在唐代无数的诗人中，有两位诗人比较“传奇”：一个是张若旭，一个是王志廉。
这两个人的共同点是，流传下来的诗歌很少，但这些诗歌却为他们赢得了巨大的荣耀，用“一到百”这个成语也不为过，因为很多诗人一生可能写了几千首诗，却没有一个能像他们一样辉煌。
张若旭一生世间只剩下两首诗，但凭借一首诗《春河花月夜》，历经千古辉煌，跌落到“横跨唐代的孤单”的美誉，现代著名诗人温一朵称赞为“诗中之诗， 巅峰中的巅峰“;王志廉流传下来的诗只有6首，如果这6首诗按照字数加起来不到200字，这个数字就更不用说“诗代”中的唐代了，就算放在任何一个时代，也会寒酸不值， 但他分别以六首诗中的两首获得了五首诗和七首诗的“压轴”桂冠！
这是多么叛逆的存在啊！ 哪一个敢称得上唐代诗人，创作产出几十甚至上百，可是这位王之莲，却只以不到200字的6首诗的创作成果登上了荣誉殿堂！
这个时候，你的脑海里一定有一个强烈的声音在喊：王知焕是谁是神圣的？ 你敢把这两首诗公之于众吗？
中国古代的“四大名塔”是湖南的岳阳塔、湖北的黄鹤楼、江西省的腾王阁和山西的鹳楼。 其实，如果这四座亭子里没有文化的加持，别说名声了，它已经流传千古了，恐怕早就淹没在时间的流沙中了，但“山不高，有仙人，那就名”，正是因为这些建筑与经典诗词有关， 让他们自己也有一种“仙味”，他们不仅不会被时间湮灭，还会被时间雕刻出更多的神秘和传说。
山西省浦县鹳楼，因为王志廉的一首诗，在国内外完全闻名遐迩。
这首诗只有20个字，但这20个字却成了鹳楼永恒的“活广告”，是生命中唯一无法复制的。 别的不说，又有多少人因为王志廉的《爬鹳楼》才知道鹳楼，又有多少人因为鹳楼才知道山西浦县？ 要想“想穷又上一层楼”，只能去山西蒲县的鹳鸟塔。
王志莲在成就鹳塔的同时也成就了自己，如果说王志环是鹳塔的代言人，那么鹳塔就是王志莲的丰碑！ 当人们爬上楼梯看它时，自然会想到一千多年前在楼上诞生的那首诗，想起写下这首诗的王志莲。 如果没有这样的建筑，那么人们对王志廉的哀悼和怀念从何而来呢？
触摸现场，产生感情，从现实到虚构。 这句话不仅适用于文学鉴赏创作，也适用于文化旅游的推广和宣传。
现在让我们仔细看看“爬鹳塔”。
归根结底，黄河流入大海。
如果你想变穷，就去下一个层次。
在欣赏这首诗之前，让我们闭上眼睛，将文字还原为一幅画。 不管是我自己欣赏，还是在课堂上教学生朗诵背诵唐诗，以下“三步曲”几乎都是我始终坚持的原则和方法：文字还原到画面上（线条轮廓）——画面加色（着色铺路）——画面生成成镜头（人物行为情境）。
以这首诗为例：爬上鹳塔，眺望远近的群山，一轮夕阳缓缓落在群山旁边，会落下，一半落下，全都落下; 黄河向东流淌，直到汇入东海，汇入大海，永生。 被这个想法所煽动的诗人忍不住抬起脚，爬上了更高的楼层（其实鹳楼只有三层，所以从诗中推测，王志莲当时可能就站在二楼，当然我们也可以理解，他站在顶楼，有爬得更高望远的想法picture） ......
