文 |新声音专家，作者 |月。程兵花了12年时间才终于逮捕了嫌疑人，尽管他不再是刑警。 人群在路上匆匆忙忙，他孤身一人，不知道该去哪里。
热播电影《三支队伍》在影片结尾处在银幕上呈现了罕见的孤独英雄形象，也不同于网易人工作室原创的非虚构类纪录片文学《请告诉导演，三支队伍的任务已经完成》，影片中的程冰从头到尾都不再是一个孤独的英雄。
在决定改编这个故事时，编剧张骥本能地选择扩大三队群像，让程冰在出狱后追凶的路上得到伙伴们的支持。 除了促进戏剧关系的形成外，这也更容易完成现实的表达，提供生活感。
群剧的改编也让影片在原著故事追求正义的基础上延伸出一个新的主题：一群人在命运变迁中的处境和选择。 其实，张辑写群像，就是为了离散和告别。 爱情、亲情、疾病，这些都是每个人都要面对的问题，也成为张辑在角色选择上的疗愈方式。
正因为如此，电影中的三支队伍从广州转移到长沙、贵州等地，主要不是为了追捕凶手，而是专注于人物之间的关系，用人来带动空间的变化。 尤其是当离散行为发生时，不同的城市更像是一种记录节点，凸显了兄弟之间的告别。
陈思诚在看到剧本大纲后，立刻被吸引住了，他认识到了故事原型中的生活情境，决定与张骥合作，进行超越以往强类型高概念叙事的创新表达。
在剧中，张骥表示，陈思诚甚至比自己更强调要走向朴素的质感，回归到人物本身的塑造上。 接着，江湖老马，年轻热血的小旭，以及更贴近常人的廖健，作为平衡的蔡斌，纷纷跳上了纸。
张骥此前改编的《中国伙伴》《亲爱的》《夺冠》等作品，都是有真实原型的故事。 对于如何在现实的基础上进行虚构和升华，他有自己的一套创作方法**。
为了让观众对三队群像更加真实和易感，张辑在剧前期根据前几任刑警的生活经历做了大量的调研和采访。 这部剧我基本上是白天写的，比较理性。 因为有很多信息和原型，所以相对容易。 」
正如张吉在查看刑警工作笔记时所看到的，没有人可以生活在真空中，犯罪嫌疑人总会暴露出来，刑警队的成员也有自己真实的性格特征和生活细节。
编剧：张骥。 而当程冰最后问到“不认罪能被定罪吗”时，其实也再次指出了影片中的一条暗线——时代在不断变化和发展，司法制度越来越完善。 然而，在享受它的便利之前，总有人付出了超越它。
经过几年的追捕凶手，程冰远离了正常的生活和人群，放下了对恶魔的执念后，他存在的目的突然消失了。 为了不让孤独的主人公显得太空虚，张骥在剧本最后一句话中写道：程冰觉得今天阳光很好，想在街上走一会儿。
生活充满了问题，同时，也没有答案。 张骥认为，观众或许能从电影中得到安慰，生活没有你想象的那么简单，也没有那么困难，你总能调整心态去面对它。 」
关于《三支队伍》的改编思路、研究方法和创作思路，“新盛亲”（微信***id：**Pro）与编剧张骥进行了对话，以下为对话节选。
Xinsheng Pro：《三支队伍》的原著故事让你印象最深刻的是什么，你是什么时候萌生改编的想法的？
张骥：万达在19年初给了我这个故事，看完之后，我觉得真实发生的事件真的很震撼，还有非虚构写作本身的文学性。 同时，这个真人身上也有很多戏剧性——从权力机器的代表到囚犯的转变，也是一种社会生活的集聚状态。
这个故事也是关于司法制度的改革。 当一个题材能够讲述出一群人物的命运故事，而人物身上蕴含着关于时代变迁的重要信息时，它就是好故事的温床。
新盛亲：电影将原著故事中孤独英雄的叙事改编成三支队伍的群像，改编思路是怎么确定的？
张骥：在雪夜回到人们身边，独自骑行千里，我们在传统叙事上做了很多，观众看腻了。 在决定改编后，第一个决定就是把它改成群像。
制作群像的第一个好处是，它更好地铺平了戏剧性的关系。 在原著故事中，他是队长，这意味着下面有队员和同事，但并没有作为一个角色展开。 5、中国传统文化中有着丰富的内涵，如五行、五戒、五常等，也代表了一种结构。
其次，群像更有可能塑造出写实的风格。 在写一个人的时候，很容易深入人心，做投射、镜像、心理分析，是一种符合现代主义的创作手法。 但群像是写出来的，可以提供真实可触的烟火气息。
我想写关于生活质量的文章，所以我本能地选择了群像。
新盛亲：电影在被改编成群像后，也开始了**这群人在命运更迭中的处境和选择。 你的工作似乎是一个常见的**问题。
