（文：栾新秋）。
他是著名鉴赏家、著名收藏家、张大千研究专家、著名书法家、中国国礼特约艺术家、国家一级艺术家、......博物馆馆员他拥有众多的头衔和无数的光环，但在这些平等的荣誉背后，曹公都更像是一个天真纯洁的孩子，有着一颗温暖而敏感的心，一双清澈温柔的眼睛，画着万云万云，书写了岁月的不朽。
初次见到曹公都先生时，笔者只觉得“太过分了”**说话前，曹先生是人群中一眼就能捕捉到的高调，这高调的不是华丽的锦袍，也不是香气扑鼻的宝马车，而是一种精神上的感应，他喜欢穿玄仪， 胡子，朋友杜春霖在诗中幽默地评价他是一个美丽的大胡子男人，说明这些话是实在的。他出生在江南水乡，没有烟雨的忧伤，却背负着历史的尘埃，以及行者们自由自在的激情。
曹公度的一生深深植根于两个字：艺术。 著名诗人、书法家、画家、收藏家曹大铁先生的儿子、上海画艺大师陈培秋和著名书法家、篆刻家高世雄先生走进了房间。 绘画可以选角，但也要先环顾大地，曹公都正是这样，他站在更高的维度上俯瞰世界，为了在笔尖上收集天地精华，他的笔锋利而豪，自由奔放，颇有苏东坡风， 曹先生曾写过一首诗：“人生充满疯狂，心境欢快，天地间。 读着只觉得口香潇洒，自然如在树梢上看到一轮明月，渐渐感觉到袖底的风，月光对心的波涛汹涌，庸俗的烦恼，清爽。 这是一种历经千帆之航仍追求人生真谛的信念，也是多年消费后仍不忘初心的执着。 文字中的不羁并不是他的全部艺术风格，看他的画，更是经验丰富，艺术创作是感情的表达，对于个性的表达，曹老师的画，泼墨挥舞有点老师的风格，又充满自我意志，和文字中自由自在的跳跃， 面对面的幽默和豁达是不同的，他的画作带着一种“冰雪的气息”，比如张岱在湖亭里看雪，也像月光下的东坡文字，脱掉了庸俗，洗掉了浮力，去掉了工匠精神，一笔勾勒出中国现代艺术的轮廓， 星汉宇宙包含在毫米、浩瀚、尽可能的微妙中。丹青浓墨照镜子，鹞子挥动心，真实与虚拟相得益彰，堪称天生的杰作！ 这是一种修行，也是一个无量无边的世界。半辈子，曹先生经历了很多，一年的嘉子，使他成为国宝级的艺术大师，也让他拥有了难以想象的荣耀、经验、沉淀、积累、富足。 当鄂观伯带早已散成泥泞时，是一支竹笔偶尔潦草地写着诗画，能刻山川，刻人心，永不漫游。 他热爱历史，谈及名家的书法，滔滔不绝，历史浩瀚千百年，到处的繁荣与衰败都消失了，只有曹先生一样豁达幽默，才能在黑暗中投下不灭的萤火虫，在微风明月中展现出他永恒的光辉， 因为这样的光彩，他交了很多朋友，也喜欢用他到文字里，把文字里，把画里——青山的老景，天石林曹公子;作者提到这副对联时，曹先生只说他的朋友开玩笑、夸奖，并没有吹嘘和炫耀，但作者却从这位朋友的对联中读出了曹先生的另一个身份——收藏家鉴赏家。
收藏是人类保存和发展文明的一种文化传承活动。 谈到收藏经历，曹先生说。 在收藏的道路上，父亲曹大铁和他的导师陈培秋、高世雄先生和先辈们的悉心指导都贡献了不少，现代收藏家更是带着功利主义的心态，盲目追求金钱的最佳价值，甚至利用“炒作”和“动量”等方式“赚钱”， 还是捡漏，对于这样的现象，曹先生的评价幽默犀利：“抱着捡漏的心态，无意插柳，那是人生的命运; 而以捡漏的心态收集，就是刻意种花，近在咫尺。 “曹先生的收藏，不是以钱为主，而是全靠喜好，在艺术上没有人能无人能及，所以他自然对书画古董有着敏锐的眼光，尤其是张大千的绘画收藏鉴赏最为突出，每一次收藏，他都爱自己的皮，比如一些珍品， 对于藏品背后的文化，他也懂得，透过斑驳的纸张，抚摸着干涸的墨迹，在这无数的痕迹中，他看到的不是钱的多少，而是一个历史的细节， 在这些星辰般的碎片中，我们可以看到人类在岁月中前行的脚步，当风动时，此时心动， 对于曹公度来说，岁月的心灵共鸣，是他与每一件藏品之间独特的缘分。
过去的日子是岁月年轮中的第一，穿过岁月的泥泞，也穿过生命的春天，透过曹先生安静朴素的外表，一颗温柔憨厚的心在他面前跳跃。 大多数文人都是“天生”的，但曹公都毫不犹豫地加入世贸组织，他的笔墨画绝不只是庙宇的高度，一次又一次的为公益事业，一次又一次的捐赠，诗笔墨化为胃食，暖衣为身，学习机会，让无数孩子更多的人生可能， 他的爱与善，跨越山川，将温柔和善意，让无数人即使在黑暗的国度里，也能期待美好的未来，不难想象，在孩子们的生活中，因为有他，有音符流淌， 书香悠长，画笔闪耀， 因为像他这样的人，总有一种力量让我们相信：春山在平武无处不在。
他仿佛是一缕不耀眼的光彩，一种醇厚而不疲惫的声音，一种不再需要观察别人的言语和感受的平静，一种终于不再对周围人恳求的气息，一种无视喧嚣的微笑，一种冲刷极致的冷漠， 一种不需要宣传的厚度，一种不陡峭但普通人难以企及的高度。岁月使腮红的骄傲发酵，尖锐的山风收敛了力量，汹涌的溪流变成了湖泊，也让他以生命的厚度在历史中安稳行走，一刻不停滞，不重复一步，一路绽放，一路云雾宽阔， 如久酿葡萄酒的香气，一路不怕霜冻，却看见月下的天空。