白天的夕阳是什么颜色，一般形容夕阳常用“斜阳如血”，但王志莲笔下的夕阳却是“白日”，这种颜色带给你什么样的视觉体验？ 远处的山大概绿如眉，但夕阳下的远山除了莽莽苍茫之外，还有什么独特的意义呢？ 再比如站在鹳塔上眺望黄河，黄河的形状、气势和颜色是什么，除了诗中的夕阳和黄河，你还能读出其他不在文中但实际上隐藏在诗中的东西吗？
“太阳在山里”这五个字整体是静态的，虽然夕阳在缓缓落下，却给人一种很安静的感觉，夕阳意味着白昼快要结束了，静谧中似乎有某种说不出的忧郁。
黄河入海“和前一句不仅形式整齐严谨，而且在内容和意思上都非常优美：总体来说，这句话很有活力，黄河向东流淌，光是想到这句话，就足以让我们的心中澎湃、势不可挡的生机和活力， 滚滚的黄河带着千里黄沙一路向东，流经中国美丽的江山，最后汇入大海，江河因大海而无尽，黄河因流入大海而永恒，所以东滚而来的黄河，给我们一种自然的触感和震撼。如果说在《白昼在山中》里有一种时光流逝的无法挽回的忧郁，那么《黄河入海》则让我们感到，运动的生命终将永远昂扬激昂，激荡不渝！
前辈们在评论这首诗时，大多把哲学思考集中在最后两句话上，但实际上，前两句话已经隐含了某种人生哲学，只是后两句话更加明确，更加警惕。
我们在欣赏唐诗的时候，经常会遇到视觉、画面、意境等词语，就这十个字而言，它是如何描绘我们的视野的，当你读到这两首诗，面对脑海中浮现的画面时，你心中的第一感觉是什么？
百科搜索的评价是“这两句话写山水诗，做到了手头千里之缩，以致有千里之势在手”，以上述眼光或画面为广义的意境，气势磅礴，哗 苍穹不羁，起伏的山峦倒映着夕阳，汩汹涌的黄沙一路咆哮着黄河水向东滚滚而来。你认为这个愿景是开放的吗？ 看着这样的画面，你的心会不会汹涌澎湃，有一种威严而无法抑制的激动感？ 读了这样一首诗，再回头看王伟的《人闲桂花》还是《明月在松间照耀，清泉石流上游》，会不会有鲜明的对比？
“缩小千里近在咫尺”是关于视野和画面的，大小之间有千里的风景，画面当然是开阔的，也是遥远的; 《制造万里远的气势》注重意境和表现技巧，这意味着要在尺寸的地方描绘万里风景的气势。
当然，这首诗之所以能流传千古，更多的是因为最后两句：想穷千里，再往上一层。
“欲穷”，“欲”是思考，是内心的想法，是志向和追求，诗人写出一种对欲望的无尽探索：要想看得更远，看到越来越美的风景的唯一方法就是站得更高，“多”去落实行动，才能实现“穷的欲望”， “欲望”有“更上一层楼”这个“更多”。“千里”和“一层”，当然可以是真实的，也可以是虚拟的，比如千里应该聚焦在虚拟的极点上说它的广度，但第一层可以是真实的，也可以是虚拟的，这可能真的爬到前一层，或者理解为爬到更高的一层。 所以，我们读诗的时候，要比较现实，但又不能太严格，要驰骋想象的野马，不让这匹马肆无忌惮。 这两句话的论述不仅出乎意料，而且非常自然，贴近诗歌的前两行，从而将诗歌推向了更高的境界，向读者展示了更大的视野。 可以说，如果只有前两句，这首诗顶多是写在场景中的一首好诗，并不好，不优秀，当然不能流传千古; 但是，如果没有前两句话，后两句话凭空而来，讨论就显得突兀而僵硬，没有遵循，精辟，也许是精辟，但总是少了亲和力，多了说教。 前两句的场景和后两句的情感完美结合，自然而然，面对这一幕能生出这样的感觉简直是理所当然，没有丝毫矫揉造作的感觉，这两句蕴含着朴素的哲理论证，成为了历代代传唱的名句， 也让这首诗流传千古。
