在2024年春节档中，这两位女士展现了非凡的才华。
毫无疑问，贾玲已经减掉了整整100磅。
无论赞不绝口的赞美是针对她还是她的电影，贾玲都为这个欢乐的节日注入了内在的生命力。 从喜剧吉祥物到成为中国第一位票房突破100亿美元的女导演，贾玲在许多方面都展现了令人印象深刻的榜样。
另一个是出现在第20条中的赵丽颖。
电影《第20条》的海报之一。
这部作品并不完全符合《张艺谋》的风格，但却是一部真正令人惊喜的现实主义剧。 在中国电影100年的历史中，“人”第一次被看作是一个重要因素。 它对社会问题的深刻关注和人文关怀，以及对正义和法理学的分析，比单纯的喜剧或情感悲剧更有说服力和深度。
赵丽颖在片中饰演的郝秀萍，一个聋哑的村妇，从她出道的那一刻起，就让观众有哭的感觉。
当她第一次出现在公众面前时，她似乎完全被置于受害者的角色中。 他不能说话，低垂着头，脸色模糊，身体颤抖，一方面他试图保护自己的女儿，另一方面，他对村里的暴君表现出不可逆转的决心。
郝秀萍多次遭受村里霸凌，为了保护自己，丈夫不幸伤人入狱。 之后，她和同样又聋又哑的女儿躲了起来，同时也在寻找可以证明丈夫清白的证人。
在电影中，赵丽颖根本没有化妆，她的身材瘦得几乎瘦得，**黑，头发凌乱，但她的眼睛却从那种失落的状态中显露出来。
影片持续了两个半小时，她没有说任何台词，只是通过手势、肢体动作和面部表情来表演。
虽然苦难是无声的，但它可能是震耳欲聋的。
第20条”。
尽管如此，她并不软弱，为了最后的希望，她选择了死亡，用生命与非法作斗争。
郝秀萍的独特之处在于，虽然她还是苦难故事中的农妇，但这一次，她代表的不仅仅是一个手无寸铁的残疾农妇，更是一个面对**势力感到无助，仍对正义抱有希望的普通人，也是一个随时可能被生命最后一根稻草击倒，陷入绝望的普通人。
现在的赵丽颖和过去的赵丽颖大不相同。 张艺谋在电影拍完之后给出了这样的评价。
无论是贾玲还是赵丽颖，她们都不是“女性主义”的代表，她们的奋斗和勇气都是无性别的胜利。 他们的人生充满了对人生和命运的思考，他们的人生有自己的轨迹。 他们以全力以赴、坦诚相待，从台前到台后，从扮演甜美少女的角色到独树一帜的女主角，展现出最深、最有活力的生命力。
为什么我不能这样做？ ”
郝修平本来就不是一个又聋又哑的人。
在《二十条》剧本的准备阶段，只有郝秀萍五岁的女儿娟娟被设计成聋哑人。
赵丽颖在与张艺谋的对话中突然问了一个问题：“为什么我不能成为一个又聋又哑的人？ ”
简单的一句话，给了张艺谋深刻的启示，是啊，这样做不合适吗？
赵丽颖向张艺谋提出了一个建议，那就是让她母亲郝秀萍变成聋哑人。
如果把小女孩设定为聋哑人，可以增加母女俩的痛苦程度，同时也可以合理化“治孩子”的借贷动机。 在现实生活中，许多残疾人和儿童没有完全失去说话能力的可能性。 然而，如果母女俩都是聋哑人，她们面临的困境将不仅仅是身体上的，而是一种宿命感，她们的失语和无助会变得更加孤立和难以抗拒。
当“母亲”不再选择站在更高的位置上保护女儿时，她会竭尽全力保护女儿，追求正义正义。 但当她的人生在众人面前被摧毁时，她的反抗也被她的沉默所震撼。
但这也说明，赵丽颖必须为这个角色付出更多的努力和牺牲。 因为它不是一个人在说话，而是在表演，它是一种语言。 手语不仅仅是一种语言，它在力量和幅度上都表现出独特的生命力和精神。 演员的台词可以让观众看到自己的影子，看到角色背后的真实情感。 在没有台词的情况下，演员的微妙表情和肢体动作被放大了。
赵丽颖在第20条中提到。
