画家 欧阳银坤
文字：陈章泉。
一个画家迎接新年的方式可能有很多种，但要精心挑选自己巧妙的国画素描，打印成精美的台历，作为礼物送给朋友。 12幅画，水果，蔬菜，昆虫，竹子和石头。 仿佛一捏，蔬菜和水果的汁液就会流出来，只要你一抬手，昆虫就会扇动它的小翅膀，从纸上飞出来。 画家欧阳银坤扎实的画技可见一斑。
银坤姓欧阳，这种姓氏在我的朋友圈里并不常见，所以很容易记住。 当然，心中有这个人是众多原因之一。 平心而论，在我们划定的这个小小的文学圈里，恐怕不会有太多的反对意见来定义他“富”字。 别人的技能和能力都有，一目了然，不承认就不承认。凡事都怕比较，放出来发光，质感精致，敢于比较比较的人，往往不平凡。
欧阳银坤堪称青年才俊，胸前灿烂，见世间，尤其是那帅气清爽优雅的外表，光是一眼就能让人发自内心的喜悦，而且为人谦虚，一个自由自在、随和与世人抗争的人，不禁让人佩服，年纪轻轻就能活得如此透明， 真的很讨人喜欢。
第一个听到它的名字，不像是雷霆万钧，介绍它的人似乎也露出了不屑的神色，说到自己工作的公司，他越是不屑。 那时候也没想，一个间接认识的新朋友，对方的信息还真跟我没什么关系，所以也没必要去深思欧阳银坤和他的事。
有一天，我从《遵义**》中读到他的画作，从此，我就特别注意画是一幅又一幅的，如果收藏在一个地方，那就是画廊，在《娄山观》增刊中大量优美的文字中间，显得格外醒目。 这幅画是一幅中国画，质量不低，一大块墨水，有些浅色，色调合适，风格典雅，题材鲜明，品味独特，似乎在不断强化我心目中欧阳银坤作为画家的印象。 偶尔也有书法，字气浓郁古香，不几句话就能破。
欧阳银坤正在画画。
时不时地，有些人似乎不经意间在耳边提到“欧阳银坤”这几个字，时间长了，这个词就像一颗种子撒进了心里，总会在风雨的照耀下破土而出。 当时我正在编辑《半州日报》，模仿各大报刊杂志，我们还设立了月刊副刊。 虽然还是以新闻为主，但一份报纸不能没有文化的含金量，这是我们当时的共识。 于是我四处索要稿件，欧阳银坤自然是我们的作家群体，他的画自然也在我们的手稿之列。
起初，站内有编辑担心尹坤先生不会让步，毕竟《半州日报》只是一个区县级**，而当时欧阳寅坤已经名气大噪，他的代表作也不担心被发表。 然而，现实情况是，我被他积极的态度和对他优秀画作的真诚感谢所感动，每当他被邀请时，他经常回应每一个要求，除了那些他认为他无法接受的请求。 于是，在那段时间里，我们从当地一家印数不超过1000份、很少有人关心的小报上读到欧阳银坤的《红尊义》、《月亮是故乡明》、《上帝保佑中国》等书画作品。 我想，这样的作者是难得的，一定是最好健康发展的坚如磐石的基础，所谓聪明的女人没有米饭就很难煮，报刊、广播电视也是如此，要想跑出特别的品味，这样的作者是少不了的。
有一天闲着没事的时候，我萌生了一个想法，要给尹坤先生做一个文化专栏。 当时我们台的观众席上是《博雅图书馆》，收视率比较高。 我打定主意，于是就去找主持人的摄像和视频编辑商量，大家聚在一起，一拍即合，我负责策划，负责文字，负责与宣传对象的联系。 **去吧，欧阳银坤没有拒绝，一句感谢之后，他由衷地担心，怕自己不够合格，表现不佳，影响栏目的正常收视率。 我没有完全否定他的考虑，而是多鼓励他，直言不讳地说，人不稳是正常的，你只需要做你平时做的事情。