我们都知道，唐诗是“掌管”的，宋诗是“掌管”。 唐诗擅长长袖炯炯有神的舞蹈，因为“真爱”，宋诗因为“深情”而说教甚至有点恨。 但没有什么可以一概而论的，比如王之涟的诗，根本没有因为最后两句而受到批评，相反，正是这两句话，让整首诗有了更强的生命力和艺术价值。
短短20个字，描绘了北国壮丽雄伟的风光，营造出令人振奋的气势，最后两句话用警戒者的语言透露出一种鼓舞人心、昂扬人心的人生哲学。 “想穷，再上一层楼”能激励个人和团体，甚至国家和民族，可谓深远而有进取心，难怪这首诗多次出现在国家重大外交场合，几乎带有文化交流的“国礼”规格。
可惜的是，王知环不仅没有留下几首诗，就连自己的史书也几乎没有记载。 由此我们可以推断，他生前是一个非常小的官员，他的诗歌在世界上的影响更多的是在人民中，而不是受到官方的关注。
很多事情都是这样，也没有什么太尴尬的：就算你身居要职，就算你写了一本《和平经》，读得牙疼，你还是会散落天下，就算你真的天赋贤褛，也未必会被草木掩埋，无人知晓。 王志焕只是其中之一。
目前主要有两本关于王志廉生平的**，一是洛阳出土的王志环墓志铭，二是元代辛文芳的《唐采子传》。
在准确性上，墓志铭除了有礼节或程式化赞美的可能之外，可信度更高，与元代的《唐采子传》相比，由于口碑难免存在这样那样的问题。
王志环属于太原王家，太原王是名家，隋唐时期“五族七望”之一，“诗佛”王维和“诗人天子”王长陵据说都出自太原王。
但正如孔林并非全圣，除了名门望族的出身之外，除了让王志欢吹嘘和聊天之外，他从祖父到现在都没有担任过显赫的官职，他的祖父和父亲只是县令，而王志环本人也只是县长和县尉——这大概就是官方史料找不到他的相关记载的真正原因。
王志焕非常聪明，墓志铭称他“年轻聪明，头发漂亮，善解人意”。 如果你没有弱冠，你会研究文章的本质; 在壮年之前，他已经用尽了公义的奥秘”。 但他却不放心学习，而是属于那种三天不去家里的调皮鬼，在叛逆期间，他更倾向于整天打公鸡，和一群黑帮大摇大摆。“没什么骑士精神，都是武陵的年轻人，击剑悲剧，喝鸟喝。 《唐采子传》。
《五陵青年》是一个整天不干活的绅士，白居易的《琵琶星》中曾经有一句话“五陵年轻纠缠，一首红绸不懂得数”。
不知道王志莲为什么不参加科举考试。 在唐朝，不能参加科举考试的人主要有以下几类：地位低下的人、妇女、商人及其亲属、罪犯及其后代、残疾人、外国人和僧侣。 比如李白没能参加科举考试，是因为他有商人世家的背景，而王志廉没能参加科举考试，在上述文章中似乎找不到任何理由，但更有可能是“问题青年”的反抗或反抗。 因为没有参加科举考试，当然也谈不上金士的头等奖和一等，从某种意义上说，这其实是王志焕注定难以做到的。
唐玄宗元年，王智莲终于用《门子》补了《蓟州衡水主书》（相当于县令书记），走上了官场。 所谓“门子”，就是凭着祖子的影子，封建时代讲究封印妻子，父亲爷爷虽然不是大官，但毕竟也是最好的制度。 此时，王志莲已经30多岁了，父母已经去世了。
