2024年，埃及卢克索。
“可见和隐藏”。
问：在儒家思想根源深厚的山东，外界对山东文艺的印象往往厚重而又绰绰有余，保守而又不够探索，群体性强而个性不足，在山东，加入WTO的精神深深扎根于人们的心中， 隐士会很少，主题创作很繁华，能谈谈你对这方面的理解吗？
李勇：问题很严肃，谈“儒家之根”，牵涉到绘画的品行和纪律，我认为风格的建立往往是必然的，必须体现在画家的人格魅力上。 我讲过怎么出去，怎么回来，其实我都纠结在这些事情上，包括画境、思维方式，一直在扭曲的状态中慢慢摸索着前进，不管是茧房还是自我克制，把地面画成监狱，包括出生和加入WTO的关系， 以及丰子恺先生倡导的“人生三境”。其实每个人的面部特征一定都有自己的特征，前段时间，人物画艺委会编纂了这篇文章的合集，叫做《颜值》，一句话，这种风格不局限于一瞬间，更是一辈子。
2024年在泸沽湖。
李勇，《水墨人物素描》第1期，2024年。
李勇，《水墨人物素描》第2期，2024年。
李勇，《水墨人物素描》第3期，2024年。
李勇，《水墨人物素描》第4期，2024年。
山东很多画家要想在社会上、圈内站稳脚跟，就必须参加一些综合性的展览，这也是一把“双刃剑”。 有一天，我给朱新建读了于明泉的评论文章，说看到朱新建的画后，现代画家的画都觉得是假的。 为什么是假的？算上我们自己多年努力建立和管理自己，简直是浪费和浪费。 有些画作很感人，但大多数是应对绘画的惯性和生存现状的产物，不一定是他们想要在骨子里表达的东西。 记得台湾作家李敖也自嘲地解释道“通常没有去接客”，文化人的歪歪扭扭的方式，一开口就诱导我们热闹的遐想，令人唏嘘。 一方面，我们面对的是社会的文化生态大，另一方面，我们心里的东西要慢慢流出来，如何更好地将两者混合在一起，出生的东西有点进入WTO的状态，而进入WTO的地方是出生的敏感组合， 事实上，这是一种非常纠结、非常不舒服的状态。正如《礼记》中所说，“天命是性，自发是道”，天性兴荣，心存感恩，包括我自己，也是医生头疼，脚疼医生，难免补东墙西墙， 手很匆忙。
2024年在埃及帝王谷。
2024年，在尼泊尔的奇塔万雨林。
李勇， 图1， 2007.
李勇， 图2， 2007.
李勇， 图3， 2007.
李勇， 图4， 2007.
《秋郊沐马---致敬赵梦福》曾经展出过，其中就包括一些鱼变种画作《浮鱼》，这是一幅他自己淡淡沉稳的画作，是他理想心态的自然表达，但那些画作也展示给同龄人，乞求口惠而实不至，应对社会常态， 应对现实的惯性是两回事，这是两只手，两只手都很难抓，两只手一定是硬的，更别说硬了。包括我欣赏的女画家周思聪，她早期画了那么多杰作，特别**，独角牛耳，一代人物画家的典范和偶像，后来改画荷塘，她画得越多，画得越多，越减少，又清新明亮，我超然， 那是因为她实在病了，她的心态和举止都达到了不由自主的无助状态，只是在自己的控制下一点一点地尽力而为，而这种无奈也算是她的成就，把她推向了另一个高峰。我也经常反思自己，如何慢慢溜出进入这个世界的状态，稀释它，溶解它，慢慢渗入生而无所事事的感觉来滋养它，回馈它......慷慨地补肾。
2024年，他在敦煌鸣沙山与学生在一起。
2024年，老同学们去了北欧。
李勇，《任尧号》，2024年。
李勇，《任尧第二号》，2024年。
李勇，《任尧第三号》，2024年。
李勇，《任尧4号》，2024年。
*： Ru Yu Zhai）。
艺术家简介
李勇：2024年出生于山东济南，2024年毕业于山东艺术学院，获学士学位。 2024年就读于**美术学院。 现为中国美术家协会会员、山东省中国画学会副会长、山东省美术家协会人物画艺术委员会副主任、山东省工艺美术学院教授、硕士生导师，山东省画院美术委员会委员，受聘画家。
李勇对人物画的探索和实践具有鲜明的学术取向和崇高的精神追求，其心路历程可分为三个阶段：（1）在现实主义语境中试图象征笔墨的特征;（2）东方诗意精神体验和意象中“色墨构图”风格的替代;（3）构建具有信仰精神氛围的“虚与实”的图式研究。 从作品的审美体验、文化定位、技术实践等方面，完成了从视觉真实到诗意表达、从社会关怀到精神意识的有效诠释和转移。 展出作品：庆祝建军60周年全国美展获二等奖;八件作品被选为第一名。
第七届、第八届、第九届、第十届、第十一届全国美展;第八届全国美展，荣获优秀作品奖;首届国画人物画展，获铜奖;首届中国画家学术邀请展，获国家画家奖;第十届全国艺术节优秀作品展;新中国艺术家系列——中国画展。 出版艺术收藏：《当代中国画藏——李咏》、《逃亡与归来——李咏绘画文集》、《中国画技法精华——青山青尘》、《当代中国画名家档案——古典影》、《中国画名家研究——李咏线描》、《清旭与青音中国高校教学模式——李咏作品选》。