张骥：我写群像不是为了他们聚在一起，而是为了分散。 在写作的过程中，这一幕最让我感动、最治愈我的，是他们的告别。
在写《中国合伙人》的时候，我发现创业最积极的人，最先喊的就是最先退出的，因为激情的性格，很容易让自己筋疲力尽。 一开始，磨蹭唧唧的人们持续了很长时间。 三支队伍重组追查罪魁祸首，逻辑相似。
不同的人做出不同的选择，这就是群剧的魅力所在。 有的人承担起家庭的责任，有的人找到爱情，有的人因为生病而无法前行。 包括婚姻在内，出狱后，有的主动与家人分居，有的妻子提出离婚，有的依旧相处融洽。
在生活中，这其实是一个概率问题，我们通过群像呈现一些可能性。
新音效：电影也从原著故事的倒叙调整为按时间顺序叙述。
张骥：因为这部剧的重点是展示人物，而不是靠情节或悬念取胜，所以可以从经典的结构开始。
第一幕是刑警队的日常，也是改变大家命运的案件现场。 在这种情况下，群像人物陆续出现，他们的个性、关系、立场也会陆续展现出来。
戴默导演在拍摄时也运用了长镜头的思维，让画面流动而不是剪切。 当然，我们也可以从更刺激的情节开始，例如毒贩被捕或枪战，但这会偏离场景的现实基调。
这次见到了思城制片人，收获颇丰。 我们俩的系统不同，合作之前我有点担心，有时候甚至会想是不是应该多添加一些类型元素他说：不要不要，这几年我一直在玩同样的游戏，这个故事必须平淡无奇。 」
Xinsheng Pro：你是怎么一一建立角色的？
张骥：基本的角色规划遵循原著，因为它既逼真又富有戏剧性。 然而，改编也是一件很暧昧的事情，不可能复制现实，观众需要你去改造、调整、提炼。
国际刑警组织特别讲师。 和萧旭一样，他是一个大家都能想到的年轻应届毕业生，意气风发，鲁莽行事，但遭遇这样的事件，彻底改变了他的命运。 老张也是一个非常经典的形象，他说，如果想站在最后一班，观众会很心照不宣地知道要发生一些事情。 一老一少，一**一徒弟，还有传承关系。
马振坤是一个非常典型的人物，具有刑警的特点，具有江湖骗子的感觉，像演员一样，走到哪里都能成为一个人。 蔡斌的角色在各个方面都更加均衡。 除了原著中的描述之外，程冰可能还有点平民气质，考虑到他已经是一个小领导了。
同时，我得找一个比较开箱即用的人，像廖健这样，群里有这样的人，似乎有点挑剔，又有一点喜剧效果。 虽然他有点狡猾，但他很善良。 也许他在乎，但也因为他身后的生活并不容易。
新盛亲：蔡斌终于因病打断了对凶手的追捕，游到河边的岩石滩后，劝说船长转身回岸边，这是一关语，似乎延续了你作品中一直潜入的人物的行为倾向。
张骥：我确实喜欢水。 首先，水是悲伤的，蔡斌是最后一个离开的。 第二水有岸，蔡斌喊了一声不要活在过去，程冰头也不回地摆了摆手，选择向另一边走去。 第三，水也有重生的意思，他的孤独也蕴含着强烈的信念。
我之前写过很多陆路，所以最后两条都在水边。 在小徐在海边的那场戏里，我原本写的是他只说了一句话，*我们要结婚了，于是我拿起吉他唱了一首歌《就像你的温柔》，程冰和他们的耳朵响起了那句话，让它来得轻快，让它好好地去。
这个场景是我唯一写过的关于哭泣的场景，这几年，我其实一直比较平静，我只是觉得这个孩子很心疼，他真的觉得人生无常。
Xinsheng Pro：在创作初期，你是如何准备和研究的？
张骥：通常我带着创造性的目的去体验生活，但有一些经历没有创造性的任务，包括与缉毒队的追捕任务。 当时，我跟着刑警追查犯罪嫌疑人，亲眼目睹了他们把几名犯罪嫌疑人打倒在地，在他们走出警局后将其逮捕。
一起熬了两天，发现他们真的没睡，那时候我就知道基层工作的压力和强度非常高。 我也从刑警队的朋友那里听过一些故事，所以我对这个群体有一些基本的了解。
在开始写这个剧本之前，我和团队的年轻编剧们一起去各个地方做各种采访和调研，我们把任务分成不同的任务。 前期我根本不做任何预设，把有用和没用的都写出来。
Xinsheng Pro：这项工作需要多长时间？
张骥：我通常在有结构化的大纲之后和写剧本之前这样做，时间从三个月到六个月不等。 因为我觉得，在写故事、做素材的时候，一定要找到一种感觉：写完之后，人们会认为是那些人会做什么、会说什么。 在用血肉填充角色时，你需要明白他和他旁边的人一样熟悉，这需要时间。
