二胡无论听起来好不好，在决定性因素中，音高无疑占据了非常重要的比例。 音高决定了一首乐曲的成败，就像唱歌一样，如果音高不准确，就会像唱跑调一样难以忍受，这是乐曲表现力的失败。 然而，在现实中生命中等，很多二胡业余爱好者在语调方面没有问题，他们基本上能够轻松使用各种技术，但是他们的二胡表演听起来总是不太好，似乎缺乏灵性。 可谓是用少调味料炒菜的比喻，仿佛没有味道。 相信很多人都能有这种感觉，这种现象就在二胡在演奏中很常见。 正确的语调只是一个很好的拉动二胡起点，但如果你想自己做二胡如果性能听起来不错，那么细节就需要仔细打磨。 然而，这一点可能不被大多数人所认可。 准确的音高很重要，但要听起来好听，细节要打磨危急。具体有哪些？ 在二胡在演奏中，细节体现在很多方面，比如揉捏琴弦滑音，使用各种技术，如打字。 这些都是常见的技能，相信大家在学习的时候都能非常重视，努力去实践。 然而，细节并不局限于这些方面，还有很多小细节在教科书中甚至在老师的面对面教学中都难以涵盖。 这些更精细的细节，即使是那些会读乐谱的人也很难掌握，因为这些技巧根本没有标在乐谱上，它们的使用完全是基于实践经验的积累。 下面，我将用具体的例子来说明处理细节的技巧。
例如二胡《梁祝》这首歌旋律优美，曲调优美，很多人都喜欢。 虽然曲调比较复杂，但有很多二胡发烧友们仍然在不断尝试玩它。 我选择这件作品作为例子，主要是为了说明细节的抛光和加工。 在这首曲子中，使用了 G 调（52 根弦），我将重点介绍标记为 5 个音符的发音。 正常的弹奏方式是用食指在第二位置按弦，乐谱上没有音符标记，通常的弹奏方式是直接用食指按。 然而，通过***或周围高技能二胡在演奏者的表演中，我们会发现，在弹奏五分音符时，他们往往会用无名指或小指快速敲击琴弦，然后迅速回到食指的位置按弦。 这个发音之前有一个 7 音符的装饰。 这个小招的应用，就是细节打磨和加工的典型例子。 你可以自己尝试一下，对比一下用食指按压第5个音符，用无名指或小指敲击倾斜音符，然后用食指按压第5个音符，就能明显感觉到单纯用食指按压的第5个音符显得单调乏味， 而另一个发音由于装饰声音的影响而变得更加美丽。由此可见，细节的打磨非常重要。
再举个例子，很多人都熟悉和喜欢的《苏武收羊》是一首C调（26弦）的曲子，为了说明起见，我们把它改成了G调来演奏。 在这首曲子中，第一小节的第一个音符是 5，应该用食指在第二位置弹奏，而第二个音符 1 将食指保持在手指位置，而是用内弦弹奏。 下面我们来看看这两个音符的细节：对于5个音符，你可以使用它滑音处理方法，即食指从第一个位置滑动到第二个位置，这样演奏的声音比食指直接按压第二个位置要好。 对于第二个音符1，不要简单地用内弦的食指直接拉出音符，而是在拉动第一个音符之前，用无名指快速敲击3个音符，这样弹奏的第一个音符听起来会更动听，这就是装饰音的作用，也属于细节的打磨。 细节的打磨也体现在指法上，以及琴弓上，丝毫不逊色于指法。 例如，在《兰花民谣》中，这首曲子中有一个音节235，需要用推弓连续演奏。 对于这三个音符的速度分布，请遵循音乐理论常识是前 2 个音应该更响亮，而后 3 个音应该稍微弱一些。 然而，在实际演奏中，这三个音符通常以强弱节拍的形式演奏。 然而，一些艺术家它敢于打破这种传统模式，将其改为三种连续强或强弱，甚至先弱后强等不同的加工形式，从而呈现出不同的形态影响。 这就是细节发挥作用的地方。 可以看出，同一短语会因处理方式不同而产生不同的效果影响。
以上只是两个简单的例子，实际上，关于二胡细节的打磨也体现在很多方面。 在应用相同技术时存在许多细微差异。 所谓"千千万万，千百种口味"，即细节打磨、精品、细学的区别是危急二胡要提高性能水平，基础很重要，但细节的打磨更是重要危急。只有不断思考和完善细节，才能让自己二胡表演更加优美动人。