云门舞蹈团，享誉国际跳舞该组合将再次登上国家大剧院的舞台，为观众带来精彩的表演。 而这一次，他们展示了舞蹈团的作品艺术导演郑宗龙在担任《云门》掌门后，将自己的第一部作品《夏》带到了内地。 这是一部关于舞者“情感”的作品，展现了舞者内心世界的真实感受和个人故事。
2024年，郑宗龙接手云门后，举家搬到舞团附近的山区，过着半隐居的生活生命。突如其来的疫情让大家不得不呆在家里，舞者们只能在网上排练和练习。 然而，这块小小的电脑屏幕却给了郑宗龙灵感。 他注意到，银幕上的舞者和以前不一样了，他们穿着家居服，在不同的环境中，有时他们的家人会走过镜头。 这种真实感让郑宗龙意识到，面对的不再是局限于同一空间的“云门舞者”，而是来自不同场景的“鲜明的个体”。 于是，他开始构思一部讲述这些舞者故事的作品，霞就这样诞生了。
霞的舞者们将他们的孤独、愤怒、无助和喜悦转化为感动跳舞，用肢体语言讲述他们的真实经历和感受。 在舞台上，这些舞者展示了不言而喻的忏悔、不为人知的秘密、无法形容的悲伤和隐藏的欲望。 为了更好地表达个人情感，郑宗龙让云门舞者们接受嘻哈爆裂训练，提高情感表达的力度和质感。 这使得霞充满了更加个性化的独舞、双人舞和三重舞，从而更好地突出舞者的个人情感，展现他们的内心世界。
除了个性化跳舞设计，“霞”在、sets 和服装设计这方面也充满了独创性。 作品入选的”。无伴奏大提琴组曲但郑宗龙选择了日本Home Shimizu Yasuaki（清水康明民宿）萨克斯管播放版本。 这样的选择使：更具穿透力，让舞者在起伏的音乐波中展现出更加生动的生命力。 在片场，郑宗龙为每位舞者举办了绘画课，他们的画作由世界戏剧设计奖得主周冬燕和动画设计师魏鹤婷创作，并转化为舞台视频的一部分，更充分地展示了舞者的个人故事。 至于服装设计根据舞者的个性特征选择合适的颜色和剪裁，突出舞者不同的情绪和感受，使整体表演看起来仿佛是从舞者的心中生长出来的。
霞是一部充满光芒的电影跳舞这件作品与云门之前的作品不同，展现了更轻盈、更丰富多彩的一面。 观众也给予了高度评价林怀敏“我从来没见过云门这么轻盈多彩。 他还感叹道：“交出云门的决定是正确的。 作品的标题灵感来自郑宗龙，他认为人的心情就像天空中的云彩，时而黑暗，时而晴朗。 而当阳光照射到云层上时，会折射出各种颜色，反映出每个人不同的感受和情绪。 这是作品《夏》的核心思想，也是作品精髓的凝结。
现在，郑宗龙将在国家大剧院重新呈现《夏》。 他将重新组装上一个版本的节目中的一些内容跳舞段落，为观众带来新版的表演。 我们应该从“霞”的这次表演中期待什么样的色彩和感受？让我们一起期待，共同见证这场期待已久的演出吧！
2024年是不平凡的一年，疫情让世界各地的人们都呆在家里。 艺术这个家庭也受到了很大的影响，无法像往常一样出现在舞台上。 不过，郑宗龙作为云门舞集艺术导演，他没有因此而退缩。 相反，他将这段特殊时期转化为创作灵感，为云门舞者夏创作了一部新作品。
霞是一部关于情感的电影跳舞作品。 在这部作品中，舞者们将自己在疫情期间经历的喜怒哀乐转化为动人跳舞语言，用身体来展现自己内心世界的真实感受。 这些舞者通过了跳舞，让观众看到那些平时不言而喻的告白，隐藏在心底的秘密，难以形容的悲伤和强烈的欲望。 无论是孤独、愤怒、无助，还是喜悦，舞者们都变了跳舞，以最直接的方式向观众传达你的情感。
为了更好地表达个人感受，郑宗龙对舞者们进行了嘻哈流行舞的训练。 爆裂是一种力量和质感的形式跳舞风格，通过肌肉收缩和放松以表达情绪。 这种训练使舞者在舞台上的情感表达更加生动和丰富。
除了跳舞设计，郑宗龙，布景和服装也投入了很多工作。 作品入选的”。无伴奏大提琴组曲但他选择了日本Home Shimizu Yasuaki（清水康明民宿）萨克斯管吹制版制作更具穿透力。 在片场，郑宗龙让每位舞者参加绘画课，他们的画作由设计师创作，并转化为舞台视频的一部分，更好地展示了舞者的个人故事。 而服装设计郑宗龙根据舞者的个人特点，选择了不同的颜色和剪裁，以突出他们不同的情绪和感受。
整体来看，“夏”充满了个人色彩跳舞作品。 与云门以往作品不同的是，《夏》展现了更加轻盈多彩的一面。 观众对此给予了高度评价，认为云门舞剧场在这场演出中展现了前所未有的生命力和魅力。 而郑宗龙也表示，《夏》是他对舞者个人情感的探索和呈现，希望能让观众身临其境跳舞感受自己的情感共鸣。
如今，《夏》将再次亮相国家大剧院，郑宗龙将从之前的版本重新集结跳舞段落，为观众带来新版的表演。 我们可以从这种性能中期待什么样的性能？让我们一起期待，共同见证这一惊天动地的事件跳舞盛宴！