打消了顾虑，我划定了几个时间节点，让欧阳银坤完成准备工作。 资料很快就到了我手里，这速度告诉我，欧阳银坤不是一个喜欢拖延的人。 在阅读资料的同时，我开始编写专栏程序的脚本。
这些信息是我深入了解欧阳银坤的入口，我筛选出这些句子：“文艺梦是我一生中最美妙、最美妙的梦，它承载着我所有的理想和希望，我将用我的一生把它做好，完成它，并通过不懈的努力实现它。 我想这足以说明尹坤先生对自己的文学梦想有着微妙的结。
《论中国画》是一本什么样的书，我还不知道，也不知道欧阳银坤的父亲为什么要把它作为礼物送给他，送给他的童年，送给他的兴趣，送给他的梦想，但是我很羡慕，多么有远见的父亲，仿佛是受了上帝的指示，不好吃也不好玩， 这是一本关于绘画的书，幼儿可能无法完全理解。仿佛被上帝启蒙了一样，欧阳银坤不仅爱上了《论中国画》，也因为这本书的引导，他踏入了中国画中充满紫红蝴蝶和舞动蜜蜂的丛林。 从《论中国画》到《芥菜园画》，俞欧阳妍坤，两本书进入人生的时间跨度远不止十几年。 十几年来，欧阳银坤经历了从初识国画到中国画意识，从被动接受到主动管理，从写作的胆怯到沉稳......移动画笔十年，不长也不短。 一个人的一生中，有好的十年，这是极其重要的。
但要有所收获和成就，十年是远远不够的，比如画竹子，欧阳银坤一直把它作为主要方向之一。 纵观中国画史，竹画深受历代画家的喜爱。 到了五代，竹画就被确立为一个独立的题材，从此，竹画就杂草丛生，层出不穷，竹画经常被鉴赏界用作花鸟画家技艺的证明之一。 所谓“一辈子兰花，半枝之子”，能够真正把握兰竹的精神内涵，绝不是一日之功。 记得在节目正式开拍的那天，欧阳银坤带我们去了遵义植物园，他经常去那里写生。 望着远处的山峦和近山，风和卷，浸泡在金色的阳光下如水一样，千里万亩的青竹，欧阳银坤心中一喜，手里拿着速写本，走近枝叶，专心致志地在一旁，若是无人。 那一刻，我正在近距离阅读欧阳彤坤，他正在心无旁骛地阅读他的山川草木，揣摩他的立体画。 停笔间隙，欧阳银坤坦言：竹子在他里面，他也是老师，也是朋友。 我记得小时候，他家周围有竹林。 一有空闲时间，我就会约好朋友到竹林里玩，这样对竹子的风、日、雨、露、雪等场景有了初步的了解。 后来，随着年龄的增长，我慢慢接触到了中国画，看到了温童、苏东坡、吴镇、夏昌、郑板桥、吴昌硕等大师的竹画，逐渐爱上了竹画。
据专家介绍，欧阳银坤的竹画注重虚实笔法的变化，强调画面的质感和对比度，体积舒适，意象独特。 他画中的竹石，甚至包括辅助物件，都是用笔写的，他的画简洁笨拙，干净规范，勾勒出不失稳健，朴素纯粹。 欧阳银坤在光芒四射的竹画中体现了自己的精神、气质和才华，并锲而不舍地倾注了大量精力，甚至用《竹咪》唱了竹歌：“哦！ 我的心像竹子，我的心像止水，我是修身的; 我爱竹子，爱竹子的优雅，爱竹子的性格。 竹子，君也; 竹子，老师; 竹子，仁慈; 竹子，义;竹子，道也; 竹子，禅也......竹子可以包罗万物，覆盖万物。 它可以点燃普通人，它的美德可以净化一切众生。 造福过去和现在的竹子，将影响现在。 经过多年的沉淀，他将竹子的品质概括为“君、师、仁、义、道、禅”等，揭示了对人生经验和艺术大道的总结和理解。 从远处和近处看欧阳银坤的竹画，都是竹子，但不是竹子，不是竹子，毕竟是竹子。 墨在心上，姿态飞扬，竹子，结实悠闲，自由优雅，寓意着画家的灵魂和思想。
