这个春节,当大家都在谈论贾玲成功减肥的励志案例时,我们发现沈腾也悄然变了。 时隔五年,韩寒和沈腾执导的《飞人生2》在今年农历新年的第一天登陆院线,我们发现,这不仅是一部100%“内容”的电影,而且沈腾也有“硬汉”的倾向。
纵观世界电影史,许多演员都需要一部赛车电影来证明自己在演技突破的“临界点”,比如阿尔·帕西诺、保罗·纽曼、克拉克·盖博、史泰龙......不同类型的导演也将通过赛车电影展示技术或概念创新,例如霍华德·霍克斯、西德尼·波拉克、约翰·弗兰克海默......更有甚者,喜剧片、黑***歌舞片、科幻片等各种类型的电影,......它还可以与“赛车”元素集成。
演员,第一排左起:阿尔·帕西诺、保罗·纽曼、克拉克·盖博、史泰龙、沈腾。 导演团队,第二排,左起:霍华德 ·霍克斯、西德尼·波拉克、唐·西格尔、约翰·弗兰克海默、韩汉。类型片组,左起三排:动作片《人群咆哮》(1932年)、科幻片《奔赴死亡》(1975年)、黑***财富恐怖片(1964年)、歌舞片《粉红世界》(1964年)、片类片《飞翔人生2》。 因此,当我们把《飞翔人生2》放到影史的宏观视角中时,我们可以清晰地感受到,沈腾在探索自己演技的变化。 而这次“技术流”导演身份的“作者导演”韩寒出现了,让观众在寻找影片“内容”的同时,体验到了影片背后影像技术的诚意。 罗拓的中年青年看到沈腾怎么变成“硬汉”,很生气。
1963年,距离沈腾出生还有16年。 在大洋彼岸的美国,一位素有“硬汉”之称的好莱坞演员主演了一部名为《陌生人之恋》的文学喜剧,从此开始了突破类型片框架的戏剧之路探索。 演员的名字是史蒂夫·麦昆。 八年后,他在一部名为《匆匆忙忙》的电影中出演了一场中年危机和一位失意的赛车手,他之前作为硬汉的形象更加不同。 1966年,在沈腾出生前13年,在“新浪潮”前夕的法国,另一位以喜剧闻名的演员出演了一部名为《霹雳神风敢死队》的赛车电影,贡献了电影史上最悲惨、最丰富多彩的车手形象。
史蒂夫·麦昆(左上)、伊夫·蒙当(左下)和沈腾的精彩交集:硬汉派开始演喜剧,喜剧演员也尝试过硬汉。 这三个人都在中年蜕变。 图为《狂暴》(1971)、《霹雳神风敢死队》(1966)和《飞行人生2》的剧照。 巧合的是,史蒂夫·麦奎因出演《极限飓风》时,出演《飞翔人生1》时已经40岁了。 而伊夫·蒙当出演《霹雳神风敢死队》时已经45岁了,就像沈腾出演《飞翔人生2》一样。 我们之所以以《卫理公会》演员史蒂夫·麦奎因和角色演员伊夫·蒙当为例,是因为沈腾在《飞翔人生2》中也为我们贡献了丰富的演技。 如果不算喜剧,《飞翔人生2》也可以是一部励志片,甚至是一部热血硬汉片。 掉进驾校的中年尴尬; 深夜在车里哭泣,因为你没有再试一次; 在Bayingbrook山路上冲刺穿过暴风雪,毅力......这还是我们熟悉的沈腾吗? 中年不再辉煌的人的无奈; 为了被理想主义的谦卑所冤枉的生活; 重燃斗志,回归,依然是青春的力量; 我们可以探究沈腾的演技,一窥人物的内心世界,就以面部表情的细微变化为例——
沈腾的“微表情”隐藏了中年生活的各种形式。 笑中流泪,透露出很多无奈。 尴尬的年龄不分高低; 漫漫长夜,他也低头哭泣; 霜冻戏弄着雪,没有意识到寺庙已经被发现; 重新点燃你的心,你的眼睛里还有星星。
我们可以感觉到,沈腾超越了自己的本意,不仅笑了“戳肺”,还流泪“戳了戳心”,这是对演技的一次认真探索。 在“新好莱坞”一代的演员身上也可以找到阴影。 阿尔·帕西诺1977年的《日落之恋》中饰演一位夸张的赛车手,他用微表情让观众充满,给影片带来了凄美的氛围; 詹姆斯·凯恩在1965年电影大师霍华德·霍克斯执导的《龙虎极速》中,也贡献了堪比文学作品中“多余人”形象的演技; 在1975年的科幻电影《致命奔跑》中,史泰龙生动地展现了性格乖张的暴躁暴躁的司机。 演艺派的前辈竹玉在前,“后浪”沈腾也不甘落后。
