奇幻童话《琉璃》一开始并不被看好。 虽然原著**《琉璃》在晋江文学城**，却赢得了众多读者的喜爱。 *的作者四郎，也是仙侠领域的“大神”人物**。 网络上的童话剧有些疲惫，更何况从网络文字到网络剧，经常陷入“买方秀”和“卖方秀”的困境。
琉璃》海报。
抱着低期望看完后，《琉璃》通过了可看性测试。 仙侠剧迷一直对仙侠剧非常宽容。 在发现“琉璃”可以接受后，他们自发地利用了它。 《琉璃》有点黑马味，在多个数据平台上名列前茅。 如果看太多童话剧，会发现相似度很高，但观众总是那么执着。 这其中的主要审美乐趣是什么？
仙侠剧，简单粗暴地说，就是“不朽”+“侠义”。 这个“不朽”既指神灵，也指中国传统神话体系，是佛教文化、道教文化等的混合体。 故事发生在一个虚构的古代世界，有人、妖、神、仙、妖、鬼。 故事中的冲突往往是不同“物种”之间的冲突，比如人类世界和妖世界，或者仙界和仙界。 在妖界，上天会赋予这里的人很大的责任。 我们的主人公肩负着维护世界和平的使命。
“侠义”是武林中关心国家和人民的“英雄”。 成仙后的主角的使命就是拯救老百姓。 与武侠相比，《仙侠》的特点不仅在于依靠神话体系，具有更“网络化”的想象力，而且整体气质更“女性化”。
自童话剧形成以来，“深度虐恋”几乎一直存在。 《仙剑奇侠传》中的李逍遥、《花千骨》中的白子华、《青云之志》中的张小凡都是英姿飒爽，但他们也被爱情伤害，甚至不得不牺牲自己，爱上才能成为侠义。
2017年，由杨幂、赵友婷主演的《三生三世十里桃花》是一个关键的转折点。 “神仙”还在，但“骑士精神”不断退却，“深度虐恋”成为核心主题。 从此，“仙侠”就成了“仙女”。 当然，还是要救老百姓（口头上还是修饰上），花几辈子主要是为了谈恋爱。
后来的童话剧几乎都是在“三生三世”的世界观中。 从《香蜜如霜》到《尘埃》，再到《枕书》，再到现在的《琉璃》，神仙相交。 渡劫的过程，就是爱上一个人（或恶魔），被爱情深深伤害，屡次虐待，最后结婚。 虽然全是爱情，但唯有仙侠和仙侠之间的爱情，凸显了穿越世界、轮回的纯真爱情，所以从来不缺女性观众。
“琉璃”也是“仙清”流水线上生产的又一款合格产品，但它也有“5%的创新”。 虽然我们看到很多虐恋的事情，但通常男女主角都是互相虐待，你来去匆匆，男女平等。 这一次，《琉璃》重点对男主于思峰进行折磨，而且会继续这样十辈子。 *，于思凤和女主楚玄机相爱。 不过，看着这部剧的改编，于思峰却默默地爱虐了他们十辈子。
第十世，楚玄机是下凡界的修罗，成为凡人族长的女儿。 她生来长相奇特，却缺乏六感，这意味着她心狠手辣，心狠手辣，没有爱心。 不懂世事的楚玄机，天真无邪，纯洁可爱。
楚玄机（袁炳妍 饰）。
虞思枫是丽泽宫的**，狠心，无欲无欲，修炼之道狠狠无情。 他通常远离女人，不笑。 作为“美”（帅气、浪漫）和“坚强”（深厚的技艺和前途无量）的代表，于思峰外表傲气，内心柔软，容易跌倒。
于思峰（程毅 饰）。
于思枫和楚玄机相遇了。 一个是纯洁正直的男人，一个是不懂爱的女孩，所以没有界限感。 楚玄机总是来招惹于思峰的。 她脱口而出各种甜言蜜语，脸都没红，心里咯咯笑了起来。 这种暧昧的行为，她表现得很无辜。 调情的人是无意的，但被调情的人是故意的。 几集之后，于思枫就打破了宫规，与楚玄机展现了“深厚的情谊”。
楚玄机本来没有说话的意思，但虞思枫已经搭讪了。
这就是虐待开始的地方。 于思枫被带回丽泽宫接受炼狱十三环的惩罚。 每当他受不了的时候，楚玄机就是他的信仰。 在最后一刻，虞思枫还在担心楚玄机，于是按响了铃铛。 没想到，楚玄机从铃铛的另一端传来，他爱上了六师兄。 于思枫心中充满了绝望，他只好戴上了狠辣的面具。 如果将来再次坠入爱河，你会经历撕心裂肺的痛苦。 如果情人的诅咒在你的身体里生根发芽，你一定会死。
于思峰**.