不得不承认，郝秀萍确实在一定程度上见证了赵丽颖在演艺上的进步。 虽然与其他几位主要演员相比还是有一定的差距，但这并不意味着赵丽颖已经深深地融入了郝秀萍的生活。
虽然有些观众觉得聋子说话不如赵丽颖大声，但我更愿意将其解读为电影中对自己失语症的深深厌恶，母亲、妻子、女人都面临着绝望的境地。
郝秀平的丈夫为了自己的安全，不小心结束了村霸的生命，但这一行为被认定为故意杀人，因此面临无期徒刑甚至死刑的风险。
虽然身为残疾人、农妇、生孩子的角色被视为“软肋”，似乎让女性在自我表达和行动主义方面处于完全劣势，但郝秀萍的独特之处在于，她总能看清这一点。
在作品《二十条》中，郝秀萍（赵丽颖 饰）和胡安娟（陈轩飞 饰）是主角。
从一开始，她就清楚地知道，为了自己和家人，被村里的霸凌欺负，是她无法摆脱的困境。 丈夫死于车祸，妻子被绑架。 但她并不沮丧。 在经历了几次痛苦**后，当她看到丈夫被绑在门口时，她眼里含着泪水，坚定地用手势说：“我不能再继续我的生活了”。 她心里有无数个“明天”。 她很清楚，虽然今天已经过去，但背后还有无数的“今天”在等着他们，那是无尽的黑暗。
她很清楚是什么真正压在她的身体上，挡住了她的去路。
最后，在工地的屋顶上，郝秀萍面对着村里的霸主和检察院的工作人员，身后是一片蓝天，她的每一根头发、每一滴眼泪、每一条皱纹，在风吹日晒的照耀下都清晰可见。 郝修平的脸被风吹得通红，像一只受伤的猫。 这是一个令人陶醉的场景，但经历过屈辱和痛苦的灵魂却大声哭泣，没有人能听到。
在纯净的情境中，郝秀萍甚至用手势表达了深深的悲伤，她说：“你（**可以给我暂时的帮助，但你不能给我终身的支持）。
她的角色不是“母性与刚性”，而是一个全心全意追求正义和正义的人。 她是一个被误解的女孩，但在别人眼里，她是一个敢于为正义而呐喊的人。 当她意识到身后无处可去，就连代表正义的**也无法从根本上改变自己的命运时，她毫不犹豫地跳了起来，以低级抗议者的态度，发出了反对“无法无天”的最后一声咆哮。
这一幕不仅是人物的重大突破，也代表了整部电影在主题和人物设定上的一种创新和完善。 影片通过郝秀萍这个角色，展现了中国农村底层女性如何在新时代面对艰辛和挣扎，最终获得解放的故事。 近年来，张艺谋因不擅长拍女性角色而广受诟病。 他没有把郝秀萍拍成女战士，而是选择了一位对性别理解模糊、需要简单和正义的草根抗议者。
郝秀萍不仅仅是一个妻子、一个母亲和一个女人，她是一个有公民身份的公民。 从这个意义上说，郝秀萍是中国女性的代表，一个典型的中国人。 她不仅仅是一个被欺负和被救赎的人，她也是一个不断提出问题并寻求答案的人。
最终，张艺谋并没有真正造成郝修平的死亡，这似乎反映了他的同情，也与影片的整体基调不谋而合，为正义和正义创造了一个美丽的想象空间。 他希望郝秀萍能活着见证这个世界的发展。
郝秀萍这个角色由赵丽颖饰演。
22年前，在张艺谋的作品《秋菊的官司》中，邱菊这个村妇，为了给被踢伤的丈夫讨回公道，不怕各种程序上的障碍，坚持自己的原则和大肚子，坚决要求一个公正的交代。
从她的身份和客观能力来看，她明明是一个弱势群体，但她坚决不接受命运的安排，也不认为弱者只能被安排和抛弃。
秋菊和修萍都散发着一种“不承认”的气质。
郝修萍也散发着一种“不认可”的气质。
因此，郝秀萍这个角色让观众再次感到温暖和亲近。 《五十岁》中的秋菊在很多方面都和自己相似，她用自己的方式讲述自己的人生。 三十年过去了，秋菊的故事和时代变了，第二十条也不再像以前那样直率犀利地描述现实，但它仍然提供了一种不同的叙述方式。
