在艺术的浩瀚星空上，黄彬的遗产是如此的凄凉和沉闷，以至于几乎被浙江博物馆拒绝了。 这些作品就像被遗忘在时间深处的宝藏，静静地堆积在仓库的角落里，没有人问起，也没有人欣赏它们。 然而，这是艺术的悲剧，也是每个艺术家必须面对的现实——直到作品不被大众认可，它们只不过是浪费的垃圾，即使是天才的笔墨也逃不过这样的命运。
黄宾虹，一位深刻的艺术家，对这种命运有着深刻的理解。 他知道，只有将自己的作品捐赠给**，才能确保后代能看到这些作品。 这是一种深深的爱，一种对艺术的热爱，一种对人类文明的热爱，一种对子孙后代的期盼和祝福。
他的大部分作品都鲜为人知，这绝非偶然，而是因为他对艺术的认真态度。 在黄宾虹看来，这些作品不能称为“作品”，它们只是笔墨的实验，是探索艺术的练习。 这是对自己工作的高度责任感，是对艺术的虔诚追求。 在当今浮躁的社会，这种态度似乎有点过于苛刻，但正是这种要求，让我们看到了一个艺术家对艺术的敬畏。
宋元时期的作品之所以能成为千部经典，正是因为它们经得起历史的考验;无论是商业地点、笔墨程序，还是诗意境界，都无可挑剔。 这是一个高度，也是一个境界，这是每个艺术家都在追求的目标。