元明时期的青花瓷以青花材料为特征
祁景超. 国家注册古代陶瓷高级鉴定师、高级艺术品鉴定师、中国收藏家协会会员。
总结。 元代和明初的青花瓷大多是用进口苏马丽清制作的。 由于绿色材料加工的细度、画笔的情况、轮胎釉料的配方、烧制工艺、不同的热量和还原气氛，以及后期国产绿色材料的加入，苏马丽清呈现出几种基本相同但各具特色的外观。
关键词： 元明蓝白苏马丽清 外观特点.
青花瓷是一种釉下彩瓷。 从元代（公元1206年）到现在800多年，千年瓷都景德镇在烧制各种青花瓷时，所用的绿色材料按时间顺序分类，共有以下七种：苏马立清、石子清、平清、惠清、 浙江材料、祝明材料、现代绿色材料。要鉴定或鉴定景德镇历史上各个时期的青花瓷，对绿色材料的了解至关重要。 元代和明初的青花瓷大多采用进口苏马丽清制成，形成了自己独特的风格。 了解苏马里绿色材料的图形特征，对元明时期青花瓷的鉴定具有重要意义。 景德镇历史上使用苏马丽清的主要时期有四个，一个是元末，第二个是明朝洪武时期，第三个是明朝永乐、宣德时期，第四个是空白时期（正统、京台、天顺时期）到成化初期。 由于生材加工的精细度、画笔的情况、轮胎釉料的配方、烧制工艺、不同的热和还原气氛，苏马丽清呈现出几种基本相同但各具特色的外观。 笔者对景德镇考古研究所、景德镇御窑博物馆出土的元明瓷标本进行个人调研，对北京故宫博物院收藏的景德镇御窑元明瓷生产进行高清微距拍摄和研究， 中国国家博物馆、首都博物馆、南京博物院、苏州博物院、扬州博物院，以及台北故宫博物院、大英博物馆、美国大都会博物馆、土耳其托普卡匹皇宫、台北故宫博物院、大英博物馆、大都会美术馆、 以及土耳其的托普卡匹皇宫。对印度德里皇宫遗址中元明时期的高清青花瓷的研究发现，青花瓷
1.共同特点。
1.1. 蓝宝石般的清澈和宁静。 关于“苏马丽清”的**钴蓝材料，通过对元代和明代洪武、永乐、玄德等中国早期青花瓷的特殊颜色的调查，结合文献研究和现代化学分析研究，中国古代陶瓷界现在基本一致认为苏马丽清是来自萨马拉的钴蓝材料， 中东的伊拉克（“苏马丽清”的发音与当时常用的叙利亚萨马拉和地名“苏姆拉”的发音基本相同）。因为这种钴材料属于天然矿物材料，它本身具有类似于宝石玻璃的清晰透明的质地，所以在轮胎盖釉上经过研磨和涂层并在高温下熔化后，颜色鲜艳透明稳定，尤其是钴材料具有强烈蓝色的地方，呈现出明亮动感的感觉， 像蓝宝石一样，透明而有弹性，活着却不死，活着却不僵硬。
1.2、不同光照条件下色差明显。 由于苏马丽清是矿物原料，虽然经过高温研磨熔化，但矿物细晶体的形貌并没有根本改变，因此矿物晶体对光的折射和反射作用仍然存在。 这就导致青花瓷发色与苏马丽绿色材质会发生与强弱的明暗色差明显，弱光或自然光多为灰蓝色、靛蓝色，而在强光下，尤其在闪光灯下会出现深蓝色或强烈的宝石蓝，与弱光或自然光颜色明显不同。
1.3.凝聚感和吞釉感。 在高温熔化的情况下，生坯物质会出现在釉料和水泥的沉淀聚集中，带动釉料凹陷和瓷胎沉降。 特别是在生坯料大量聚集的地方，会形成明显的凹坑，甚至对釉料的破坏，如炭烧焦后留下的焦渣状地面（个人称为焦炭地），有经验的估价师称之为吃胎吞釉或啃轮胎吞釉，手触和侧光有明显的不平整。 即使绿色材料较轻的部分没有明显的凹坑，绿色材料看起来就像是沉入釉下，与其他绿色材料相比，有一种沉浸感，沉稳内敛，不漂浮。
1.4.多种色标和锈斑。 在瓷器的釉面上，苏马丽清一般呈现五种（灰、蓝、紫、黑、棕）到九种（灰、浅蓝、深蓝、紫、黑、绿、黄、棕、白）不同的颜色渐变。 其中，灰色、浅蓝色、浓蓝色、紫色、黑色、蓝色、黄色几个色阶往往在釉下，这似乎和身上所有的绿色材料都一样，但是由于笔的重量、绿色材料的深浅和窑温，不同颜色产生的颜色不同; 特别是由于紫色的存在，苏马通常是蓝色和紫色的; 褐色和白色基本上都漂浮在釉面上，常被称为锈斑（即锈斑的颜色），有时同时出现，有时不同时出现（当它们同时出现时，棕色锈斑上有一层淡淡的白色沉淀物，当它们不同时出现时， 只有褐色锈斑）。