我们不能也不需要深入研究传统的苦难叙事，而应该回到公民日常生活的背景。 这不仅是因为苦难本身就是一种文化现象，还因为它是一个社会问题。 苦难描述了一个人所处的环境，既灵活又残酷，只有特定的个人在面对苦难时，才能保持他或她作为人的原始尊严。
有趣的是，在2022年的电视剧《幸福到万家》中，赵丽颖也饰演了“秋菊”一角。 值得注意的是，这部剧和《秋菊的官司》都是根据一部名为《万官司》的现实主义**改编的。
剧中，何星福的脸上依旧洋溢着灿烂的笑容，她说：“我的愿望是成为一名职业女性。 “我喜欢乡下女孩”。 她出生在农村，受到社会规范的束缚，虽然心里什么都知道，但她并不介意。
赵丽颖说，她不在乎自己的出身。
五年前，赵丽颖在一次公开演讲中笑着问道：“我不想看到电视剧里的女性角色总是局限于小爱，总是为男人而战。 我希望他们能有更丰富的思想，积极追求自己的信仰。
如果男人有英雄梦，为什么女人不能？ ”
圆脸的女老板。
很长一段时间以来，赵丽颖的演技一直备受争议。
虽然她和王宝强都是农村人，但她并没有像王宝强那样以扎实的武术基础为起点，在事业初期，她全身心地投入到电影事业中，逐渐赢得了大众的认可和赞誉。
虽然她很长一段时间都只是一个配角或者配角，但她并没有像她的前辈张颂文那样，通过不懈的努力和时间的沉淀，在中年达到巅峰。
赵丽颖是作品《花千骨》中的一个角色。
尤其是女性演员，中年极不可能被人关注，这样的机会在市场和社会上都很难获得。
目前，赵丽颖被归类为“85花”分类中的“花”和“生”两个标签和概念，这些标签和概念最初是通过特定的流量逻辑构建的。
如今，“流量”一词在网络上已经在某种程度上被污名化了。 围绕《八五花》的网络讨论，也常常被古偶、变身、婚姻变迁、红毯等关键词所主导。
多年来一直围绕着赵丽颖的一个核心词是“直言不讳”。
赵丽颖是作品《老九门》中的一个角色。
她的脸色显得有些“迟钝”。 在当下的审美潮流中，“甜妹”往往以赵丽颖为参照。 但赵丽颖刚进入娱乐圈时，并没有人气的瓜子脸和精致的身材，也不缺乏符合时尚潮流的审美体验。 娃娃脸让她显得有些迟钝，缺乏那种“大气”的气质，让她多年难以演绎女主角。
经过无数次的努力和尝试，赵丽颖终于能够担当主角这个角色，但她选择的角色似乎相对“稚嫩”。
她特别喜欢给人灰头土脸或者看起来有点老派的角色，比如2022年《幸福到万家》里的农村姑娘何星福，2023年改革开放时期的女企业家徐半霞。 她在剧中饰演了一个性格鲜明、思想鲜明的农村姑娘——徐半霞。 当这两部电视剧被**时，她被吐槽“土”、“胖”、“老”。
赵丽颖在电视剧《幸福到万家》中成功饰演何兴福一角。
不过，她从来没有演过穿着高跟鞋在大城市写字楼里走来走去，走进整洁明亮的单人办公室的女老板角色，也没有对这几年火起来的姐弟恋感到厌倦。 她是一个非常有气质的演员，眼神中透露出一种温柔和沉稳。 她散发出的“大女主”特质非常具体，充满烟火气息，她不靠红毯来秀自己，而是默默地打破了“85朵花牵手，一起做古偶一辈子”的调侃。
赵丽颖的性格也显得有些“迟钝”。 后来，她在《中国好声音》节目中被称为“小赵道子”，这也让大家对她赞叹不已。这几年，人们给她起了个隐约的绰号“赵小刀”，这不仅暗示她说话直言不讳，也暗示她情商不高。 参加完综艺节目后，她在接受采访时坦言，真人秀都需要剧本，所以不适合她。
这个问题的解决方案其实很简单——如果你不会说话，试着少说多做。
在赵丽颖看来，人生万事万物的逻辑可以概括为一个基本原则：专注于自己该做的、想做的事，其他的事情都不是大问题。