二是要有表达的欲望，我觉得这个东西一定要写出来。 这要求我坚持最初被原始故事触及的核心。 和不同的人聊天会有不同的角度，我会在前期持开放态度吸收，在后续创作中根据主题有选择地使用。
归根结底，就是从真实的材料中提炼和再创造想象中的图像，从现实中绽放想象力。
新盛临：原作者深蓝及其早年的同事提供了哪些进一步的信息？
张骥：我和深蓝先生开了一次会，我们问了很多问题，当然，他几乎介绍了他在非虚构文学中学到的所有事实。 他还写了一本关于警察故事的非小说类书籍《深蓝的故事》，我们都读过，书中也呈现了他对这个身份的一些思考。
当然，更重要的是拓宽研究的范围和目标。 比如我在写女排的时候，也研究了其他运动项目，从而证实了女排的特殊性。 只有把群像人物写出来，才能体现出三大团队的执着。 实际上，许多细节都是在不同的层次上，在不同的对象中发现的。
这一次，我们也采访并体验了快递员、网络管理员、社区保安、烧烤摊主等不同职业，因为程冰和他们以后都会改变身份。 要想让人物可信，就要找细节，最后形成真实的质感。
新盛临：你去和深蓝聊天的时候，主要问了什么，对于这个故事的改编来说，哪些信息更重要？
张骥：我一定会问程兵，为什么他花了12年时间追捕凶手。 但我发现，深蓝只能从我自己的角度来解读，大家都会有不同的理解。 这是一件好事，我们必须自己找出答案。
当然，他们也了解了案发地点，在知道自己在南方之后，对真实情况有了更具体的想象。 他们还分享了一些警察工作习惯和生活的细节。
Xinsheng Pro：包括其他准备工作，您认为您发现哪些容易被忽视但很重要？
张骥：有些细节很好，但很多时候需要改造。 例如，“没有人可以生活在真空中”，正如警方记录中所见。
包括被从家谱中删除，这也是真实发生的事情。 当我们让这件事发生在廖健这个人生最谨慎的人身上时，我们就能让观众感受到这个案子对他们生活的影响——他们最在乎的东西被剥夺了。
我们还了解到，有人在刑警队表现不佳后被分配到警犬队，所以在小旭身后有了训犬的职业选择。
老张这个角色的命运其实是有真实根据的。 一位老警察生病了，但不是在办公现场，后来讨论是否判定为工伤。
新盛亲：影片结局透露，**其实根本就没见过王二勇，只是他不想承认自己追不下去。 这个设计相当巧妙，更加凸显了他们的执着和无奈。
张骥：这其实是张一提。 在开拍之前，张译花了几天时间跟我、思诚、戴默讨论剧本，也提出了一些建设性的建议。 他是一位创作者，会积极参与剧本的讨论。
新盛亲：《三支队伍》也是你第四次合作，你觉得张毅老师和程冰这个角色的适应性如何，他的演绎给程冰增添了哪些品质？
张骥：易哥这几年的形象非常正面，其实我很期待他除了坚守之外呈现的复杂，比如他进看守所后的表现，以及独自踏上追杀凶手之旅的沧桑和破碎。
下半场，当大家陆续离开时，他的反应也各不相同，有的祝福，有的沉默，有的摸摸脑袋，都十分内敛，内化了性格。 影片最后，程冰走在街上，虽然笑了，但其实有些空虚和茫然，而且也很准确。
新生亲：听说剧本最后一句是程兵觉得今天阳光很好，想在街上走一会儿。
张骥：陈思诚也喜欢这个结局。 在最后一幕中，只有几句话，程冰走在街上，该上班上学的人忙得不可开交，没有人注意到他。 而他花了12年的时间才完成这个恶魔般的执念，其实有点孤独，甚至空虚。 但我觉得虚空太文艺了，于是又加了一句阳光好，他决定多走走。
最后，当我看到这张照片时，我觉得戴默导演通过图像更好地传达了这种情感。 他与人群格格不入，注定难以融入，别人不理解他，没有人认出这个孤独的英雄。 我们没有高举他，我们不必高举他。
原著故事是以请告诉杨导，三支队伍的任务已经完成！结束。 但因为换了人物关系，把三个队伍的名字都加了进去，不想强调是给领导汇报，更像是他给自己和兄弟们的交代，也是对他们的致敬和挽歌。
同时，他那天面对的是一个年轻的警察，对方可能不知道他是程冰，但他也会受到某种灵感的启发，这就是现实主义的传统魅力。
新盛亲：现在有一种理解，每个人选择离开团队，可能就是程兵面临的选择，而他为他做出的妥协，折射出他坚持下去的难度。
