今年春晚的舞蹈节目被网友评价为“上大芬”。 从主会场到分会场，无论是纯粹的舞蹈还是舞蹈，都有一种令人眼花缭乱的美感，就像一幅幅流动的画卷，每一种都展现出各种风格。
除了主站打造的原创《锦鲤》，以《乌带风》的魅力与美感和超高难度的艺术创新牢牢俘获观众，被无数网友评为“美到让人泪流满面”外，还有三支舞绝对不容错过。
“咏春拳”尽其所能，一路飙升
在电影《宗师》中，八卦掌宗师的独生女龚二用了“凡”字：“父亲常说，像我这样的人可以唱歌成名，和尚可以成为和尚，因为我会着迷。 ”
粉丝，可以精炼技能。 春晚与舞蹈《咏春拳》剧组正以这种“粉丝”精神升级，打造这场“舞蹈+武术”的视觉盛宴。 叶问和八卦掌头一动，打招呼合上，推推推搡，拳打脚掌，动作，如风云，雷电，全场眼睛一亮，心想：“好飒，好美！ ”
《咏春》出自舞剧《咏春》的选段，该剧已经上演了100场，却是春晚的特别版。 为了营造更有意义的想象空间，总站导演沈海雄在推荐这部舞剧片段时提出了几点建议，包括演员的服装从黑色香云纱到深红色，男女主的关系应该从男主一个个“打败”女主，改为互相学习武术， 而开场戏则用男主的武侠剪影来提升吸引力，用剪影效果来展现“叶问”的样子。当灯光亮起时，窗棂上的“咏春”三个书法字渐渐消失，《叶问》的轮廓就像一幅跳舞的水墨画。 从虚拟到现实，从平面到立体，“剪影”的设计在短短半分钟内大大增加了独舞的层次感和装饰感，为空旷的舞台营造出叶问的影子，视觉震撼瞬间放大，堪称画龙点睛之笔。
《咏春拳》的美妙之处在于，它既有武神，又有舞蹈的造型，有义有格，就连服装上都充满了细节。 “咏春拳”的服饰采用叶问家乡佛山的非遗布料“祥云纱”，染料是种植了15年以上的野生薯蓣。
在流动的“舞武融合”中，我们看到的不仅美，更是一种精神。 修正、助弱、用武辅仁、温柔优雅，咏春拳的价值观是中华优秀传统文化向上、仁慈、健壮、内敛的体现。
《深圳特区日报》在农历新年头版报道了咏春拳。 《光明》**原总编辑何东平等京城文化界专家学者在接受采访时称赞《咏春春拳》成功登陆春晚舞台。
纯真，小天鹅是多么的可爱和优雅。
一提到“鹅鹅鹅”，自然要期待“向天而鸣”。 罗秉旺，唐宋诗，中国文化。 看到节目单上的标题《鹅鹅鹅》，大概很多观众都以为是一首诗。 当帷幕拉开时，柴可夫斯基的《天鹅湖》奏响，气氛瞬间变得庄重优雅，但接下来出现的却是一群扭着屁股的圆滚滚的小鹅。
每年的春晚对于儿童节目来说都是必不可少的，导演团队坚持儿童舞蹈要以儿童的眼光看世界，必须符合儿童身体的表达。 这些“小天鹅”来自罗宾王的故乡义乌，它们用自己的理解展现了《鹅之歌》中“白鹅戏水”的独特魅力。 “跪泳”的经典动作将“红掌采清浪”刻画得淋漓尽致，“翘起的屁股”更是让观众萌萌，左右摇摆的“短步”依旧出自儿童鬼马的“创作”，整个舞蹈充满了童趣。
在最初的版本中，只有一只“小白鹅”，总站台长提出要把孩子们的天真可爱呈现到极致，有幽默感和戏剧性，并建议加入一只正在“捣乱”的“小黄鸭”。 重新编排后，舞蹈突然多了几点灵气，“小黄鸭”穿梭在大大小小的白鹅之间，不仅为整体的冷色调增添了一丝温暖，也让舞蹈更加丰富，更有童趣。
在舞蹈的后半段，上海芭蕾舞团的演员们再现了真实的《天鹅湖》，当萌萌与优雅碰撞时，丑小鸭和白天鹅的故事充满了趣味。 虽然这些专业芭蕾舞演员已经演出了上百场《天鹅湖》，但在春晚的舞台上，依然有新的挑战。 例如，在升降平台上踮起脚尖跳舞时，演员需要克服恐高症。
还有“学会笑”的问题。 在《天鹅湖》平时的表演中，演员想要塑造一个高贵的形象，通常不会有大的面部表情，尤其是很少露出笑容。 但在为家欢晚饭的舞台上，导演要求展现出一种温暖、阳光、欢乐的精神，这让习惯了沉稳从容的“职业天鹅”们真正践行了“表情管理”。 最后，在与孩子们的接触中，“小鹅”带动了“大鹅”，“天鹅家族”最终呈现了一场融合中西文化，可爱与优雅并存的创意节目。
以纯青白，一句瓷韵看见了整个“中国”。
瓷影映照绿色，细化出光滑温暖的质感; 搭配舞画型，在简约的色彩下展现乐器造型之美。 舞剧《只有我是青白》选段《瓷影》出现在春晚，直接带动了景德镇的火爆。 农历新年第一天，景德镇中国陶瓷博物馆人头攒动，不少游客前往“青白瓷”。
如果说青花瓷是景德镇的“京城瓷”，那么青花瓷就是景德镇的“镇瓷”。 当时，在中国制瓷版图“南绿北白”的大格局下，青白瓷的出现可以说是南北审美的统一。
首先，文化的融合也为青花瓷和各种彩瓷的出现奠定了基础。
《瓷影》以青花瓷为视觉出发点，服装上墨色，提取“绿”和“白”两种传统的“正面色彩”，展现复杂而朴素的东方美学。 通过舞者的肢体语言，展现出青白瓷跨越千年的独特魅力。
“旋转”是舞蹈部分的点睛之笔，灵感来自瓷器绘画的动作**，长裙下穿的鞋子是“隐藏的奥秘”，舞者在转盘上旋转，模拟瓷器成型的动态。
火是无止境的，传承也不是无穷无尽的。 《瓷影》展现了青白陶瓷文化的巧妙突破，以当代美学回应瓷器背后的匠心传承和创意涌动，聚焦中央与地方合作模式下中国优秀传统文化创意转化创新发展的新成果。
舞迷们发现，今年春晚的舞蹈节目配置太高了，唯一能聚集这么多活跃顶尖舞者的舞台就是春晚。 但舞蹈节目的成功，不仅要归功于顶级舞者的才华，更重要的是创作者的诚意。
不难理解，春晚舞蹈节目是跳出圈外的，它们有一个共同的特点，那就是牢牢把握中国优秀传统文化的精髓，在肢体语言上找到一条符合当代审美的表达路径。 当那几代人的风格、情感、技巧被巧妙地呈现出来，观众的文化基因瞬间被唤醒，他们发现，我们早已熟悉的咏春拳、陶瓷、幼儿园里的“鹅鹅鹅”，依然可以那么惊艳，那么可爱，那么气势磅礴。
我们期待在未来的春晚中涌现出更多体现中国特色、中国风、中国风的舞蹈作品，不断感动我们、惊艳我们、滋养我们。
*：CMG观察）。