，相关剧情也被看作“救风救尘”，满足男性控制女性的欲望; 在《老宝儿》中，冯小刚和许青的“战战兢兢”的场面，以及许青不求名的态度，都被视为老男人炫耀自己的优越感，油腻不尊重女性; 《飞行人生2》直接被诟病，因为整部电影没有女性角色。
飞翔人生2（来源：微博） 近年来，“直男电影”也有广受好评的女性表情，《战狼》系列的两位女主角都是坚强、顽强且非常女性化的角色，在剧情线和情感线上都扮演着重要的角色。 而像《飞翔人生2》一样，如果导演拍不出女性，全是男性可能也是一个不错的选择。
对于“直男电影”来说，争议其实是一件好事。 而在表达男人的爱与欲望的剧情上，创作者们还是需要思考很多的。
市场需要“直男电影”。
纵观近十年的电影市场，不难看出一个现象，那就是女性已经成为电影市场的主流消费群体。 符合用户需求，市面上的女性电影并不少见，相反，男性观众推荐的“直男片”相对较少，除了港产警匪片、面向全民的大制作、现实主义作品和好莱坞电影，真正能引起男性群体共鸣的电影寥寥无几。
在这种情况下，一旦市场上出现了符合男性观众期待的“直男电影”，他们就会出现密集看电影，并迅速增加当前电影市场的营收数据。 但当影片上映时，这群观众会迅速“散去”，下次不会再走进影院了。
对此，如果优质影片能够持续出现在市场上，把男性观众粘在影院，那么电影市场的整体发展也会更上一层楼。 鉴于海外作品数量有限，“直男片”势必是国产片的一大细分领域。
消除身边的三害（来源：微博） 从制片港来看，“直男片”青睐的强势剧情，也能助力国产电影产业化和类型片的创新。
对于前者来说，它体现在视听音效、场景设计、后期制作特效等硬件上。 对于后者来说，《除去周三害》是以《天下说新语：自我改革》为蓝本，为内容创作提供了新的灵感，可以让创作者思考如何利用经典古籍的故事底蕴，披上类型片的外壳，打造人文底蕴和剧情亮点与作品并重。
世界上只有两种性别，男人和女人，当我们关注女性的需求时，男性的成长和精神需求也需要关注，需要通过电影这个影像媒介来呈现。 经典的“直男电影”，足以成为某个时代直男行为的镜像和指南。 而在新时代，也需要一部新的“直男电影”。
3月初，《除天下三恶》为电影市场奠定了良好的新起点，也树立了“直男电影”的新口碑。 我很期待这部电影的影响力，会有更多相关类型的优秀作品，就像我小时候一样。