王志莲在担任衡水县长期间，深受衡水县长李迪的赏识。 公元722年，李帝将年仅18岁、“性情谦虚、贤淑多德”的第三个女儿嫁给了已经35岁的王之莲。 这李县令的脑回路也够奇怪，三女儿十八岁漂亮，王志欢比女儿大一倍，更何况家里有妻子，为何非要把女儿嫁给小主博王志莲？
不但纳闷，当时疑惑的人也不少，于是有各种猜测，除了说王志环有才华，让县令动手珍惜他的才华，还有人说三女儿看中了王志莲的才华和人品，暗中答应要倒挂——这种故事从来都是最多的缺乏听众，男女之事本来就很开胃，更何况一个18岁的女孩爱上了一个有妻子和孩子的35岁“可怜的屌丝”。于是，各种演绎，给这闲事增添了多了几分浪漫色彩，增添了“荷尔蒙”的味道。
博县主娶了县令的女儿，当然，在很多人眼中，她属于潘高之，还找了个好靠山，按理说王志焕会前途光明，至少在博主位上是这样。 但文人骨子里一般都有一种说不出的狂妄，成为县长女婿的王志廉总觉得有点“吃软饭”的感觉有些不舒服，赶上了被小人陷害，气得干脆脱下官服辞职。
没有官职的王志廉肯定不会过得更好，他本来家境一般，如今没有收入，养妻生子的尴尬可想而知。 要说县令的女儿真是个好女人，她一直和王知欢形影不离，一直爱着他。
无论是在古代还是在今天，人才通常都不会货币化。 其实更像是装饰，解决了基本的生活问题，这玩意儿说不定会给你带来灵魂层面的满足感和收获感，但是如果想单纯靠天赋挣钱，甚至养家糊口，估计可以饿死一家人的肠子。 比如，虽然王志焕写得好诗，名声也不小，甚至有人称他为岑申、高石、王长陵“四大边疆诗人”，但这些假名却改变不了他的命运，甚至帮他摆脱了底层生活的流浪和贫困。
闲置了15年的王志廉终于低头求生，他听了朋友的建议，去温安县当县尉，但不久不幸病逝。
在封建官僚制度下，一个县的县尉显然很难进入国家的历史，王志廉死后，他的堂兄、永宁县长薄王志贤请人为他写了墓志铭。 也正是因为这篇墓志铭的出土，我们才知道了王志环的大致生平——这样一来，刻碑石碑似乎还是有意义的，但对于草木之人来说，他们一生无事可做，无名无姓，就算立上钻石碑， 有什么用？别说几百年几千年的世界了，连他爷爷或曾祖父的名字，连孙子、曾孙都还有多少人知道？
流传于世的6首短诗，才是王志廉真正的丰碑，因为《爬鹳楼》也让山西省浦县的鹳楼成为他永恒的归宿。 试想一下，如果不是这些诗，谁会在乎小县尉的墓志铭呢？
有人可能会问，县尉是什么样的官员。 这么说吧，这个官职在唐朝，和常务副县长有些相似。 《唐六典：湖州三州县官》记载：“亲自管总务，分公曹，断追，调产。 “唐朝，县级行政机关是知府，负责协调县内的政务; 县长是副县长，协助县长行政; 主要簿记员是检查员，负责检查文件和监督县务; 而具体负责开展工作的人是县尉。 其职责包括行政、司法、财务等方面，具体负责一般事务。
王志环是唐代著名诗人，他的西北风光诗很有特色，气势磅礴，具有开阔的意境，热情洋溢，优美韵律，朗朗上口，广受赞誉。 他是唐代诗人之一。
有意思的是，王志环虽然写诗脍贤，气势磅礴，但本人却从未去过西北（有人说，他辞职退休的15年里，可能曾在西北游荡过），可见他丰富的想象力。 其实，想象力不仅是文艺的翅膀，更是科学技术的翅膀。
