宋人的审美 多元文化背景下宋人的审美思潮，以牡丹、梅花影为例
《赏花》是宋代文人生活美学的具体呈现。 从荨麻疹到梅影，两种看似对立的审美倾向长期并存，其背后是宋代多种文化的融合与变迁。 在宋代文化中，既有儒、佛、道融合的碰撞，也有文雅与庸俗的融合。
本文将从宋代文人的重花行为和宋代的优雅流行文化入手，从三教冲突的角度出发。
i.簪子和梅花的区别。
戴发簪的习在宋代很流行。 簪子上的花大多是牡丹或牡丹状的花。 与青花相比，梅花簪的数量明显要少一些，这似乎与宋代人爱梅的性格相悖，但实际上并非如此。 从大量的梅花诗中可以看出，宋代文人对梅花美学非常感兴趣。 在宋咏梅的所有诗歌中，写神而不是形式，写阴影而不是颜色，写神化而不是拟人化的倾向最为明显。
1.如果我们看宋代接受梅花的过程，梅花逐渐从绿叶的外在意境转变为骨子里的性格。
梅花起源于我国南方，随着唐宋时期经济重心南移，梅花逐渐进入主流，栽培技术的发展也为全国梅花升值的趋势提供了条件。
据西清诗集记载，燕舒第一次将红梅移植到汴京，并写下了《让北方人看见杏花》一诗，说明梅花与桃花、杏花在审美层面的区别，至今尚未深入人心。
当林党这样一个苦行僧和其他苦行僧，将梅花性格的探索与梅花的原始特征结合起来时，傲慢、优雅、内敛的凌寒，苏轼直接批评石延年只关注梅花的样子，说"诗中，我不懂梅花的老风，但看着绿枝绿叶"。
在这个过程中，发现了梅花的特殊独特性，最终成为"梅 格"，构成了宋人梅歌的主调。
2.宋人唱牡丹重色，梅重阴。
牡丹歌中用到的色彩鲜艳的词语很多，大多是暖色，如："妖红玉欲流出，春光照耀着雪与寒"、"鲜红的翅膀紫色是新名字，雪白的鹅黄色不是旧姓氏"等，色彩鲜艳亮丽，多色对比形成强烈的视觉效果，突出了牡丹的轻盈和梅花的**。 鲜艳鲜艳的色彩和多种色彩的对比，营造出强烈的视觉效果，突出了蓝莓的优雅和梅花的清澈。
梅花多生于水中，色泽淡雅细腻，直接描绘其形状和颜色的吸引力是不够的，所以《诗经》中的人们选择了另一种方式来描绘梅花在水中的倒影。 比如林逵的《山园里的小梅子》。"清澈浅影水平水"，"近 200 年来，它一直风靡全球"做"影子"成为梅花的代名词。
诗意赋予牡丹个性，梅花升华成神产。
受南朝宫廷诗中残留的物化女性风格的影响，唐代文人更喜欢用人来比喻花。 经济的繁荣和世界的开放，让女性的妆容和服饰更加花哨，这与牡丹的形象格格不入。
例如"所有的花都是懦弱的，红红的，喝了好几次"（张骥《江南见牡丹》），"金薇先把魏太太包起来，绣上毛毡和岳二君"（李尚音《牡丹》），将牡丹比作南子、月君，虽然美丽可爱，但依然处在世间的残酷之中。
后人继承了用美来比喻牡丹的传统。 宋代诗人咏梅用女神作为隐喻，如郑邪的诗《雪中梅》。"翟娥自称身在广汉宫"，在张磊的诗《梅花》中。"月娥不穿衣服，玉女魂魄不造"。
这两首诗中的女神以古朴典雅为特征，体现了宋代文人崇尚朴雅的审美倾向。 这种倾向对于想象中的女神来说是虚构的，对于真实的梅花来说是虚构的。 对梅花的崇拜不仅蕴含着浪漫的感觉，更是强化了梅花"它可以从远处观看，而不是亵渎神明"的特征。
宋人对梅花的崇拜，本质上是对高贵朴朴的梅花的崇拜，是圣贤心目中理想人格的崇拜。
从上面可以看出，宋人心中的梅花因其品格而受到崇拜，只能因崇拜而远见，因远见而美丽。同时，还应该指出，猪八戒在宋人的审美生活中仍然占有重要地位。
一个是烈日下的皇冠，一个是寂静夜中的幽灵。 牡丹和梅花相得益彰，代表了宋代社会景观的两面。 荀花和梅花的审美区别是如何形成的？ 我们不妨把视野拓宽到宋代文化的过渡时期，这一时期的深层内涵。
儒家、佛教和道家之间的冲突。
