当代诗歌的关键是创新
钟振珍
当代诗歌创作的关键是什么？这是创新。
大多数人都是“新的和可恨的”。 当然，也有“喜旧恨新”的人，但我相信他们是少数。 如果不是这样，时代和社会怎么会发展到今天这个地步呢？为什么不留在清朝、明朝、元朝、宋代、唐朝，甚至先秦时期呢？计算机、网络、高铁、高速公路、高清电视为何会出现？我们为什么要放弃日出时耕耘、日复一日休息的刀耕火种的生活方式呢？在全国大中小城市，每天都有无数的餐馆关门，每天有无数的餐馆开门营业。 原因是什么？总是有几十种菜，当人们吃腻了，他们就没有生意了，不得不关门。 于是有新的餐厅，新的厨师，新的菜品来代替它们，每一道都用**三五年。 各行各业都是如此。 诗歌创作，何乐而不为？唐宋诗虽好，虽受中国人欢迎，却永不厌读，可是“千读”“万读”呢？很难保证没有“审美疲劳”，哪怕只是一点点！再说了，我们当代人不能只消费一点唐宋诗词的“趣味”，能不能也表现出一些巧思，在诗歌创作方面也给后人留下相当多的优秀文化遗产呢？如果你真的热爱唐宋诗歌，如果你真的热爱诗歌这一中国传统文化遗产，你就应该让她的光彩灿烂、无穷无尽、永垂不朽。
在今天的中国，有很多热爱诗歌，热衷于诗歌创作的人。 其中，有一定数量的作者，还处于蹒跚学步和模拟阶段。 对于初学者来说，模拟是必要的。 就像学习书法一样，你总是要从临时岗位开始。 但不是一辈子。 一辈子发帖，就算王羲之的《兰亭文集序言》被带到了可以搞砸的地步，也只是假的，“高**”、“书法家”，也当不了书法家。 你仍然需要创新和书写自己的个性。 诗歌也是如此。 有的作者痴迷于仿古，追求“古色古香”。 我承认他们中的一些人有很好的基础。 但同时，我也为他们感到惋惜——即使你的作品写到掺杂了李太白、杜公布的集中，让人分不清的程度，也只是古人的重复，对中国诗歌没有新的补充。 中国诗歌中一个李白一个杜甫就够了，没有必要“克隆”十八个。 你为什么不做你自己？
当代诗歌“和”当代诗歌“，关键词不仅仅是”诗歌“，更重要的是”当代”。 什么是“当代”？它不仅应该是“当代”人写的诗，而且是写“当代”社会和“当代”生活的诗歌，表达“当代”人的思想，“当代”人的感情，表达“当代”人的观念。 “当代”和“古代”有什么区别？“新”这个词的区别是不同的。 社会是“新”的，生活是“新”的，人们的思想、感情、观念都是“新”的。
什么是“诗歌”？“诗歌”是一种文学创作。 “创造”和“创造”不仅仅是“创造”——写作、作品，更重要的是“创造”——创造和创新。 “创作”和“写作”是有区别的。 “写作”可以是对前人的学习、继承甚至复制，而“创作”必须是对前人的补充、扩展甚至超越。
这两个词的组合构成了“创新”一词。
“创新”首先是古诗词的“创新”。 其次，它还包括前辈作品的“创新”，尽管它们是当代的。 它不仅是题材和内容的“创新”，更是艺术手法、修辞手法、语言表达等各个技术方面的“创新”。 也就是说，在美学方面也要“创新”。 如果终极追求不能指向真、善、美，那么“创造”就是“创造”，“伤痕的创造”只是一种“创造”;“新”只是“新”和“新垃圾”。 你能说他们很好吗？
*：中国诗歌学会创作委员会。