开元年间，王志莲与王长陵、高石等人合唱和声，写出许多优秀的诗歌。 传闻王志廉、王长陵、高石三人还赌了诗画墙，从而在诗界成就了佳篇大论。薛永万的《千差万集》中蕴含的唐代“旗亭画墙”的故事，可以说明当时对王之莲诗名的崇拜。
据说有一天天寒雪交加，王志廉、王长陵、高石三人来到旗亭喝酒，正好有十多位梨园官员和四位名媛也来赴宴，三人在一旁烤火。 王长岭提出，我们擅长诗名，谁比谁好，今天我们看看谁唱的诗多，谁会最好。 第一位唱了王长陵的《玉罐中的冰心》，王长陵在墙上为自己画了一首。 第二个唱了高石的《眼里含泪》，高石也给自己画了一首。 然后王长陵又加了一个。 王志欢说，这些都是普通的，都是下里巴人。 这取决于最好的唱谁的诗。 如果不是我的诗，我一辈子都不敢和你们两个比拼。 唱的时候，是王志莲的《梁州辞》，三人开心地笑了起来。 那些好奇地问他们在笑什么，一问才发现，眼前的人竟然是王长陵、高石和王志莲。 当然，们非常高兴，立即邀请他们到自己的座位上。 “旗亭画墙”作为典故在文坛流传下来。
梁州慈“黄河远在白云之上，孤城万山。
强帝为什么要吐柳，春风不过玉门。
眺望远处的黄河，蜿蜒咆哮直奔白云，这幅画是多么开阔啊！ 万高的山峦如一把剑直冲云霄，群山层层环绕着梁州城，这景色壮丽、陡峭、奇特！ 《凉州辞》以特殊视角描绘了诗人的特殊情怀，展现了边疆地区壮丽而荒凉的风景，凄惨凄凉，流淌出一种慷慨的气息，边疆的寒冷是关边之民无法回乡的委屈的折射，这种委屈并不压抑， 但宏伟而广阔。
有人说“黄河远在白云之上”是只用了七个字写出了祖国江山之美，在王志廉的笔下，就是“黄河远在白云之上”，而李太白则写着“你看不到黄河的水从天而降， 冲向大海，再也回不来了”。一个是仰天，一个是从天而降，虽然视角不同，但呈现给我们的画面却无比开阔，意境无比雄伟，气势无比宽广，犹如海浪和雷鼓声。
孤城万山“，是一座孤山后万山的孤城，还是一座万山环绕孤城？ 这七个人物所描绘的画面，是不是陡峭而遥远，带着一种荒凉的感觉？ 这里是凉州城，这里是边防战士日夜守卫的地方！
最后两句话被理解为抱怨、自我安慰和开脱，字里行间流露出的凄凉与慷慨，可以说是铺天盖地：在这个春风不往徇的地方，我们昼夜守卫，防止侵略者占领比例土地，把我们的青春和热血奉献给边关， 从而实现一个男人做贡献的梦想，哪怕有人想家，又有什么好抱怨的呢？
唐代以后，很多文人写诗都是以梁州字为题，但王志廉的凄凉大方悲诗，却是对唐代皇黄气的最好注解。
什么是唐代气象？
很难用几个词来形容，但我只能用笼统而模糊的方式用几个词来形容它：“开放、包容、自由、融合”。 唐朝的基调是高亢激荡、威严自信、开拓进取、昂扬气势、凄凉悲壮......
有些人可能很难理解，为什么“荒凉悲”也被归类为盛世唐朝。 这是以激昂激荡为背景的荒凉悲剧，这是唐朝卫家卫国、剑战天下的人的凄凉悲剧，这是天下为家族做出贡献的好人所产生的凄凉悲剧， 这就是荒凉和......一个人走向成熟和荣耀的悲剧它与末世的颓废、腐朽、沮丧和绝望完全不同。
几千年来，这首诗一直被传唱，直到今天，“孤城”作为古典诗歌语汇，已成为一种特定的文化符号。
王长岭被誉为“天子诗人”，他的《七独》，尤其是《出塞》，被誉为七大独一的压轴之作，但王志廉的《梁州辞》也被称为“七独”的巅峰之作，难怪民间文学会演绎他们不合说服力的小笑话。