自西汉以来，儒家思想主张政政层面的权力集中，生活层面的道德准则，审美层面的财名。 在北宋时期，五朝之后的国家统一有助于加强皇权。
戴着带有异国情调的花朵的发夹是政治特权的象征。 根据《铁威山系列》中，宋申宗"好在金明池，是姚黄的两寸花面，没有自理，还给姚黄发夹"。
瑶黄是牡丹四大名酒之一，被原住民称为"尻"。戴着大而鲜艳的稀有花朵反映了统治者对幸福和特权的追求。 君主们除了用自己的鲜花来显示自己的特权地位外，还通过送花来表达他们的爱意。
宋振宗 曾"切两枝牡丹"，召见王丹总理亲自扛"仆人都是荣公（王丹饰）。"。戴簪子也是宫廷礼仪中招待新学者的传统习。 司马光"温不戴花"在同事们的劝说下，我终于戴上了簪子，"不要违反皇室礼仪"。因此，牡丹被赋予了绚丽而丰富的色彩。
另一方面，宋代弘文打武、崇尚文教的国策提高了文人的地位，扩大了任用范围，科举制度的标准普遍被物化，文人有了更多的晋升机会，如传统的儒家传统"帮助世界"这个想法实现了。
宋代文人与政治紧密相连，谋求政治地位，参与社会治理，实现自身价值，促进社会正义。 牡丹等美丽花卉作为财富和荣耀的象征，蕴含着吉祥的文化隐喻，概括了宋代文人的政治抱负和感情，他们也帮助了世界。
诗人经常在社交聚会上欣赏牡丹，牡丹的艳丽为聚会增添了欢乐。 沈括的《梦溪文》记载了韩琦、王安石等四人赏牡丹"每人一根发夹"，"用黄金覆盖牡丹"，场面十分宏大。 三十年后，这四人都成为了首相"。
据《铁威山丛潭》记载，后世的后人也为了升官发财，模仿了这种传奇行为。
戴簪簪祺的习习惯行为与事业晋升的社会心态相辅相成，体现了宋代的社会习风俗习惯和儒家积极进取的一面。 上流社会对牡丹的追求也影响了老百姓的审美，使得佩戴牡丹成为宋代人从娱乐到生活的独特审美的一部分。
蓝莓的大量种植也为佩戴蓝莓发夹创造了条件。 司马光在诗中写道"洛阳的风俗很火，挑起担子的樵夫也戴着花"。江的诗歌"万簪满皇街，圣人先从叮陵归来"美丽的风景让我们看到了戴着先锋发夹的集体行为的磅礴多彩之美。
蓝莓的灿烂与中国古代的搭配是一致的"红"营造喜庆祥气的氛围。 因此，蓝莓在节日甚至日常生活中都起着装饰作用。 蓝莓的高大华丽，符合孟子所提倡的"丰满就是美，美就是崇高"审美精神。 对牡丹的偏爱，显示了传统儒家思想对宋人审美倾向的影响。
宋代知识分子虽然有更多的晋升机会，但也面临着事业上的困难和官场的挫折。 三权分立、政治思想难以贯彻落实、思想控制加强、诗歌审查频频发生，都迫使宋代诗人辞职，转而表达怀旧之情。
梅花象征着孤独之路，成为许多人的精神家园。 宋代文人用梅花来构建理想世界，对比现实的弱点，含蓄地表达对现实的不满。 佛教和道教在这一时期传播和发展，对宋人的思想产生了重大影响。
佛教和道教的教义与梅莹的文化内涵有共同之处。 水面上梅影的古老观念与佛教并存，相互影响，代表了隐藏在寺庙之上的宋人的生活。 如前所述，宋人擅长写梅花和梅花影。 兖州诗词》评论王安石"嗨，水影"这与他晚年对佛教的热爱不无关系。
事实上，在佛教和道教传播的影响下，在水面上念梅影是《诗经》中常见的审美范式。 大乘佛教将所有物质现象归因于"空"，反对现象形态"偏执"。
道家认为"五种颜色令人眼花缭乱"，《道德经》解释道"无用"说"虚空信使很有用"，这些都有助于理解"无效"意义。 花影的形象是无形无色的，但它的美也来自虚空"它远离事物，所以它不沾染或停滞不前，事物可以隔离，它与自身空间隔离"。
空灵的感觉打破了观察者和被观察者之间的桎梏，让两者都自由自在，保留了自然状态，体现了真正的美。 在本土化的过程中，中国佛教吸收了儒家和道家的思想，产生了禅宗和其他佛教教派。