演技派《淘汰赛》:阿尔·帕西诺(上排)在《夕阳之恋》(1977)中,每一个笑容和笑容都是一场戏,演技全都蕴含在眼神里; 詹姆斯·凯恩(中排)在《龙与虎的速度》(1965)中很好地运用了肢体语言; 史泰龙(下排)在《奔赴死亡》(1975)中,戏尽在嘴角,一一展现出他的心理状态。 顺便说一句:在《教父》中,詹姆斯·凯恩饰演阿尔·帕西诺的“脾气暴躁的老大哥”; 而饰演完赛车手的史泰龙,则独自自编自演《洛奇》,开启了自己的传奇。 中年危机,有多少种方式可以为赛车手打开它? 把《飞翔人生2》放进影史长河,就可以加入“中年”赛车俱乐部了。 在《飞翔人生2》中,如果沈腾饰演的张驰无法通过比赛证明自己,那么无数张驰生命的尽头,可能就是驾校或者修车店。 让我们来看看沈腾的外国同行都遭遇了哪些中年危机——在1950年上映的《飞车寻宝》中,克拉克·盖博饰演的赛车手也和沈腾一样被禁赛,只能沦落到马戏团,靠开火飞车表演来玩弄自己的生活; 在1964年的《黑***财富恐怖》中,约翰·卡萨维茨饰演的赛车手因为一场事故而无法开车,成为了一所聋哑学校的临时工。 这还不是底,在霍华德·霍克斯1932年的《人群咆哮》中,詹姆斯·卡格尼饰演的赛车手在一次比赛失败后失去了收入**,甚至饿死了,所以他差点乞讨。 古今,国内外,中年危机实在是惨不忍睹。 在赛车手这个危险的职业群体中,正是中年危机放大后的极端外化,才具有深远的现实意义。
在《寻宝》(1950)中,克拉克·盖博(上图)扮演了一个中年赛车手在沮丧时的疲惫; 在《财富恐怖》(1964)中,约翰·卡萨维茨(John Cassawitz)(中图)展示了一名赛车手步入中年的毁灭性打击。 在《人群咆哮》(1932)中,詹姆斯·卡格尼饰演了赛车明星的冷热世界,更令人心痛。 作为吃“青春饭”的职业之一,年轻时多清气爽,中年多难。 (小八卦:鲁迅先生是詹姆斯·卡格尼的粉丝,喜欢看他主演黑***另类《父子档案》和搞笑的“大金融家”:范成诚和贾冰五年前加盟《飞翔人生1》,张驰和养子张飞有过很多温馨搞笑的对决戏。 在今年的续集中,这部温馨的剧由范承成饰演的李小海接述,李小海是张驰团队的“金爹”贾兵饰演的厂长之子。 被托付给张驰后,师徒父子的关系在剧中产生了别样的火花。 呼应春节家庭嘉年华的温馨主题。 父子俩的家庭元素,在赛车电影中有很多成功的先例,演技和交通责任的双重加持延续着人生的戏剧梦想——1969年,在《胜利》中,由“卫理公会”巨星保罗·纽曼主演,他与当时18岁的理查德·托马斯搭档, 作为继父和继子,保罗·纽曼饰演的赛车手父亲,在儿子教他驾驶技巧时,也传承了人生经验;在1973年的《飞车英雄》中,后来成为好莱坞“老演员”的杰夫·布里奇斯饰演一个儿子,他通过赛车为父亲筹集资金出狱。 赛车是父子俩的救命接力赛。
在《获胜》(1969)中,保罗·纽曼向继子(上图)解释了赛车的结构,而扮演继子的理查德·托马斯后来出演了《小丑归来》和《西线无战事》等著名电影,成为好莱坞中生代演员的中流砥柱。 在《飞车英雄》中,杰夫·布里奇斯饰演一个早早承担起家庭责任的儿子(图中); 未来出演《**绿脚趾》《大地雷霆》等经典电影,如今是好莱坞的常青演技树。 巧合的是,杰夫·布里奇斯出演《飞车英雄》时,与范成成出演《飞车英雄2》(下图)时同龄,两人都是24岁。 除了与沈腾父子的竞争之外,范成成在《飞翔人生2》中的成长路线也非常清晰。 以歌手身份出道的范成成,在片中并没有唱歌跳舞,而是展现了淡淡铅的朴素圆润形象。 没有发挥电影中唱歌跳舞的优势,更考验的是演技。 1966年,流行歌手弗兰基·阿瓦隆(时年27岁)在《骑士》中,保守地用了大量的歌舞来承担剧情。 而1967年的《死亡大奖》偶像小鲜肉法比安(当时25岁),则增加了不少动作场面。
上图:弗兰基·阿瓦隆(Frankie Avalon)在《赛车手》(1966)中; 图为:《死亡赛车手》(1967)中的法比安; 下图:范成成在《飞翔人生2》中只有24岁,比前两位偶像前辈(25岁、27岁)还要年轻,未来很恐怖。 近日,在烹饪综艺《走吧》中再次“出圈”的贾冰,在《飞翔人生2》中饰演资金拮据的“金爸爸”,热情支持沈腾组队。 重回“总裁”的老本行,再一次让人笑出一团,也展现了民营企业家的现状。 “老板”也要面对理想与现实矛盾的问题。 在世界电影史上,有两个同样霸气的角色扮演过赛车巨星——美国前**罗纳德·里根和黑泽明的皇室男主角三船敏郎。
