【艺人简介】吴金川又名景川，1968年出生，江苏宜兴人。 1991年毕业于江苏理工学院美术系，至今在该校任教。 2001年至2003年就读于中国美术学院研究生院。 2005年至2006年，中国艺术学院访问学者。 2007年，他被中国收藏家协会评为35位最受关注的中青年书画家之一。 现任江苏理工学院美术学院美术系教授、硕士生导师、中国美术家协会会员、中国美术学院访问学者、常州画学院院所长、江苏省中国画院特聘画家、 民盟**美术学院常州分院副院长。著作：《无骨香：云南田无骨画研究》《书生风：明清四君子画研究》《捧莲与行音：美术研究的视角与方法》《新文人画家档案：吴金川》《吴金川画集（2017-2021）》《汉墨常青：清明书画家研究》， 《道教与自然：山水画素描——吴金川》《艺术之旅：1991-2021年吴金川艺术纪实集》《我是高毅：云南田山水画研究》《中国艺术8讲》《图式文明：西方艺术8讲》《设计基础》《创意边缘：视觉图形与图形形式边缘研究》《学术风格： 明清四君子画研究所以西川最初，中国画有很多面孔和各种表现形式。 然而，由于某些操纵和某些政策的隐性协助，我们今天的中国画出现了畸形的发展。 比如一些新奇的、奇特的、奇特的作品，总算是有时代精神的; 对所谓“粗犷无序的衣物”、写意、实验性墨水、自发涂抹等的追求，已成为一种时尚，广受追捧。 这种现象被古人视为“纵横习”。 
纵横不是恶习，但在许多情况下，它已成为突破壁垒、摆脱束缚的宝贵精神。 事实上，许多中国古代艺术大师都是由这两个角色造就的。 但是，纵横的习惯是一种渎职行为，它被这种气感染了，这种气更加浮躁和肤浅。 能不能抵制垂直和横向的习惯，也可以作为判断一个画家今天是否专注的标志。 
金川是土生土长的南北人，能喝酒，能大胆做事。 它应该属于用大刷子扫地和绘画的人的类别。 但他欣赏的是云南天，他想走的路是常州画派，他的画与大笔完全不同。 
云南天，被称为清初六大家族（四王无云），是一位极具个性的画家。 针对当时社会的纵横习惯和浓厚的绘画风格，他曾提出并实践过，以高层次、冷漠、天真、安静的风格和细腻的笔触，摆脱了纵横的习性; 以轻盈优雅的风格绘画，还原脂肪粉的真实色彩。 云南天创作的画风被誉为常州画派，在清代产生了深远的影响200多年。 云南天的绘画和理论虽然在今天不为很多人所青睐，但他的作品和思想却是一剂发人深省的药剂，可以很好地推动当今中国画的良性健康发展。 金川致力于常州画派的复兴，其画作清新典雅，具有浓郁的书卷气。 
他的这些努力，在当今的中青年画家中，可以说是一种特殊的独立行为。 云南天特别强调绘画的境界，后世向南田学习的人，只能在较少的境界得到自己的皮毛。 南田曾说：“痴人（黄子玖——笔者注）画林，位置、云彩、阴影都能学会。 除了笔墨，没有那种荒诞和浩瀚，也不是为了学习。 所以，学白痴不在真思的境界。 ”
他说：“山不能说话，但人会说话。 秋天是悲伤的，也是深思熟虑的。 写秋天的人，会有一种悲哀和深思熟虑的意思，然后他们就可以做到了。 否则，最好听听蝉和蟋蟀的鸣叫。 “可见，境界是无法模仿的，也是无法刻意绘制的。 境界只有将理解和修炼注入到绘画中才能获得。 西川好学，喜欢读书，勤奋思考，这些都有利于他画中最好的风景的传达。 我会期待更多他最好的作品。 是前言。 2008年1月2日，顾森在北京的公寓里