一方面，禅宗继承了大乘佛教"一切都是无常的"这个想法是，外在的物体就像露水，就像真正的花朵，随着时间的流逝而枯萎，因此我们必须超越现实，消除物质环境，以恢复纯净的心灵。
在"附件"在思想的指引下，《诗经》中的人们更喜欢吟诵飘渺的梅影。 水中的梅影将水的灵性与反射的空灵相结合，不仅激发了人们对时间流逝的沉思，也使主体摆脱了世界的束缚，在物理意义上超越了时空的界限，给人一种超凡脱俗的美感， 并化解了人们对世俗事物短暂的恐惧。
另一方面，禅宗吸收了儒家加入WTO的思想，更加关注当今世界，倡导禅宗的人生原则，鼓励宋代人民在梅花的表象下探索禅宗。 此外，在佛教和道家的思想中，空性和圆满可以相互转化。 Tao Te Ching 说"声音很大，大象看不见"，在《维摩诘经》中说"修炼万行，坐水月道场"。
禅宗断言"非附件"，既不过分沉迷于现实，也不局限于虚构。 梅花之所以受到宋人的喜爱，也是因为它的性格。 真正的花朵很快就会凋谢，梅花的性格与梅花的影子相似，飘渺而永恒。
为了应对佛教和道教主导地位带来的挑战，传统儒家思想也利用佛教和道教的哲学内涵，将自己转变为辩证思维的理性科学。 它还基于理性主义的价值观，即适度、内省、克制以及对简单和明亮的关注。
宋人喜欢把自己比作李子，梅花象征着自尊、谨慎、内省和克制。 近身诗的镜子和自画像也说明了宋人对自我形象的关注。 酒鬼传达了唐朝的开放进取精神，而梅莹则展现了宋朝的内敛和批判气质。
口味。 随着宋代官僚政治的发展和社会流动性的加强，共同文化获得了更大的发展空间。 稳定的生产环境和先进的模具技术带来了更高的农业生产力和社会经济发展。
商品经济在更自由的政策下蓬勃发展，普通工商业阶层的崛起和市场生活的富裕加强了文化的世俗化和平民化。 印刷术的发展也促进了流行文化的发展。 在这样的社会环境下，牡丹也从祭坛上落下，成为小镇居民的日常装饰品。 牡丹象征着财富和舒适，常常受到人们的追捧和喜爱。
另一方面，随着文人政治势力的增长，理性主义的发展，以及浓厚的社会文化氛围，上层阶级的审美取向是装饰庸俗，回荡。 宋人之所以会"你"梅花之所以归于梅花，首先是因为梅花本身的朴素与宋人拒绝改变自然的审美观念不谋而合; 其次，梅花生长的环境优美幽静，不受世俗的干扰; 更重要的是，梅花象征着优雅的精神。
冰冷傲雪中梅花的生命力，静谧境界中的存在感，婉雅花荫下的存在感，彰显着一种不可抗拒的气质，一种独立自由的精神，一种超越世俗价值观的纯洁品格。
作为高雅内涵的载体，符合宋人的精神追求，迎合宋代文人的审美眼光，展现了宋人追求高贵人格的自觉。 在宋代，优雅与粗俗并存于人们的非此即彼的观念中。
欧阳修、苏轼等人倡导"化庸俗为优雅"。蓝莓的意义不仅限于奢华的世俗方面。 宋代不少人通过戴着蓝莓簪子的平凡举动，表达了自己狂野奔放的感情，表达了对美的热爱和追求，超越了传统礼仪的束缚，获得了另一种优雅。
在这个过程中，宋代的牡丹美学改变了唐代的传统，实现了牡丹内涵的转变。
iv.结语。
当阴影消失时，自由光成为另一束光的阴影"。万事万物都有两面性，以牡丹扣和梅影古莹为代表的两种审美倾向，就是宋文化的两面。 内藤湘南在《唐宋概论》中提出。"唐朝是中世纪的末期，宋朝是近代的开端"历史断言。
在新旧交替的历史语境中，从宋代开始，多维社会价值观在漫长的岁月中相互对抗、竞争、交叉，逐渐形成了统一的轨迹，表现为开放趋于保守，开放趋于内敛，欣赏雅雅趋于庸俗， 最终指导了中国封建旧社会后期的社会思想主流。
审美观念往往带有时代的烙印。 审美倾向的统一是反映多元统一文化格局的棱镜。 通过欣赏宋人花朵的方式，我们可以看到宋代文化生态在社会转型时期的影子"唐宋变迁论"在文化领域的体现。