她对自己在农村长大的经历感到被忽视和偏见，并做了七年的杂工和骗子。 她在微博上表达了这样的看法：“人并不完美，请不要总是为我写悲伤的故事或创造奇怪的人物，心存感激”。
2022年，赵丽颖的体重增加了20磅。 这一次，她正在以一种“不同”的方式改变自己，她用自己的努力和奉献换取了成功。 她亲自澄清，自己并不是故意增重，只是轻轻一按就长胖了。 赵丽颖通过自然的生活方式塑造了许半霞这个角色，让她成为改革开放浪潮中白手起家的女企业家。
她从一无所有开始，从废钢和废钢开始，依靠她的勇气和决心在男性主导的钢铁行业中留下自己的印记。
赵丽颖在电视剧《风吹半夏》中饰演徐半夏一角。
她不是所谓的“女强人”，而是真正的强者，既是创业者又是创业者，但在这个特殊的身份群体中，她却是难得一见的女性。
她不是那种国产剧里被称作独立的职业女性，总是沉浸在强者之间的爱情中。 相反，她从一开始就明确了自己的追求，并没有停留在复杂的情感纠葛中，依然能够坚守自己的情感和道德底线。
看完阿奈的原著**，导演傅冬雨脑海中浮现的第一个许半夏人选无疑是赵丽颖。 在电影《白鹿平原》中饰演徐深的演员，傅东雨对她也有很多印象，但这次见面是第一次。 他从之前的合作中得知，赵丽颖所表现出的那种“生命力”，与徐半夏有很多相似之处。
赵丽颖是作品《风在夏天吹》中的一个角色。
不过，这部剧成立后，傅东宇纠结了很久，要不要拍，担心如果拍不好，可能会给投资人带来经济损失。
赵丽颖告诉他，我们都冷静地思考了48小时。
然而，不到48小时，她立刻给了导演一个**，坦言道：“你不担心拍摄质量差吗？ 只要你有出手的意志，就不能让别人做不到，你要保证自己能做到。 ”
不过，比起刚毅的徐半夏，赵丽颖更像是现实生活中她在古装剧《知、知、该绿、胖、红、瘦》中饰演的女主角盛明兰。 她是一个温柔贤惠的女人，对丈夫和女儿表现出温柔和慷慨。 她不是那种咄咄逼人的人，而是更倾向于以柔和的方式战胜坚硬的人，以达到和谐与修行的境界。
赵丽颖在电视剧《知、知、该绿、胖、红、瘦》中成功塑造了盛明兰一角。
明兰作为封建时代的妾室之女，坚决不接受不公平的命运安排，坚定地追求女人心中应有的各种能力和尊严。 在父亲的一再劝说下，她最终放弃了做公主的念头，选择嫁给当时在政界和在野都很有名望、受到皇帝赏识的太子李显。当君子询问嫔妃关系时，她巧妙地避开了自己的位置，只淡淡地说：“我宁愿做一个纯洁的臣子”。 他是一个非常普通的男人，却因为她的存在而变得不一样。 当明兰和她所爱的人在一起时，她也表现出了自己的纯真。
这不仅仅是赵丽颖的掩饰，更多的是她的性格、策略和野心。 更准确地说，这是她体内的保护壳。 圆圆的脸，其实代表了赵丽颖想要保护的纯真和初衷。
“其实无论是在娱乐圈还是演艺圈，门票的发放都越来越与演员的出身、背景和社交圈有关。 对于那些不专业、没有背景的年轻演员来说，赵丽颖已经不能算是一个成功的参考对象了。
尽管如此，她仍有潜力成为一个更具影响力、“平凡但不平凡”的女性符号。
比起文章中第一次被提及的贾玲，赵丽颖并不是那种积极参与男性奋斗的人，她更展现出女性在面对个人野心和欲望时可以保持的态度。
2021年，赵丽颖正式宣布结束与冯绍峰的三年婚姻关系，她的座右铭是：“日子漫漫，过去美好，希望未来更加美好。 “整洁高效，没有拖延和拖延。
从此，赵丽颖成为关键词独立、清醒、有力的焦点。
当然，这也受到时代外部背景的影响。 在过去的几年里，女明星的离婚一直被视为女性地位的标志。 其中，被誉为“85花”的赵丽颖、杨幂等女星最具代表性。
然而，对于赵丽颖来说，一段婚姻从开始到结束的真挚情感，已经成为历史。