1.5.重力方向的垂直流动。 由于生坯材料含铁量高，在生坯材料本身重力作用下，高温熔化时除了釉料和瓷胎析出外，在瓷器造型上漆时，往往会出现生坯材料本身重力方向垂直流动的现象， 并置于窑中，表现为自然悬挂的青花画轮廓。特别是当绿色物质沿壁的重力方向下沉并颜色较厚时，往往会在容器表面留下类似于溪流初干后留下的水流沟的痕迹，或者是梳子或钉耙在表面留下的略凹的梳状耙状图案。
1.6.昏厥和昏厥。 “模糊”是指墨水落在宣纸上并向各个方向扩散或渗透的情况，通常称为昏厥。 同样的情况也经常出现在苏马丽制作的青花瓷上，通常在青花画纹的边缘，有时有毛刺，有时散烟，有时毛茸茸的。 无论用哪个时期，带有苏马的瓷器总是有些晕染或晕倒，但有些很轻，只有在厚厚的绿色材料中才能看到，有些较重，器皿的全身随处可见。 永乐、玄德年间，苏马与清朝分离，尤为明显。
1.7.下沉与浮浮、厚与轻、刚与软并存的视觉感知。 首先，绿色材料沉到釉面（尤其是绿色材料的重部分明显），锈斑表面的丝瓜络像丝瓜络或根一样，网状、沙质、枯萎的莲花（放大90、160倍左右，显微镜下外观更明显）， 棕色或白色的沉淀物漂浮在厚厚的黑绿色材料和釉面的背景色上，导致视觉下沉和漂浮的对立统一，阴影相互跟随。其次，由于研磨的厚度、画家的毛笔强度以及钩、拉、洗、染等不同的绘画手法等因素的影响，绿色材料会形成头发颜色的深浅不均。
首先，对花的组合的视觉感知，这种现象在永乐玄德时期的器皿中尤为明显。 三是绿色材料厚部形成的锈斑导致的釉面下垂和黑硬背景，表现出苏马丽清的刚性感知，而苏马丽清在绿色材料的均匀或浅色部分所展示的飘逸、优雅、轻盈、柔和的外观，在同一器皿上对立统一存在。
2.分类特征。
2.1.由于窑温不同，青白材料的颜色从浅灰色到强烈不等。 元明时期，苏马礼清瓷器烧窑温度一般为正烧1270上下5，烧不足低于1265，过烧高于1275。 被烧制的瓷器的蓝白发色鲜艳艳丽，蓝色相对最纯净，是明显的宝石蓝，也是当时陶艺家们追求的最理想的发色。 烧制不足的瓷器呈灰色或黑色，装饰性大大降低，通常被认为是不合格或有缺陷的，有的直接破碎掩埋。 对于过火瓷器，青花材质的流动性大大增强，头发颜色融化呈浅蓝色，如蓝色墨水流动的感觉。
2.2、釉料、轮胎土、窑温差异引起的蓝白材料晕晕程度不同。 经过对藏品和帝窑厂出土标本的仔细分类和观察，发现不同釉料条件的青花材料呈现出四种状态。
首先是釉料中气泡细密的情况下非常轻微的光晕，釉面比较平整坚硬，在器皿上面积不大，但在青花材料的过渡中可以看到，可以称为致密板釉下的极细光晕。
二是釉料中的气泡略微放大，肉眼可以透过釉料的玻璃层看到釉料中的气泡，像雪泡或面粉一样的冰淇淋，形成冰淇淋般的质感。
三是釉料中的气泡在燃烧时极稀疏对称，间距非常大，在釉料充满汗珠的条件下，肉眼似乎极度光晕，或者称为分散，在这种情况下，它与中国水墨画的效果非常相似， 而绿色材料看不到人工毛笔的轮廓或边缘，动植物、山石的图案，以及绿色材料所画的人都是自然的，如镶嵌的地面和釉料融为一体，宛如幽灵般的工人，自然而非人的自然形成， 具有极好的艺术美感。估计当时应该有陶艺家专门追求这种自然的水墨画效果，可以称为舒朗汗釉下的墨散。
第四，釉下气泡大小不均匀，但在朦胧雾分散的情况下像唾液或泡沫一样紧密地挤在一起，在这种情况下，蓝白相间的物质似乎被釉中气泡云的大小所覆盖，不时隐藏，朦胧，可以称为唾液下的朦胧雾。