里根、三船敏郎和贾冰的“金大师语录”可以用作表情符号。 图为里根在1964年的《黑***财富惊魂记》中,扮演“拆东墙补西墙”的金王角色; 三船敏郎在电影大师约翰·弗兰克海默执导的《霹雳神风敢死队》(1966)中饰演一个富有而任性的金融家; 下图为贾冰在《飞翔人生2》中饰演搞笑金王。 当然,《飞翔人生2》的三人组,还有雷鸣般的机械师和领航员——张本宇饰演的吉星和尹正饰演的孙玉强。 作为张驰身边的“铁杆联盟”和“放心后盾”。 在续集中,两人的角色都非常沉重,形象也越来越饱满。 在世界电影史上,赛车领航员和机械师的角色很少被演绎,因为他们基本上都是绿叶角色。 但也有例外。 “有史以来最帅的航海家”和“有史以来最霸气的机械师”分别由摇滚巨星埃尔维斯·普雷斯利和黑人***常客詹姆斯·卡格尼声称。
在 1964 年的歌舞电影《粉红世界》中,“落魄的司机”埃尔维斯·普雷斯利 (Elvis Presley) 担任机械师(左图),用他的口袋和一丝不苟的发型玩得很酷。 张本宇(右上)在《飞行人生2》中,口袋沉稳,发型也很酷。 在霍华德·霍克斯1932年的《人群的咆哮》中,一向扮演黑帮老大的詹姆斯·卡格尼(下图左)沦为领航员,也有大佬的气质; 尹峥(右下图)可以称得上是“史上最迷人的航海家”。 顺便说一句,影迷鲁迅先生在日记里写了一篇影评,给詹姆斯·卡格尼“打电话”。 当“作者的电影”化身为“技术流”,如何打破循环?
在中国电影工业化的过程中,最新技术在电影中的应用。 它反映了导演的创作态度。 韩寒导演这次的“技术流”化身,是如何完成视觉美学和作者表达的? 纵观世界电影史,不乏“技术流”电影大师,比如约翰·弗兰克海默,在他1966年的科幻巨作《第二人生》中,他率先用新生的尼康鱼眼镜头8mm镜头来表现人性的异化。 在同年拍摄的赛车电影《霹雳娇娃》中,弗兰克海默首次应用了最近诞生的宽银幕立体电影技术,打造出了不逊色于60年代当今好莱坞工业大片的视觉效果外观和感觉。
你能想象在上世纪60年代,你可以拍摄今天的好莱坞特效来完成一部大片的外观和感觉吗? 图为约翰 ·弗兰克海默1966年拍摄的《霹雳神风敢死队》剧照,有一点时间旅行的感觉,即使在今天,也不逊色于电脑特效壁纸。下图是弗兰克海默技术创新背后的英雄,两届奥斯卡奖得主中国摄影师黄宗展在《第二人生》(1966)的片场。 为了让《飞行人生2》的视觉奇观不辜负观众的眼球,韩寒尝试了很多“第一”——最新科技的高速无人机用穿越器拍摄; 在电影场景中,你必须与世界上最精彩的汽车拉力赛竞争; 赛车的碰撞、翻转、飞行、跳跃都是实时拍摄的; 高速碰撞的车辆都是带有赛车发动机和赛车悬架的改装车,在高速升级下零件一目了然; 花了 100 天时间建造了最大的工作室......在中国总面积10000平方米
飞行生活 2在配乐方面,韩寒使用了华人协会会员、制作人阿坤的原声带,并邀请了北京和伦敦爱乐乐团的音乐家进行中英合作录制,达到了三四千首曲目的规模。 韩寒对**的强调,也体现了他的审美表达。 聆听世界电影史,赛车电影中诞生的著名歌曲不乏,比如1964年的歌舞电影《粉红世界》,猫王成功将主题曲《拉斯维加斯万岁》演唱成上世纪六十年代排行榜上的热门歌曲;1967年B级片《死亡大亨》的主题曲《雷霆小巷》和1973年《新好莱坞电影》的主题曲《我得了名字》不仅成为当年最畅销的单曲,还被后世鬼导演昆汀·塔伦蒂诺分别在《金刚还不错》和《被解救的姜戈》中使用。
1964年的主题曲《拉斯维加斯万岁》(上图)是猫王60年代的经典歌曲之一; 1967年的《死亡大赏》主题曲《雷霆巷》和1973年的《极速英雄》主题曲《我有个名字》都是因为昆汀而被千禧后00后发现的。 说了这么多,我们还是要走进影院,《飞翔人生2》,作为春节档的强队,韩寒和沈腾的“编剧电影”,让我们在笑声中深思——关于丰满的理想与冰冷的现实,关于热血的中年和追梦少年,关于你和我,关于我们的“飞翔人生”, 大家一起出发了!**10,000粉丝奖励计划