张骥：当然，他也有过转折，他看到这么多人在公园里享受着城市的幸福，而他还没有找到**，当时他其实是想放弃的。 那一刻，他也意识到自己离日常生活太远了，想要回来。
而他的内在动机本身就很强烈，来自于为**报仇，但这也是破碎的。 后来，阿哲的死打败了他。 因为阿哲是一个与此事无关的人，他成了个好人，拥有了幸福的家庭，但是他却在这件事上度过了一生。
最终，他也找到了回归日常生活后的线索。 当他意识到王二勇可能不是逃跑，而是活着时，他立即前往贵州追捕凶手。
新盛亲：靠的是王二龙的工作技巧和生活态度，为什么他多年后还能实现生活水平的飞跃，过上看似体面的生活？
张骥：这里还有一种错综复杂的对立关系，这关系到王二勇和程兵在这么大的案子之后如何面对生活。 前者选择了邪恶，表面上的美好生活只是一种幻觉，程冰的人生却很穷，但他内心的追求依旧美好。 生活其实是这部剧中一个有力的注脚。
在剧本中，王二勇是多年后一个平凡温顺的形象，大家都不认识他，所以一看并不咄咄逼人。 在现实中，其实有一些人，比如一些未破案的凶手，他们形象很好，在生活中很长一段时间都非常善良，谁也看不出他们做过什么样的恶行。
程冰与王二勇一战，逼出他心中野兽般的一面。
新盛亲：实际上，程冰看似最后还是再娶了妻子，为什么不选择在片中呈现呢？
张骥：他完成任务后茫然、空虚、孤独的英雄形象，是我们核心表达的主题，由他与人群的关系决定。 我不认为这个理想**最终会完全回归现实。
Xinsheng Pro：电影中程冰心中的价值排名是什么？
张骥：在我写作的时候，我一时联系不上程冰。 因为他是理想主义的化身，如果我设身处地为他着想，我认为我无法做出他的选择。 但现在我明白了，他将首先为他的信仰而活，无论是承诺还是正义。
他相信人不应该堕落，但他在道德上并不干净。 比如他对哥哥的离去很感同身受，对狱霸洪忠的态度也能反映出他的江湖骗子。
而王二龙这件事，他根本放不下。 成为普通人后，他又回到了内心对理想的追求。 通过这个项目，我也更好地理解了观众为什么选择现实主义。
New Sound Pro：您现在得到的答案是什么？
张骥：有时候，我们在创作中很容易陷入一种想象，但观众真正感同身受的核心，是看到电影中平凡的人做着不平凡的事情。
同时，创作也是一个流动的过程。 现实主义并不意味着我们必须完全回到几十年前的创作方法，而是要吸收一些创新的东西，继续使用一些经典的模式。 我在《三队》中也用了一些现代主义的手法，比如程冰在阿哲死后在路边看到他破碎的镜像。
Xinsheng Pro：您认为非虚构文学改编的优势是什么？如何在原著的基础上进行创作，让更多的观众产生兴趣？
张骥：它最大的优点是提供了大量真实的细节，展现了一些不为人知或被忽视的特殊人物的内幕。 所以，电影和非虚构文学嫁接得特别好，其实就是半个剧本。
但这篇文章仍然相对没有推广，这可能来自于非虚构文学改编的一些困难。 非虚构文学的人物一般都有一种普通人难得的精神，在进入我们的视野之前，都有些陌生。 但这种事情要么容易夸大其词，显得没有说服力，要么为了修复而容易过于栩栩如生。
同时，它往往可以延伸出几个主题，如果没有足够的经验，很容易把握比例，导致失去重点，失去原著故事的核心精神力量。
其实，我们这个时代一直在提供非常生动的中国故事，但现在做这种事情的人还是太少了。 要么大家觉得写更类型的故事转化率更高，要么在现实中虚构和升华的能力还不够。
新盛临：除了项目本身扎实的前期调研，是不是还需要长期积累对人的了解？
张骥：长时间体验生活，其实是一种习惯，对造物主形成了一种滋养。 这很重要，但这只是一个方面。 创作者还需要阅读、观察、感知和提炼，以建立超越现实世界的精神力量。
最重要的是，你还需要有勇气去写你触手可及的事情，写出你无法通过想象、感受和情感支持来理解的事情。
Xinsheng Pro：相当于通过创作完成了自己对人物的理解，创作已经演变成一种理解生活甚至引领生活的工具。
张骥：我们的职业有一个优势，包括演员，能够通过别人的生活来看待自己，这确实会带来很多经验和灵感。 通过这个职业，你会发现成千上万的人，你会更有同理心，平等地对待每个人。
从这个意义上说，生活不断带来惊喜。 现实主义最重要的特征恰恰是现实中的抽象。