四年后再次相遇时，于思枫无动于衷，但面对楚玄机无休止的调侃，他一再表示对自己轻率的不屑。 一方面是无情面具的攻击带来的痛苦，另一方面是一厢情愿的单相思的痛苦，这一切都由于思峰一个人承担。
于思枫恋爱时受苦。
于思凤成为《美丽、坚强、悲伤》的最新代言人。 从《琅琊邦》中的梅长苏、《魂》中的沈州、《香蜜如霜》中的润玉，再到《陈青玲》中的魏无羡，“美丽、坚强、凄惨”成为最受欢迎的角色之一。 为什么观众更喜欢这种动辄**的男主？
首先要看到的是，“美、强、苦”的前提是“美”和“强”。 “美丽、坚强、悲惨”只是我们过去熟悉的霸道总统的新变种。 当传统霸道总裁被指责油腻时，这样的角色也在努力在荧幕上自救。 有些人的气质比较中产阶级，而另一些人则开始阴险，另一些则另辟蹊径，“美丽、坚强、悲惨”。 霸道的总统一再陷入“悲惨的境地”和*更多的虐待。
哪怕是“悲剧”，也要叹息。
不经意间，“美丽、有力、悲剧”神奇地与悲剧的审美快感融为一体。 也就是说，看到一个美丽而坚强的男主因反抗命运的沧桑而受苦，激起了观众的崇高感，可以上升到英雄主义的精神方向。
因此，“美丽、坚强、悲惨”特别讨人喜欢。 他的“美貌”能吸引女友粉丝，他的“实力”能吸引生涯粉丝，而他的“惨”女友粉丝、职业粉丝、妈妈粉丝、休闲粉丝都可以吸引他。
旗峰的苦雨太可怜了。
但是，如果我们真的把“美丽、坚强、悲惨”视为古希腊悲剧中的英雄，那么对“美丽、坚强、悲惨”的赞美就太过分了。 梅长苏有古希腊英雄一样的悲剧感。 这位背负着深深孝血恨的麒麟天才，为了洗清家族的恩怨，为了家国，倾注了全部的精力，牺牲了自己。 但随之而来的“美丽、力量、苦难”，就像“不朽的英雄”变成了“不朽的爱”。 他们的虐待和痛苦主要是由于无法相爱几辈子，从家庭和国家的狭隘到男女之爱。
虽然剧集的档次和风格有所下降，但女性观众还是乐于买单。 一个美丽而坚强的人，会因为深爱而受到最大的折磨。 你越是折磨他，那岂不是证明他更爱你吗？ 于是观众对男主遭遇的悲惨处境感到惋惜，但同时暗暗希望编剧的残忍，直到世界末日才停止。
归根结底，仙侠剧中的“美丽、强大、悲惨”，不过是玛丽苏幻想的进阶版，依旧服务于少女的心。
最近，我读了毛健对电视剧《凛冬将至》的笔记。 其中一个讨论不一定准确，但它很有趣且很有启发性。 据说，檀美电视剧中霸气的统攻，就是资产阶级富二代的出现方式。 本来，二代权贵，在**里没有好形象，就可以通过霸道总攻的身份来审美。 仅从这个角度来看，“美丽、坚强、悲伤”也是资产阶级第二代的另一种文化表现形式。 只要你足够“凄惨”和“天真”，观众就会愉快地“欣赏”她，理解和原谅你的“黑”，沉溺于你会爱她的幻想中——但也许你永远不会。
本期由周玉华编辑。