《曼达洛人与古人》进入创作过程，《星球大战》的衍生剧也越来越复杂，这对迪士尼来说是好事吗？ 《THR》影评人鲍里斯认为，《咕咕》的创作模式非常关键，而这部作品的导演是熟悉《星球大战》布局的乔恩·费儒。 《曼达洛人》的结构平庸，但经过乔恩·费儒的雕琢，这个系列却非常受欢迎。 鲍里斯分析了乔恩·费儒创作“古代古人”的模式，首先，乔恩·费儒需要延续他独特的视角，这也是他的创作风格。 《远古》以全新的视角审视人类与外星生物之间的交流，将读者带入一个充满神秘和未知的世界。 这种独特的视角不仅吸引了大批读者，也为科幻电影的发展注入了新的活力。
不少影迷觉得《星球大战》的支线故事太多，导致正片价值落下，工作方向不明确，或许导致大众对经典剧集的认知度下降。 不过，鲍里斯并不担心这种事情的发生，庞大的剧集肯定有特殊的边缘性，而《星球大战》的边缘性非常强。 在《星球大战》系列中，边缘人物是一个重要的组成部分，反映了作品的边缘性。 这些角色通常只在主线故事中扮演配角，但他们的存在丰富了整个宇宙的多样性和复杂性。 比如“安道尔”就是这样一个边缘角色，但迪士尼的“衍生作品也有故事”的模式，让这部电影比单人电影更有价值，成为又一个可以拥有特殊粉丝群的系列。
在《星球大战》的边缘性中，有一个特别引人注目的群体，那就是女性角色，这也体现了影片强烈的边缘性。 即使在七八十年代的《新希望》中，女性角色也经常被描绘成坚强、勇敢和有远见的形象。 她们在男性主导的社会中争取自己的地位，并发挥自己的影响力。 这些女性角色不仅在故事中扮演着重要的角色，而且还反映了现实世界中关于性别平等和女权主义的想法。 新世纪的创作者有这种想法是很正常的，但在上个世纪的电影人中，很少有人能够将女性角色从科幻领域的边缘设定中解放出来。 在鲍里斯看来，《莱娅公主》也是让《星球大战》的边缘性突破的设定。
当鲍里斯分析乔恩·费儒的创作模式时，他提到乔恩·费儒也是《咕噜咕噜》的制片人。 在他作为制片人的电影或聚会的几个步骤中，创作模式有一个共同点——丰富的角色。 《厨师秀》、《狮子王》和《小谢尔顿》在类型和风格上都是完全不同的作品，但它们都有一个共同点，那就是人物相当饱满。 你可以在《咕咕》中遇见性格鲜明的人物，每个人物都有独特的背景和故事。 鲍里斯特别强调了乔恩·费儒在创造角色方面的天赋，这是作品成功的关键之一。 此外，乔恩·费儒还具有创新的叙事手法，如果没有意外，《咕咕》应该采用非线性的叙事手法，巧妙地将现实与虚构交织在一起，给读者强烈的震撼和思考。
作者（沾沾自喜于看电影）也认为，这种创新的叙事方式也为后来的文学创作提供了新的思路和灵感，让影迷们有了更透彻的思考和分析。 在深度内容方面，可能会有人说乔恩·费儒习惯了只去“大水片”，《曼达洛人》的深度不是很好。 而且仍然有很多影迷认为，超级英雄系列或科幻片不能既热又有深度。 其实，在乔恩·费儒的创作模式中，不乏深刻的主题思考，投射在《古蛊》的身上，可见这部电影是一部对人类文明、科技发展、外星生命等主题进行深刻思考的作品。 乔恩·费儒通过细腻的笔触和丰富的想象力，带领读者深入思考这些主题和**。
如今的电影界，很多导演都失去了文学性，但乔恩·费儒依然拥有精湛的文学功底，这使得这部电影具有很强的艺术价值。 当然，鲍里斯说，这并不意味着乔恩·费儒忽视了视觉和听觉效果，他的作品在配乐和特效方面不会落后。 值得一提的是，鲍里斯原本以为《咕咕》会像《欧比旺》和《阿索卡》一样，以系列的形式呈现。不过，迪士尼把这个外传拍成了电影，这种创作模式对《咕咕》来说是一个挑战。