不仅画竹子。 站在箱子边上，看着从欧阳银坤笔下跑出来的虫子，个个一丝不苟，栩栩如生，意味盎然。
欧阳银坤从不把自己锁在门里，不做傻事，他曾经一个人去京城，在紫苑拜张立臣先生。
欧阳银坤信守诺言，坚持自己的人生原则，从不让知人失望。 我曾经有意无意地向他要墨宝，但我知道他要的是米高粱，也没太放在心上，但过了一会儿，突然**来了，说答应的美兰竹菊已经画好了，要不要送过去。 停止谈话后，我呆呆的，像是被什么东西捏住了一样，真的颤抖了一会儿，然后我在小区附近亲自收到了他送来的一卷书画。 现在，画作已经装裱停了，一幅一幅挂在我的新家里，一看，原本沉闷的墙面顿时活了过来，中厅付了钱，客厅亮了。 朴实朴素的梅兰竹菊花，三老梅暗香稀疏的影影，一簇簇淡雅的兰花，四极青竹清澈结实，七朵晚菊冷傲傲，欧阳银坤有心，一枝一叶总牵着心。
说到欧阳银坤，所谓的“深思”，还真是独创。 听他讲，有几幅大画是他永远不会忘记的。 2021年建党百年前夕，他夜不能寐，一直打算为建党一百周年献上一份贺礼。 作为画家，献画自然是首选，作为地道的遵义人，红色的选材，遵义就是一个宝库。 于是，在家人的陪伴下，他多次前往娄山关，在险路上攀登陡峭的悬崖，登上高峰，让自己的身心沉浸在战斗的艰辛和娄山的威严之中。 上天报勤，等他后来回到画柜前，只打了个点子，让六尺米纸桶的中间面对着前面任意挥动，一幅“苍山如海”的娄山雄伟图画就滴了出来。 相反，名楼出人意料地隐藏在黔北的特色山村中，成为突兀的远景，而画的前景是一棵堅壮挺拔的古松，所以看似是一幅普通的红画，却又不拘一格，呈现出耐人寻味的象征意义。
说到这里，我忽然想起了艺术评论家于诗先生对欧阳银坤的一句评论：欧阳寅坤不仅爱书画，还爱文学，他的诗歌和修辞都达到了一定的水平。 文学作品多次获得**文艺奖，部分作品被编入“十二五”国家重点图书汇编，获得第二届雨华读书奖，入围全国浩然文学奖。 作为书画学者，其书法作品曾在“中国书法协会新闻宣传工作网研讨会”教学成果展、中国书法协会西部书业新秀书法作品展展出，书法文章被收录于“书法学科建设与发展学术研讨会”合集、中国书法协会西部书业新秀集锦等，美学文章荣获冯子恺审美教育思想与新时代审美教育（美育）优秀奖。也正因为如此，欧阳银坤的画作才具有中国传统文人画的道德倾向和深刻内涵。
在书画方面，我是一个门外汉，很多时候，只是旁观者都很热闹，但我觉得，在遵义的书画家群体中，如此多方面的攻击，而且不乏成绩，是少有的，而且是贵州书法家协会第七届书法评审与文化传播委员会委员、遵义画院特聘画家， 中国诗社会员、省美术家协会会员、书法家协会会员、作家协会会员，这一系列的头衔，如果不是假名，那么至少在我心里，应该对他多一些敬意。
大部分圈内人都认为银坤先生优雅清纯，有着古朴的作风，所以是欧阳银坤“号”的**，这当然只是我个人的猜测。 知古风，别签梅花书楼主翟、珠山楼，这些都是蕴含着中国古典文化韵味的匠心，让我对看似静谧的欧阳银坤多加了不少推论。
欧阳银坤变得越来越超凡脱俗。
* 遵义市文艺界联合会。
谢国欢编辑。
二审刘振良.
三审：唐正平。