中国画艺术有着悠久而丰富的发展历史。 从古代石壁画到现代公笔画，中国画在不同时期有着不同的形式和风格，展现了中国文化的多样性和创新性。
1.远古时期：早期石壁画的出现。
古代，中国画以石壁画为主，以天然石墙为载体，绘制出原始的图像和符号。 这些画作反映了早期人类的审美观念和生活环境，展现了人与自然的紧密联系。
2.先秦和汉朝：线条艺术的兴起。
在前秦和汉代，绘画艺术逐渐发展起来，以线条为主要表现手段，注重形状的轮廓和动态。 这一时期的绘画以人物和动物为主，呈现出古朴而充满活力的艺术风格。
3.魏晋南北朝：文人画的萌芽。
随着文人阶层的崛起，绘画艺术也开始向文人画的方向发展。 文人画注重意境的表达，强调笔墨情趣与诗、书、画、印刷的结合。 这一时期的作品大多是山水、花鸟，呈现出清新、自然、诗意的艺术风格。
四、隋唐五朝：写实艺术的繁荣。
隋唐时期，绘画艺术进入了一个新的高峰。 写实画得到了广泛的认可和应用，山水画、人物画、花鸟画等各个门类都取得了长足的进步。 这一时期的作品注重细节和色彩的运用，呈现出华丽而充满活力的艺术风格。
5.宋元明清：文人画的成熟。
到了宋、元、明、清三代，文人画逐渐成熟，成为主流。 文人画注重个性表达和精神内涵，强调笔墨品味与诗、书、画、印刷的完美结合。 这一时期的作品大多是山水、花鸟、人物，展现出简洁明快、影响深远的艺术风格。 同时，民间绘画和宫廷绘画也得到了不同程度的发展，为中国画增添了多元色彩。
6.现代与现代：新艺术的探索与转化。
近代以来，中国绘画艺术开始经历新的探索和变化。 新艺术运动的出现为传统绘画注入了新的元素和活力。 在巩壁画、水墨画、油画等不同类型绘画的基础上，涌现出一批具有创新精神和探索意识的新生代画家，为中国画注入了新的生机和活力。
导读：在漫长的历史长河中，中国绘画艺术经历了许多发展和演变的阶段。 从古代石壁画到现代新艺术运动，中国画在不断发展和创新的过程中形成了自己独特的艺术特色和风格。