2.3.由于生坯料的研磨厚度不同，晶粒大小不同。 因为苏马力清材料属于矿物磨料，所以会有一定的颗粒感。 研磨比较细的生坯料，肉眼的颗粒感不太明显，有时用60倍放大镜观察不是很明显，在一些地方会发现用更高的放大镜**。 研磨程度适中的绿色材料会呈现出比较明显的颗粒感，肉眼可以观察到，有的出现在毛笔的中下边缘或笔迹与毛笔运动的重叠处，呈黑点或珠子的形式; 有的细如针尖（常见于元青白相间），呈现出密密麻麻的蓝黑色针状点; 有些即使在普通光线下肉眼也看不见，但当用强光手电筒照射时，可以立即看到明显的颗粒状蓝色和黑色斑点。 粗绿料的研磨度在窑温作用下会呈现蓝点“炸”的现象，像是一片蓝色的雪花或冰片向四面八方爆炸，侧视图可以看到，每个油炸点其实都是一个小坑，从釉料发出到釉面，油炸点处的绿色物质颜色都在釉面上。 可能是古人当时已经掌握了这种绿色物质颗粒的色彩机制，并有意识地将其应用到特定的绘画题材上，例如莲花茎上的毛刺和许多博物馆器皿上桃果的表面斑点。 目前，根据颗粒物判断生坯材料是一种比较方便有效的方法。
三、与国产青花材料混用的基本特点。
玄德后期，青花瓷中使用的青花材料逐渐加入国产绿色材料——平清，与苏马丽绿色材料混合并一起使用，可称为混合物。 这种生坨材料的锰含量增加，元素组成比例变成高锰低铁，在高温下熔化后，继承了苏马丽清的一般规律，器皿表面厚厚的绿色材料中仍会形成锈斑。 但这种锈斑明显不同于纯进口苏马丽清材料的锈斑，主要表现在两个方面。 首先，吃釉料的深度变得比较浅，虽然器皿表面会有凹坑，但随着手的触摸，釉料凹陷不如纯进口苏马从绿色材料中去除。其次，铁锈斑的颜色相对减少，取而代之的是更多的锰黄色。 这种黄色类似于黄色蜡，具有很强的油腻感。 同时，这种混合物的宝石质感和透明度低于纯苏马的绿色材料，颜色相对灰暗、浑浊、不透水、较差或几乎不存在，沉浸感或融合感大大降低，色阶和层次感降低，绘画的边缘或轮廓明显， 除了绘画的趣味性与绘画的表达之外，彩绘器皿的敏捷性和魅力也不如以前了。
本文为作者齐靖超（微信名祁霞关沧海，**玥霞关沧海，个人微信***居颜关瓷）独家原创，并于2018年9月提交全国商业餐饮服务产业发展中心备案，著作权归作者本人所有，**转载请注明，侵权必查。 作者为国家注册高级古代陶瓷鉴赏师、高级艺术品鉴定师、中国收藏家协会会员。
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[2]《袁庆华与工艺复制》，黄云鹏、黄斌、黄青著，江西美术出版社。
[3]《御窑——明代官窑瓷展》，山东博物馆、浙江人民美术出版社主编。
[4]明代洪武永乐御窑瓷器-景德镇御窑遗址出土与故宫博物院传下来的瓷器比较故宫博物院景德镇陶瓷考古研究所主编故宫出版社。
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[6]袁庆华《痕量类型研究与物证鉴定》，周勇著，周强，南方**出版社。
[7]《黄瑶说瓷》，黄云鹏著，江西美术出版社。
[8]《景德镇元明瓷显微特性初步研究》，刘敏超主编，江西大学出版社。
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[10] 东京国立博物馆，日本元青花藏品网。
[11]《元青花》，日本东京松冈美术馆藏。
[12]《古代瓷器鉴赏——海峡两岸紫禁城藏品》中的元代瓷网。
[13]《蓝色光辉》-上海博物馆元青花展高清图集网。
[14]伊朗国家博物馆元青花网藏。
[15] 伊斯坦布尔托布卡匹皇宫博物馆收藏的 14 世纪青花瓷网络。
[16]大英博物馆收藏元代和明代永乐玄德网的青花瓷器。
[17]海峡两岸故宫博物院收藏明代永乐玄德青花瓷器。
[18]高安博物馆收藏的元青花瓷网。
[19]河北省藏元青花瓷网.
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