赵丽颖饰演的角色是许半夏。
深刻体验爱情、婚姻和母性是宝贵的经验。 “一个人不应该过分依赖任何一方的感受，也不应该担心失去某物会造成心理伤害。 妇女还有许多其他选择和行动。 ——美国著名女作家伊恩·麦克尤恩（Ian McEwan）的著作《女人必须懂得如何爱自己》出版后被广泛引用和广泛传播。 在“女权主义”等独立宣言盛行之前，赵丽颖就已经形成了自己的人生哲学。
她对大大小小的事情的果断和平的态度，以及明确的原则，比经常被误解的女权主义具有更广泛的适用性。
2023年6月，赵丽颖凭借在《夏日风吹》中的表演第三次获得白玉兰提名，这也是她第三次错失奖杯的机会。 时隔三年，她再次出现在奥斯卡颁奖典礼上，并在颁奖典礼上为自己的电影做了特别推荐，成为第一位获得奥斯卡最佳女主角奖的华人。 当晚，“赵丽颖跑了三遍”的话题迅速出现在热搜榜上，赵丽颖本人也就这个话题做了一个**，并附上了“继续跑”。 随附文本。 ”
赵丽颖对护送的回应是“继续跑”。
用“内核稳定”这个词来形容赵丽颖，实在是再合适不过了。
正如文章开头提到的，贾玲，并不是她们没有感受到内在的消耗或焦虑，而是她们没有给自己设定界限，即使失败了也不会放弃对自己的爱。 他们不断尝试，而不是自言自语，因为他们知道自己想要什么，所以他们有动力去做。 換句話說，由於失敗，人們會更知道如何以正確的方式愛自己。
2017年，赵丽颖在评价自己饰演的楚乔这个角色时，毫不掩饰地说：“她无疑是女权的代表，但这不是权力问题，她一直在为平等而奋斗。
竞争，但不是与他人竞争，而是与自己竞争，与过去的自己竞争，与未来的自己竞争。 “女权主义”是一种精神，也是一种信仰。 没必要自称是群体的代言人，也没必要用自己的生命来衡量价值的高低，全心全意、脚踏实地地过好自己的生活，这就是所谓的“女权”，是一种人权，也是对无差别生命最基本的尊重。
像赵丽颖和贾玲这样的女性，之所以总能给人带来深刻的精神冲击，也正是因为这个原因。
贾玲在**之后再次出现，无论是在电影中还是在采访中，她的面部表情和魅力的变化都与她的体型变化相媲美。 在采访中，她说她一直都是这样。 然而，许多熟悉她的人都能感受到，她的本质没有改变，目光依旧坚定，对艺术的热情没有动摇。
观察一个人在一段时间内的转变，观察他或她的眼睛是最准确的。 眼睛凝视是一种精神交流，是人与人之间交流和理解的工具，是一门无声而深刻的艺术。 在他的眼中，我们可以看到超越身高、体型、衣着之外的更深层次的核心生命力和精神。
在《第二十条》中，郝秀萍的眼睛成了她身体最有活力的部位。 在那黑暗中，她看到了希望。 她的心中充满了恐惧、期待和抗拒，当她决定从高楼坠落的那一刻，她的眼中充满了深深的绝望，她的声音震耳欲聋。 在这样一个暴力与黑暗的时代，她选择了沉默和死亡，选择了默默地战斗。 面对命运的苦难，她没有选择承认，而是选择用自己的生命进行最后的挣扎。
赵丽颖的脸上带着岁月的痕迹，虽然已经变得憔悴苍老，但圆圆的脸上依旧闪烁着坚毅而坚定的目光。
随着时代的变迁，美学的概念也在变迁。 当瓜子脸和锥子脸不再流行时，赵丽颖的圆脸逐渐成为时尚代表。 然而，对她来说，这件事已经不再那么重要了。
她渐渐走上了春晚的舞台，展现出端庄大方，被奶奶和母亲指着屏幕，连连夸赞：这个少妇真是气质。
这是一个复杂的问题，关于一个人的变化是从外到内还是从内到外。 但不管是赵丽颖还是贾玲，只有当外界不再束缚人心，当内在力量不再被外界的偏见和标签束缚时，真正的女性力量才能毫不掩饰地闪耀。
这个春节或许是一个好的开端。
赵丽颖